莎士比亚悲剧集读后感

《读《读莎士比亚戏剧集》有感》
莎士比亚悲剧集读后感 第一篇

读《莎士比亚戏剧集》有感

张秀丽

曾有人说过，一个人的作品反映的是他的灵魂。如果真的有上帝，那么他一定会妒忌一个人，他从来没有做过什么惊天动地的事，生存在社会的底层，他以编故事谋生，他，就是英国诗人、戏剧家——威廉·莎士比亚。出生于沃里克郡埃文河畔的斯特拉特福镇，以剧院门前为人看马起家，后逐渐成为剧院杂役、演员并开始剧作生涯。正如本·琼生所言，“莎士比亚是时代的灵魂，戏剧元勋。他不属于一个时代，而属于所有世纪。”

从小便接触莎翁的戏剧，从《罗密欧与朱丽叶》用爱的理想战胜死亡，换来了封建世仇的和解到《威尼斯商人》中反应的基督教社会中弱肉强食的阶级压迫、种族歧视，人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，让我深深感受到属于那个时代的深刻的印记，更深深地体会到他那柔软的内心所包容的孤独的灵魂。他用悲剧讽刺人生，用戏剧感叹尘世。他大胆，用《麦克白》《李尔王》直白地批判了封建制度的黑暗和残酷；他纯真，在所有三十七个故事中，大部分都将理想主义的爱情描绘；他浪漫，给每个拥有爱的革命人物以绝对的快乐，无论他们最终是失败还是成功。他用自己绝妙的艺术手法来表现那阴郁的社会现实，他的剧本的主要情节几乎全部来自别人，然而经他加工之后，这些情节获得了新的深刻的意义。他的人物总是比当时别的剧作家笔下的人物更全面、更深刻。他善于窃取我们的心，使我们同情他着力刻画的主要人物。几百年来，哈姆莱特、奥赛罗、罗密

欧、考狄利姬、苔丝狄蒙娜、鲍西姬、朱丽叶、罗瑟琳——吸引了无数世代的观众和读者。哈姆莱特在他手里从一个通常的复仇者变成一个胸襟广阔、思想深刻的人文主义者，这个变化是至今都令人惊叹不已的。 激变中的社会给予了他无数的创作灵感，他将罗曼蒂克式的传奇转化成自己笔下的有血有肉的人物，又将人物化为抽象的艺术形象。四百年来，他的天马行空的想象力给几十亿日人带来心弦上的共鸣，他的影响超越时空的限制。

莎翁的剧作中无一不是精品，但感触最深的莫过于《罗密欧和朱丽叶》。故事的发生地维洛那城实际上是英国16世纪末伊丽莎白女王鼎盛时期社会现实的艺术再现，它诗意盎然，热情充沛，洋溢着浓郁的浪漫气息和喜剧氛围，其艺术风格与作家早期创作的大多数喜剧相一致，被人们称为抒情悲剧。剧本中悲剧的冲突是罗密欧与朱丽叶的恋情与两个家族间的仇恨和对立，它表现了自由的爱情与封建势力之间的尖锐的矛盾冲突。一方面以亲王为代表，象征了王权统一的力量，它受到广大市民的拥护，另一方面是贵族蒙太古家族和凯布莱特家族世代的积仇结怨，它代表着从 中世纪延续下来的相互争夺的封建集团的势力。但时代在前进，这两大世仇的新一代人竟在一次舞会上一见钟情，彼此相爱，于是家族的怨仇与个人爱情之间便形成了尖锐、巨大的戏剧冲突。罗密欧与朱丽叶都无视于家族的仇怨，他们轻蔑地觉得，妨碍他们结合的只是枉具虚名的姓氏。朱丽叶曾说：“名字有什么？ 我们叫玫瑰的那种花换成别的名字还不是一样芬芳。罗密欧要是不叫罗密欧，同样会那么可爱完美，这本来和名字没有关系。

罗密欧，抛弃你的名字吧，为了换取跟你本身毫无关系的空名，把我整个儿拿去吧。”罗密欧表现的则更为激烈、率直：“你只要把我叫做爱，我就重新受洗，重新命名，从今以后，永远不再叫罗密欧。”真正的爱情，使他们变得勇敢而无畏，他们背着父母到劳伦斯神父的寺院里秘密成婚，最后他们为了反抗封建家族势力和封建的包办婚姻不惜以死殉情，谱写了一曲最为悲壮动人的爱情颂歌。

莎士比亚用诗情化的笔触，使悲怆的死闪耀着人性的灵光，回响着浪漫的旋律，大量的心理独白让人物形象更显生动。最为喜爱的当属罗密欧进入墓穴看到服药假死的朱丽叶时的长篇独白：“一个坟墓吗? 啊，不！„„这是一个灯塔，因为朱丽叶睡在这里，她的美貌使这一个墓窟变成一座充满着光明的欢宴的华堂。”——这里没有死亡的阴惨和恐怖、辉映着的却是青春和爱情的光芒，朱丽叶压抑不住的生机扫尽现实的阴霾，给黑暗的人生带来永恒的光明和无尽的欢乐。【莎士比亚悲剧集读后感】

“啊，我的爱人我的妻子!死虽然已经吸去了你呼吸中的芳蜜，却还没有力量摧残你的美貌；你还没有被他征服，你的嘴唇上、面庞上，依然显着红润的美艳，不曾让灰白的死亡进占。„„啊，亲爱的朱丽叶，你为什么仍然这样美丽? 难道那虚无的死亡，那枯瘦可憎的妖魔，也是个多情种子，所以把你藏匿在这幽暗的洞府里做他的情妇吗? 为了防止这样的爱情，我要永远陪伴着你，再不离开这漫漫长夜的幽宫。”——这是对爱情的咏叹和爱情的誓言，在罗密欧的意念中，朱丽叶虽然失去了“呼吸的芳蜜”，但却永葆着“红润的美艳”，永恒的青春以不可摧残的力量战胜了“灰白的死亡”，面对死神，相依

相恋，永不分离的誓愿，既有对爱情的执著，更有对中世纪封建压抑的强烈的反叛。这里，在对青春和爱情的歌颂以及对生死不渝的爱情的追求中，涌动着的是文艺复兴时期人文主义的思想浪潮和对人文主义理想的坚定不移的信念。

“来，苦味的向导，绝望的领港人，现在赶快把你的厌倦于风涛的船舶向那 岩上冲击进去吧!为了我的爱人，我干了这一杯！”——这是罗密欧义无返顾地走向死亡之前所表述的最后的心声。

罗密欧与朱丽叶的死改造了现实生活的定式，产生了摧枯拉朽的作用，使未来生活在两个世仇家庭的青年人不会再重蹈他们的命运。在维洛那，人们将从罗密欧与朱丽叶的悲惨故事中学到极为重要的一课：爱情比仇恨更有力，甚至死亡也不能把它摧毁征服。他们用年轻的生命预示了充满希望的明天，《罗密欧与朱丽叶》无愧于文艺复兴晚期一部洋溢着青春朝气的“乐观主义的悲剧”。剧作中奔放的青春和充溢的情怀，是莎士比亚早期创作的喜剧所惯常表现的。这纯粹、美好的爱情，是与理性、法度和社会责任等尘世的价值观念相对立的。男女主人公只是由于死亡才实现了尘世所不容的恋情，他们的死显示了青春和爱情的巨大力量，对现实世界投射出无限的光芒，化解了两个家族的仇恨。从这个意义上说，《罗密欧与朱丽叶》的最后结局仍然是一个大团圆。所以，这部戏剧确实更接近于莎士比亚创作于同一时期的喜剧。

“莎士比亚就是无限”，歌德如是说。莎士比亚塑造的这对年轻男女的坚定的信念和真挚的爱情宣言，成为无数后人口中的倾城绝

恋。莎翁和他的永恒的爱情经典《罗密欧和朱丽叶》，凝聚着爱情的深沉和坚贞，男女主人公冲决封建礼教的无畏精神，使得莎翁的这部剧作千百年来为人传诵，更是吸引着无数的戏剧爱好者为之着迷。

《从经典中品读人生》
莎士比亚悲剧集读后感 第二篇

从经典中品读人生

——我的一本课外书《莎士比亚悲剧集》

大家好！我叫杜宇生，来自威海高区神道口小学。我非常喜爱读书，尤其是中外经典名著。我现在每个月的阅读量已达到了几十万字以上。很多的同学都问我看了什么样的书。今天我就和大家共同探讨一本世界名著《莎士比亚悲剧集》。 沉迷在书香的世界里，就像正与莎翁面对面的交流，穿越时空就好像认识了为父报仇的哈姆雷特，体会到了阴谋与背叛，理性与感性，延续与决绝之间的变化。哈姆雷特是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里接受和认同他的艺术形象，因为我们常常可以在自己的身上看见他的影子…… 在和谐社会的今天里，每个人都要克制言行，严于律己。

在莎翁的笔下，我又结识了充满猜疑的麦克白，看透了预言与野心，善恶美丑之间的矛盾与统一。我因熟知了悔恨万千的噢瑟罗，探知了谎言与猜忌，狡诈与鲁莽，荣誉与危机的共存性。还有那刚愎自用的李尔王等诩诩如生，有血有肉的人物，我沉静其中，不能自己。

戏剧如人生，莽夫训妻记中——《奥瑟罗》的故事在现实中已不多见。但生活中的种种猜疑却是矛盾的根源。我呼吁不要让悲剧重演。昏君的家丑记中——《李尔王》的结局也不常见我们的身边，毕竟亲情才是最温暖，最牢靠的港湾。可是，主人公却生活在争权夺利的宫廷，也认证了先人总结的：人每时每刻都会有作恶的想法和冲动。李尔王的悲剧也许就在其中。忠臣弑君记中——《麦克白》批判了野心对良知的侵害，让本性纯良的麦克白在女巫的蛊惑与夫人的影响下把报国雄心变成了野心，在欲望的趋势下走向灭亡。王子的复仇中——《哈姆雷特》更让我感触良多，人与人之间关系的变化，感情之间的复杂。人对命运的不断抗争，世俗爱情的悲剧《罗密欧与朱丽叶》等等。《莎士比亚悲剧集》有了对人性与世俗全新的定义和独特的诠释。

一沙一世界，一花一天堂。这些富有哲理的语言会时时的体现在我们的身边，人人的理解不同，但我们会不会有所收获那？让我们一起读这本书吧，去看：“奥瑟罗”的悲痛，“李尔王”的悲愤，麦克白的悲伤，“哈姆雷特”的悲惨，“罗密欧与朱丽叶”的悲哀。莎士比亚先生，用他的智慧和感悟书写的不仅仅是一出出戏剧，而是一个个人生，是多么值得细细品味与慢慢咀嚼。

一句句人生的真理不只出现在台词中，如：“生存还是毁灭这是个问题”,“黑夜无论怎么漫长，白昼总会到来”,“女人是被爱的不是被了解的”，等等经典。在一次次感悟与交流中，让我懂得：人生，其实很简单！只要不把悲剧再次上演，那就已经取得了成功。

心灵就像幼苗，而书籍就是浇灌幼苗的雨露。书的王国里，我的心灵与书交织，以情感悟。同呼吸共跳动，但愿我们在书的海洋里读懂未来，让未来的世界因读书而更加的和谐,美好！

——杜宇生

《莎士比亚——《李尔王》读后感》
莎士比亚悲剧集读后感 第三篇

一部从家庭到社会的悲剧

----《李尔王》

莎士比亚从喜剧创作转向悲剧是迅速而突然的，喜剧的明朗天空突然变得阴暗起来，心情突然由愉快变为悲愤，唱的歌也由甜美的情歌转为哀歌，笔锋从抒写人的和谐、生活的乐趣一转而刺向罪恶的现实和人的丑恶灵魂，活泼取笑、揶揄诙谐的乐天性情不见了，取而代之的是一片庄严、肃杀、紧张、恐怖的气氛，这种转变并不是随意的、偶然的，它存在着其必然性。在莎士比亚写作悲剧的时代里，专制政体的进步性已经开始丧失殆尽，社会生活中的各种矛盾日趋尖锐，贵族集团内部的分崩离析明朗化起来，代表贵族利益的王室与资产阶级争夺政权的斗争日趋激烈，国会与英王第一次发生了尖锐的分歧。伴随着新兴资产阶级的日益强大，劳动人民受剥削、受压迫的程度日益深重，他们在担负封建势力的压迫外，又多了一重灾难。清教徒的影响也在不断扩大，妨碍着人们的正常生活。面对这些错综复杂的社会矛盾和残酷现实，人们不能不寻求解释，也渴望把悲惨不幸的人生搬到舞台上。莎士比亚以他敏锐的头脑，深刻的洞察力，强烈的是非感和人文主义理想，对这样一个社会生活能够得出超乎常人的认识来，也必然会作出自己的艺术反应，而悲剧就成了他用以表达这种情绪的有力武器，而《李尔王》则是表达莎士比亚这一情绪和这一社会现实的伟大悲剧的代表作。

莎士比亚在他的悲剧中常常压抑不住感情的激动，悲愤的爆发，直接让剧中人物对这个罪恶的社会和荒谬的生活发出愤怒的控诉和【莎士比亚悲剧集读后感】

无情的诅咒。李尔在亲身经历了人民所受的苦难后，从内心深处发出了这样的呼声：“安享荣华的人们啊，睁开你们的眼睛来，到外面体味一下穷人所忍受的苦，分一些你们享用不了的福泽给他们，让上天知道你们不是全无心肝的人吧！”

在莎剧乃至世界戏剧史中，《李尔王》一向以伟大庄严而雄浑的诗意，惊天地而骇鬼神的艺术力量著称。它以场面宏大、情节惊险、冲突激烈、感情狂暴、背景奇特及暴风雨的轰鸣和雷电的辉映，来呈现一个动乱社会的真实面貌，组成了一曲时代的悲怆交响乐。

《李尔王》是由一系列相互对立的因素构成的一出戏剧。剧中邪恶的两个姐姐高纳里尔和里根和善良的妹妹相对照，好哥哥爱德伽与坏弟弟爱德蒙相对比，葛罗斯特和李尔王则是两种父亲的比照。整出戏剧体现出了善与恶两种势力之间的冲突。

国王对待其三个女儿的不同态度使我们有这样的疑问：父母养育子女是否是为了日后能得到子女们的爱的回报呢？李尔对这个问题的答案在悲剧的一开始时是肯定的，而严厉的惩罚就是生活对这种私心的必然答复。当然李尔后来吸取了教训，李尔和葛洛斯特一样，他们俩的性格发展经历了一个清楚的过程。他们俩都同样犯了严重的错误，同样因此而受到了严厉的惩罚。当初两个老人一意孤行，刚愎任性，终了却变得自轻自贱。

紧张激烈的场面和生动复杂的情节是联系在一起的，莎士比亚的悲剧一般都有这多条线索交错，多方面矛盾平行的特点。《李尔王》的李尔一家是主线，葛罗斯特这一附属情节显然是用来加强主要情节

的一种手段，是悲剧整体中的有机组成部分，而不是游离的孤立的穿插，两条线索紧紧拧在一起，交错发展，互为烘托，使悲剧的外部冲突有着宽阔的视野，增加了悲剧的容量。

剧中的主要人物是李尔，他由于性格中某些固有的因素是他成为遭受灾难打击的悲剧人物。他的错误在于他为了做一个好父亲竟然在未去世之前就放弃了自己的王权。不幸的是，他无法适应变化了的新环境。他虽然不再是国王了，但仍以国王自居，总之，他必须一如既往像国王那样的生活。他深受自我的支配，自我使他看不到他的孩子们的真是本性。他把唯一心地善良的小女儿逐出家门，因为这个小女儿过于真挚，不愿卑躬屈膝、阿谀逢迎以换取他的欢心。他放逐忠诚的肯特，结果错上加错，事实上却助长了敌对势力的气焰，从而加速了自己的灭亡。【莎士比亚悲剧集读后感】

剧中其他人物性格单纯，缺乏复杂性。考狄利亚是善良的化身，在她的身上具有一种富于人情味的美德。她的两个姐姐，高纳里尔和里根则是邪恶的化身。她们虐待亲生父亲的暴行可谓罄竹难书，然而莎士比亚依然要展示出她们阴谋夺权的野心、无休止的欲望、通奸谋杀的卑鄙行径等邪恶。看来莎士比亚是有意是这样的安排邪恶无比的人走向万劫不复的灭亡。作家要让罪孽降临在作孽者的头上，要体现出恶人玩火自焚的命运。

剧中一种感情的基调支配着全剧。李尔的疯狂和随后考狄利亚的死在观众中有效的激起了怜悯之情。当李尔王抱着亡女的躯体走上台时，这种怜悯悲怆之情被推向了高潮。

《李尔王》虽然是悲剧的结局，但它并不是悲哀的发泄，更不是恐怖的渲染，它的场面是优美的，比之那些喜剧的结尾还要感人。李尔和小女儿重逢的场面是真实的景象，又是梦、想象，是一个似乎不存在的幻境，是另一个美好的人间。一个被误解的女儿对父亲素来敬爱，这种爱是真挚的骨肉之情，是人的本性，她流着热泪说：“我的亲爱的父亲！但愿我的嘴唇上有治愈疯狂的灵药，让这一吻抹去了我那两个姐姐加在你身上的无情的伤害吧！”这样天真纯朴的语言，包含着多么深沉的感情力量。莎士比亚用尽他的艺术才能，用最美丽的色彩画出了考狄利亚这个最光辉的天使般的形象。莎翁把考狄利亚变成了美的化身。同样，在李尔、爱德伽、肯特等人身上也看到这种美，它是悲剧的，令人伤心的；因而它就愈发的伟大了。正是这种被悲哀所强化的美抹掉了各种其它的思考，把我们的所有注意力和思索都吸引了过去。正是由于这种悲剧的美，李尔最后死在考狄利亚的尸身旁的场景才是令人心碎的，而不是恐怖的，它通过美好的形象的死亡，表现的是美的价值的毁灭，人的宝贵价值的毁灭，它使人震惊，更使人激愤，使人痛恨残暴的黑暗势力，从而增加对美好事物的珍惜，这种悲剧的艺术力量是大团圆式的的喜剧所无法达到的。

《李尔王》把家庭冲突放到了社会冲突的背景之中，当时的英国处于具有强烈悲剧色彩的时代里，罪行在黑暗中猖狂，正义在对抗中毁灭，欢乐是有限的，痛苦却是无边的。《李尔王》正是从这一历史的高度上，以悲剧的结局概括了那个时代的普遍现象。如果说《哈姆莱特》是青年的悲剧，《奥赛罗》是中年的悲剧，那么《李尔王》就

是老年人的悲剧了。如果说《哈姆莱特》中阴谋和受害的范围只限于一个家庭内部的话，《奥赛罗》的悲剧也只是发生在个人之间、夫妻之间，那么《李尔王》的悲剧就远远超出了个人和家庭的范围，具有更广阔的社会画面，带有更多的社会性质。剧中的悲剧冲突比其他悲剧更激烈，坏人更为猖狂，邪恶势力更为强大。黑暗笼罩着整个时代，恶人六亲不认，每个人都竞相干着谋害别人的勾当，踩着别人的尸体向上爬。更进一步说《李尔王》的悲剧不仅是老年一代的悲剧，而且也是整个社会几代人的悲剧。它给我们展示的悲剧世界是可怕的，真理匿迹，谬误横行，黑白不分。国家君不君，臣不臣；家庭父不父，子不子，夫妻反目，兄弟相残；社会纲纪荡尽，道德沉沦，世风日下，权和利成了生活的唯一主宰，一切行为和关系都以此为准则。一切秩序，一切法律全被破坏殆尽。

《李尔王》就是伊丽莎白时代这一黑暗社会画面的真实写照，作者用人物的行为和语言，形象地描绘了已上升到极限的社会矛盾和阶级压迫，人民群众悲惨绝望的生活境地，也为下层人民喊出了他们再也压抑不住的愤怒和仇恨的心声。李尔、疯丐、小丑等人在狂风暴雨、雷电交加的荒野中缩成一团，忍饥受饿，无处藏身的景象，就是那一时代“到处是穷人”的流民图，再现了劳动人民灾难深重，凄惨可怜的生活图景。这部剧不仅从故事情节、人物形象、思想特征方面充分反映了伊丽莎白时代的社会面貌和实质，就是在许多细节上也都是那一时代的真实再现。比如爱德伽装成的疯子汤姆，就是当时流传的民间传说中的人物，这种乞丐有着那个时代鲜明特征。第二幕第三场中

《威尼斯商人读后感》
莎士比亚悲剧集读后感 第四篇

今天，我要为大家推荐一部世界巨著，莎士比亚的经典之作??<威尼斯商人>。

整本书以话剧的形式为大家呈现。威尼斯商人??安东尼奥，有满腔的友谊与正义感，为了帮好友巴塞尼奥筹集资金，跟狡猾的威尼斯商人结成交易，冒着生命危险答应夏洛克如不在三个月内还钱，将从胸脯上活生生的割下一磅肉。真令人心惊肉跳。威尼斯商人读后感。我们的眼球将会被他们拉近。眼看着正义之光被黑云掩盖，观者无人不担忧。却说这巴塞尼奥筹钱是为了去娶美丽贤惠的鲍西亚，他们两厢情愿结成夫妻。就因为剧情之中诞生了这位粉色的鲍西亚，让她聪明才智进展无余。碰巧这律师就是他的舅舅，便自己女扮男装，走进法庭，以条约中只说割肉，不允许割出一滴血来，当然，书中还有许多值得揣摩、欣赏的?配角?，他们充分配合主人公将整个剧情整理得充实丰满。

作者的写作境界十分高超，虽然没有过多的描写人物的心理变化，与人物动作、表情，但通过语言，情节的发展，给了人们充分的、发挥想象力的余地。威尼斯商人读后感。看完后回味无穷。

这本书最大核心应该是告诉人们要多做善事，不要计较小节，要宽容大度，因为邪恶终究会灰飞烟灭。其次就是要助人为乐，朋友是永久的，像安东尼奥一样多位朋友着想。

威尼斯商人读后感(二)

莎士比亚作为英国文艺复兴时期最杰出的艺术大师，被马克思称之为?最伟大的戏剧天才?。莎翁的作品几乎是个悲剧的世界，<罗密欧与朱丽叶>千年传唱流了千年的泪水；<哈姆雷特>一个快乐王此文来源于文秘写作网的忧郁又何尝不震憾了一大批人??但他的喜剧也同样值得一读再读。

剧中主要人物有安东尼奥、夏洛克、巴萨尼奥、鲍西亚、杰西卡和罗兰佐。他们生活在商业味浓重的威尼斯，安东尼奥热心帮助巴萨尼奥去见美貌的富家嗣女鲍西亚而向放高利贷的夏洛克借了三千块钱，并依夏洛克的立下了违约割胸口一磅肉的契约。安东尼奥的全部资本都在?海上?，他的商船因故未能及时返回，于是夏洛克一纸状书把他告上法庭。法庭协调未果，因为不怀好意的夏洛克不要巴萨尼奥三倍甚至十倍于借款的还款，只要那一磅肉。法庭审判中，鲍西亚女扮男装出场作为律师用自己的博学使夏洛克打消割肉的念头的同时拿不回借款

莎翁的名剧<威尼斯商人>探求的是金钱这一古老而又永不过时的话题。然而作为一个法科的学生，我从中更多的是看到中世纪威尼斯的法制状况。

第一、健全的经济法律制度。正如我们所熟悉的，经济基础决定上层建筑。威尼斯作为中世纪意大利的商业中心，工商业和商品经济高度发达，而匹配之的无疑就是健全而完善的经济法律制度。这里指的是不是现代意义上的经济法律制度，而是最初的契约制度。我们在影片中可以看到这样的一个片段:安东尼奥在向夏洛克保证但当巴萨尼奥的担保人时，夏洛克列举了安东尼奥的财产及其财产稳定情况。这只是一个小小的片段但我们缺从中至少能看到2点东西，第一是担保人制度，第二则是我们现代意义上说的风险评估制度。担保人制度的产生，事实上是基于一种对社会诚信的认识。在双方的约定中引入有能力保障交易和契约成功履行的第三方，不仅让交易的出资方能够放心大胆地进行投资，也使借款人能够拿到供流转的资金，从而保证了工商业的顺利进行。威尼斯的繁荣从某种意义上来说是得益于这样一种担保制度的。第二个则是风险评估制度，我不知道这种对风险的评估始于何时，为什么会产生，但当我看到夏洛克准确明白地分析安东尼奥的财产并对其进行风险分析时，我不禁对犹太民族出众的智慧发出由衷的感慨。这应该就是现代风险评估制度的一个中世纪蓝本吧!我想放在现代，夏洛克也许是一个不错的风险投资评估师。

第二、法官和律师在中世纪威尼斯的崇高地位。

我们在影片中可以看到那么一个场景，在威尼斯的主政官在得知鲍西亚假扮的法官是来自某一著名大法官推荐的后起之秀的时候，非常热情地迎接了他，并在案件的审理过程中给予了很多帮助。了解历史，我们知道，这个时期的威尼斯实施上还是处于封建统治的背景下的，威尼斯的主政官相当于整个威尼斯的皇帝，他的话就是法律。可是在威尼斯主政官在审理案件整个过程中，并没有像我们的所熟悉的封建独裁者那样的专断，而是把主动权让给律师，显示了其对法官律师和法律的绝对信任和尊重。我并不知道法官和律师这种崇高的地位从何而来，也许是他们本是就是出身统治阶级，接受过更加优秀的教育，拥有无比的人格魅力。是他们用自己的努力让威尼斯在那个笼罩着黑暗的时代里的城堡，散发现代民主和法律的光芒，奠定了律师和法官在社会领域无与伦比的影响力。

第三、法律中的民族歧视规定。威尼斯商人中夏洛克一角色给我的印象很深，他虽然是个守财奴，心胸狭窄，复仇心极重，一遇机会便要疯狂报复对他不利的人，非要置对手于死地不可的人。可是我却觉得真是非常不公平的，莎士比亚在塑造这个角色的时候将所有邪恶的元素集一身，将他的阴险与狠毒描写的淋漓尽致，而安东尼奥却是完全的美化:他珍重友情，为了朋友而向高利贷者借钱并为此死而无怨；他宽宏大量，面对夏洛克的无耻阴谋，竟逆来顺受；面对死的威胁，他具有古罗马英雄那样临危不惧，视死如归的气概。总之，他身上有正派，重情，温文尔雅等人文主义者为之沤歌的品质。可我去觉得安东尼奥只是用来衬托夏洛克的一个小小的角色。虽然莎士比亚讽刺的是犹太商人夏洛克，可是他同时也表现出了当时欧洲政府对犹太人的歧视和排斥。16世纪即使在威尼斯这个欧洲最强大最自由的国家，对犹太人的偏狭在当时也是个无法更改的事实。依据法律被迫居住在围墙隔离的古老厂房或者贫民窟内，日落之后大门就会锁上由基督教徒来看守。白天任何犹太人离开贫民区都要带上一定表明他们是?犹太人?身份的红帽子。犹太人禁止被拥有财产，所以他们只能放高利贷，将钱借出收取利息，而这也是违反基督教法律的。对于威尼斯商人他们熟视无睹，但是对于仇视犹太人的的宗教的的狂热者来说就完全不同了。他们会殴打辱骂甚至剥夺犹太人生的权利。影片中夏洛克佝偻的身影跪倒在昏暗的犹太居住区外的片段不时在脑中浮现，那样的孤独无助，令人辛酸。的从这个角度来看，夏洛克无疑是那个时代的一个牺牲品。

威尼斯商人读后感(三)

文/李曼芸

莎士比亚作为英国文艺复兴时期最杰出的艺术大师，被马克思称之为?最伟大的戏剧天才?。莎翁的作品几乎是个悲剧的世界，<罗密欧与朱丽叶>千年传唱流了千年的泪水；<哈姆雷特>一个快乐王子的忧郁又何尝不震憾了一大批人??而<威尼斯商人>却是莎氏喜剧的巅峰，但也它是喜剧中的悲剧，它探求的是金钱这一古老而又永不过时的话题。

威尼斯商人安东尼奥为帮助朋友巴萨尼奥向贝尔蒙特名媛鲍西娅求婚，借犹太高利贷者夏洛克三千元，因妒恨而与安东尼奥存有宿愿的夏洛克便趁机报复，假意不收利息，戏约到期不还，债主有权剜割一磅债务人胸口之肉。此时，夏洛克发现女儿杰西卡因不堪家教管束幽禁，携财宝与情人私奔。老头正气急败坏，适借债人的商船未归，误了还款日期，他即诉诸法律，索要其肉，巴萨尼奥等人前往法庭援救不下，安东尼奥危在旦夕。此时，已与巴萨尼奥成婚的鲍西娅乔装法官，出现在威尼斯法庭，巧运律文而妙判，挫败原告，救出被告。

安东尼奥是一个高尚、正直、慷慨的人，一出场他就是一个闷闷不乐的形象，或者说有一些杞人忧天?我把这个世界不过看作一个世界，每一个人必须在这舞台上扮演一个角色，我扮演的是一个悲哀的角色?。他是一个憎恶贪诈，尤其是心地善良，更是一个重情谊的人，如他对巴萨尼奥所说?只要您的计划跟您向来的立身行事一样光明正大，那么我的钱囊可以让您任意取用，我自己也可以供您驱使；我愿意用我所有的力量，帮助您达到目的。?他同样是一个放高利贷者，但他从不收取穷人的利息，即使在法庭上面对着夏洛克的豺狼面孔和毒辣的手段后仍为之求情，也说明他是一个心胸宽广不记仇的人，但他也是一个歧视他人的一个人，在自己得意之处也会用有色眼光去看待别人。

可是像他这样一个?好人?在我们的现实生活中真的能够安全地生活下去吗?现实生活是残酷的，没有几个朋友能够如此对待自己的，如果我们真的有事又有谁会不惜一切来帮助自己的呢?而钱又是一个敏感的话题，正如电视剧<李卫当官>中李卫所说的?钱就好比是盐，要吃，可盐吃多了也不行?，这个道理谁知道，可又谁能够逃脱钱这一关呢?有多少的人是栽在了钱上呢?钱、利是万物至上，没有人会看着钱不拿不要的，能够做到对钱适可而止就已经不错了，又谈何放钱重情呢?

可是我们不能因为金钱而把一切忘却脑后，更不能被表面的现象所迷惑，如文中的金匣、银匣、铅匣的表面一样:

金匣外面刻着:?谁选择了我，将要得到众人所希求的东西。?里面的纸卷是:?发闪光的不全是黄金，古人的说话没有骗人；多少世人出卖了一生，不过看到了我的外形，蛆虫占据着镀金的坟。你要是又大胆又聪明，手脚壮健，见识却老成，就不会得到这样回音:再见，劝你冷却这片心。?

银匣外面刻着:?谁选择了我，将要得到他应得的东西。?，里面的纸卷是:这银子在火里烧过七遍；那永远不会错误的判断，也必须经过七次的试炼。有的人终身向幻影追逐，只好在幻影里寻求满足。我知道世上尽有些呆鸟，空有着一个镀银的外表；随你娶一个怎样的妻房，摆脱不了这傻瓜的皮囊；去吧，先生，莫再耽搁时光!?

铅匣外面刻着:?谁选择了我，必须把他所有的一切作为牺牲。?，里面的纸卷是:?你选择不凭着外表，果然给你直中鹄心!胜利既已入你怀抱，你莫再往别处追寻。这结果倘使你满意，就请接受你的幸运，赶快回转你的身体，给你的爱深深一吻。?

鲍西亚是一个新时代女性形象，是活泼、开朗、大方、幽默的人，她在选偶的时候为了自己心爱的人，不惜作手脚，而当他面对咄咄逼人的夏洛克的时候，是从容不迫，一步步让对手落入自己的圈套中。在许多人看来是一件奇案一筹莫展时，却让这位妙龄少女快刀斩乱麻地解决了，在她的身上闪耀着女性觉醒时代的曙光。

在很多人的眼里夏洛克是一个贪得无厌、一毛不拔、吸血鬼的形象，又是一个守财奴?让一个靠不住的奴才看守着门户，有点放心不下?，夏洛克不能说是这部喜剧中的悲剧人物，仆人饿跑了投奔了自己嫉恨的人，而女儿更是抱着自己的财产和情人私奔了，最后甚至是输掉了自己的剩余的一部分财产，他可真是?陪了夫人又折兵?。更是一个记恶如仇的人，为了报复安东尼奥的辱骂之仇可以不收利息让他一步一步地钻入圈套里，为了就是要得到他的一块肉，可是他得到肉又能怎样?他却说?拿来钓鱼也好?。其实安东尼奥也是挡住他财路的一个拦路虎，为了自己的财路必须要把这个除掉。

可是他并不是生来就是如此的，他是一个遭人欺凌的犹太人，?难道犹太人没有眼睛、没有五官四肢、没有知觉、没有感情、没有血性?()他不是吃着同样的食物，能受同样的武器伤害，同样需要医药治疗，冬天会觉得冷，夏天会觉得热，跟基督徒一样吗??而平时安东尼奥由于看不惯他那种收利息的手段、做法，他经常会遇到包括安东尼奥在内的基督徒的对他侮辱，这大大刺伤了他的自尊心和民族感情，有了这一层，他自然会机会报复不失此机了，而正因为有了这一层，他的报复行为也就成了合理的复仇了。

金钱固然重要，可是在这个世界上有许多远远比金钱重要的东西，不要被表面的现象所迷惑；在我们现实的生活当中你不能因为自己的优越而歧视任何人，更要学会不用有色眼光去看待别人；同时也要像鲍西亚一样聪慧，不被突如其来的困难所吓倒。

《伟大的悲剧读后感》
莎士比亚悲剧集读后感 第五篇

[篇一:<伟大的悲剧>读后感]

读了这篇文章后，我感受太多太多几乎可以说是每读一次这篇文章，我都会被震撼一次。

罗伯特·福尔肯·斯科特，这个名字深深地嵌入了我的心中。不仅他，还有他的队友们，那种最初的激动，到最后的绝望，这途中的感受不言而喻。我们可以想象，一片白茫茫的冰天雪地中就只有他们几个人在走，他们心里的那种无助、失落、不知所措的心情一直回荡在他们心中，但他们没有一个人把心中的苦倾诉给自己的同伴，而是自己默默地忍受着、承担着。伟大的悲剧读后感。这种精神上的压力是非常人所能忍受的，以至于让埃文斯精神崩溃。

而骑兵上尉劳伦斯·奥茨为了不拖累同伴，独自去面对、走向死神，给队友们以更多生的希望，的轻重，曾听许多人说过；几句“豪言状语”，可他们有履行过自己的承诺吗?在众多人中，令我最敬佩的是“视死如归”这种微弱的身躯包裹着神圣灵魂的人，他们就实现了人生的价值。

你斯科特那组去南极探险的队伍中就有五位永垂不朽的英雄，他们面对死亡是靠那种坚忍的意志，诚然，拥有顽强意志的人是会坦然面对生死的，当时，分出人头地历尽千辛万苦，终于到了南极，可结果是有人捷足先登，他们之前的努力难道白费了吗?看着那封由挪威探险队留下的信，他们大可以将之修改，变成是自己先完成这个伟大的任务的，然而，他们没有这样做，为的是自己的良心，他们更不想得到虚假的成功。在回去的路上，每一步都要倍加小心，恐防倒在这块陌生的地方，其实他们早己意识到自己已经面临绝境了，而行动所表现出来的执着，是非一个正常人所具备的，因为他们是勇敢的战士。

当我读到他们的队员一个个升入天堂，他们所表现出的对同伴的敬意，情谊时，泪水己满眶，作者将他们的事迹写得生动传神，令我不禁肃然起敬。

有人说:“死有轻如鸿毛，重于泰山”，让我联想到具有冒险精神的英国探险队，他们不就是泰山级的人物吗?

[篇四:<伟大的悲剧>读后感]

悲剧，总会催人泪下，确切的来说，它不止催人泪下，还有使人惋惜的，常常被称作喜剧的反义词。悲剧并不局限于戏剧中，现实中也有。不过，有的悲剧是伟大的。这里，我要讲的关于我们学的课文——<伟大的悲剧>。

稍微了解南极的人知道，南极洲南纬90度的科学实验站取名为阿蒙森-斯科特。这为了纪念人类历史上最早到达南极洲的极点的两名科学探险家——挪威人阿蒙森和英国人斯科特。阿蒙森的队伍最先到达极点，然后凯旋而归。可斯科特的队伍慢了他们近5个星期，虽然也到达了极点但回归的途中，南极寒冷的天气提前来到，无情地袭击他们。在恶劣的条件下，他们在饥寒交迫中挣扎着，进行了2个月的搏斗。最后他们体力不支，长眠于白茫茫的冰天雪地之中。

真是一场骇人听闻的悲剧。这些英雄，之所以称为英雄，是因为他们拥有高尚的品德，视死如归的精神。首先是禁卫军奥茨，为了不拖累同伙，在关键时刻保护同伙，而向死神飞奔。而最后，他们抱着绝望，骄傲地等待死亡。他们无怨无悔地爬进睡袋。尤其是斯科特，到生命最后关头给他所爱的一切人写了书信，表达他无私的爱和真诚的情义。所以，当他们与世长辞后，连最高权威的国王也跪下来悼念他们，可知他们在人们眼中的地位——至高无上。

有句话说得好，“死亡不是生命的终止，而是生命的升华。”这就像课文中的那句话:一个人虽然在同不可战胜的厄运的搏斗中毁灭了自己，但他的心灵却因此变得无比高尚。这已经表现他们为事业而献身的精神是无比高尚的。

斯科特的五位队员，他们是人类敬仰的英雄。在与大自然的搏斗中，他们虽然失败了，但是他们战胜了心灵的考验，在他们身上，我看到的是许许多多的高尚品质:在与队友的相处之间，他们将自我牺牲，团结的集体主义精神表露的天衣无缝；这往往让我想起，在我们班上的有部分同学\'一切以自我为中心\'的思想很浓重，他们缺乏的是团结，总是把班级的利益抛之九霄云外，把个人利益放在首位，甚至是至高无上的；在事业上，他们流露出的是勇敢，是坚毅，是执著，是为事业而甘于献身的英雄气概，不为个人得失和利益，只是为了心中的理想，只为自己所追求的而努力!这种精神是多么可贵啊!对亲人，对朋友，对祖国，他们流露出来的是无私的爱，这些队员是人类学习的楷模，他们是最伟大的!

在任何事情上，只要有亲自实践过，有真正用心的努力过，这样就会问心无愧了!

认识大自然，挑战人类自我，实现生命的价值，实现生命。

[篇五:<伟大的悲剧>读后感]

读了斯科特给英国公众写下的一封绝命书后，我就被他那坚强勇敢的精神深深地感染着……

课文里，我知道了斯科特一行人在痛苦的打击下，继续向南极冲锋。但由于南极的寒冷、绝望的心情、贫乏的资源和无力的身体使他们长眠于白雪之下……我心里产生了震撼，但我读了斯科特写的信后，这震撼就愈加强烈。

信里描写的重重困难震动人心；克服困难的勇气令人敬畏；克服后的欢喜令文字都活跃起来；失败后的挫败仿佛令书面都抹上一层灰尘，却将他们的大无畏的精神反衬的烁烁发光!

我突然发现这种精神无法用文字来表达，所以，我只能将自己的心里话说出来。

我很遗憾，也很无奈。为什么这样忠诚、勇敢、坚强的人不能活久点，让他们继续贡献国家?为什么上天这么嫉妒这些有才能的人?而我的疑问显得那么无力，我无法知道答案。我也为不能对这些英雄表

达我的敬仰之情而感到遗憾。

所以，我们要在心里铭记这些英雄。铭记他们的精神，铭记他们的贡献……

[篇六:<伟大的悲剧>读后感]

悲剧，总会催人泪下，确切的来说，它不止催人泪下，还有使人惋惜的，常常被称作喜剧的反义词。悲剧并不局限于戏剧中，现实中也有。不过，有的悲剧是伟大的。这里，我要讲的关于我们学的课文——<伟大的悲剧>。

稍微了解南极的人知道，南极洲南纬90度的科学实验站取名为阿蒙森-斯科特。这为了纪念人类历史上最早到达南极洲的极点的两名科学探险家——挪威人阿蒙森和英国人斯科特。阿蒙森的队伍最先到达极点，然后凯旋而归。可斯科特的队伍慢了他们近5个星期，虽然也到达了极点但回归的途中，南极寒冷的天气提前来到，无情地袭击他们。在恶劣的条件下，他们在饥寒交迫中挣扎着，进行了2个月的搏斗。最后他们体力不支，长眠于白茫茫的冰天雪地之中。

真是一场骇人听闻的悲剧。这些英雄，之所以称为英雄，是因为他们拥有高尚的品德，视死如归的精神。首先是禁卫军奥茨，为了不拖累同伙，在关键时刻保护同伙，而向死神飞奔。而最后，他们抱着绝望，骄傲地等待死亡。他们无怨无悔地爬进睡袋。尤其是斯科特，到生命最后关头给他所爱的一切人写了书信，表达他无私的爱和真诚的情义。所以，当他们与世长辞后，连最高权威的国王也跪下来悼念他们，可知他们在人们眼中的地位——至高无上。

有句话说得好，“死亡不是生命的终止，而是生命的升华。”这就像课文中的那句话:一个人虽然在同不可战胜的厄运的搏斗中毁灭了自己，但他的心灵却因此变得无比高尚。这已经表现他们为事业而献身的精神是无比高尚的。

虽然他们去世多年，但我相信，他们的高尚精神永远活在人们的心里，永远不会被人们放弃或遗忘。悲剧，是伟大的……