艺术的名人名言
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艺术的名人名言篇一
《有关艺术的名人名言》
有关艺术的名人名言
Life is very nice, but it lacks form. It's the aim of art give it some. 生活是美好的，但它缺少形式，艺术的目标正是给生活某种形式。——Jean Anouilh
Art is a lie that makes us realize the truth.
艺术是让我们意识到真理的诺言。 ——Picasso
The test of a real comedian is whether you laugh at him before he opens his mouth.
检验一个人是不是真正的喜剧家就是你是否在他未开口时就笑。 ——G. J. Nathan
Speech was given to man to express his thought.
语言赋予人类是为了表达思想。 ——Moliere
No man ever yet became great by imitation.
没有人能通过模仿别人而成名。 ——Samuel Johnson
The eye is the painter and the ear the singer.
眼睛是画家，耳朵是歌唱家。 ——Emerson
Great books are weighed and measured by their style and matter, and not by the trimmings and shadings of their grammar.
伟大著作是由其风格和内容来衡量的，而不是其语法的修饰和多变。 ——Mark Twain
Beauty in things exists in the mind which contemplates them.
事物的美存在于细心观察它的人们的头脑中。——Hume
What is art but a way of seeing?
艺术不是一种观察方式是什么？ ——Thomas Berger
Remembering is a dream that comes in waves.
回忆是层层涟漪中出现的梦。 ——H. Sandburg
Ideas are like wandering sons. They show up when you least expect them. 妙想就像在外流浪的孩子，会在你最意想不到的时候出现。 ——Bern Williams
在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。——林语堂
艺术是精神和物质的奋斗。——宗白华
艺术应当担负起哺育思想的责任。——白朗宁
艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。——塞万提斯
美是艺术的目的和推动力。——冈察洛夫
艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。——罗曼•罗兰
艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。——罗曼•罗兰
艺术是高尚情操的宣泄。——穆 尔
艺术家是美的事物的创造者。——郁达夫
任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。——迦迪那
每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。——罗斯福
艺术乃德行的宝库。——巴尔扎克
如果没有音乐，生活就是一个错误。——尼 采
简洁是艺术性的第一个条件。——陀思妥耶夫斯基
艺术使自然更完美。——雷诺兹
艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。艺术的敌人就是不学无术。——塞•约翰逊
艺术的基础存在于道德的人格。——罗斯金
伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。——毛姆
艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。——克罗齐 一个敏感的人，即使在最痛苦的时候也能找到美的因素。——阿尼克斯特 美，是人喜欢某种事物时的感受。美所带来的快乐是一种没有利害关系的、自由的快乐。——瓦西列夫
哪里有美，哪里就有爱，大自然的造物总是相辅相成，它给你美貌，你更能获得爱情。——希斯
美与善是不可分割的，因为二者都以形式为基础；因此，人们通常把善的东西也称赞为美的。——阿奎那
从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。——席勒
诚实是艺术的最大要素。只要总对自己诚实，艺术就总在那里。——柯尼利亚(德 )
艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论。利用行政力量，强制推行一种风格，一种学派，禁止另一种学派，我们认为会有害于艺术和科学的发展。——毛泽东
显出特征的艺术才是唯一真实的艺术。——歌德
艺术家的任务是在没有阳光的时候去创造阳光。——法国
写广告的伟大艺术就在于能找到一种适当的方法引起看广告的人的注意。——艾迪生
功夫，乃是艺术家最无法让渡的财产。——法国
雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。——罗丹
建筑学是一门设计空间结构的杰出艺术既有效地发挥空间作用的艺术。——克•布雷格登
肚子是艺术大师，是天才的分配者。——佩尔西乌斯
用粗俗但并非不适当的定义来说，工程学是一种艺术，这用一元钱所能办好的事情，笨拙的人用两元才能勉强办好。——阿•韦林顿
科学与艺术属于整个世界，在它们面前，民族的障碍都消失了。——歌德
艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界。——迪斯累利
艺术和科学的价值在于没有私欲的服务，在于为万人的利益服务。——罗斯金 只有艺术和科学能提高人，直到神圣的高度。——胡赫
艺术是活的科学。——科克托
智慧的艺术就是懂得该宽容什么的艺术。——威廉•詹姆斯
对于一个艺术爱来说，如果能够打破常规，完全自由进行创作，其成绩往往会是惊人的。——卓别林
不假雕琢的艺术才是真正的艺术。——布雷顿
消除人工痕迹是艺术的要旨。——梅尔班克
与智慧结合的幻想是艺术之母和奇迹之源。——戈雅
智者的坚定不过是把焦虑深藏于心的艺术。——拉罗什富科
伟大的艺术家是简化的大师。——阿米尔
美是奇异的。它是艺术家从世界的喧嚣和他自身灵魂的磨难中铸造出来的东西。——毛姆
人最大的不幸之一，就是他的优良品质有时甚至也会对他无益。正确运用和支配这些优点的艺术常常是经验的最后果实。——尚福尔
只有艺术和科学能提高人，直到神圣的高度。——胡赫
给艺术的真正力量是融会于伟大情感之中的平凡。——让•弗•米勒
艺术之艺术，词藻之神采，以及文学之光华皆寓于纯朴之中。——惠特曼
一本好书是一个艺术大师宝贵的血液，是超越生命之外的生命，是可以铭记和珍藏的血液。——弥尔顿
没有劳动的生活是盗窃，没有艺术的生活是野蛮。——俄罗斯
哲学是一切艺术之母。——西塞罗
光有外表的美是不够的„„言谈、智慧、表演、甜蜜的笑语都胜过自然创造的单纯的美。一切艺术手段都是美的调料。——佩特罗尼乌斯
艺术家会出现在他创作的每一本书的每一页中，尽管他极力想从书中消除自己的影子。——亨利•詹姆斯
我们必须继承一切优秀的文学艺术遗产。——毛泽东
真正的艺术品包含着自己的美学理论，并提出了让人们藉以判断其优劣的标准。——歌德
在各种艺术日臻完美的同时，批评艺术也在以同样的速度发展着。——伯克 习俗先于一切法律，自然胜过一切艺术。——丹尼尔
大艺术家就是那些将个人的想象力强加给全人类的人们。——莫泊桑
艺术家对于自然有着双重关系，他既是自然的主宰，又是自然的奴隶，他是自然的奴隶，因为他必须用人世间的材料进行工作，才能使人理解；同时他又是自然的主宰，因为他使这种人世间的材料服从他的较高的意旨，并且为这较高的意旨服务。——歌德
艺术家用形象来表达自己的思想，而政治家则借助逻辑的推论来证明自己的思想。——普列汉诺夫
艺术的才能独一无二地集中在几个人身上，艺术才能的泉源是广大群众，可是艺术才能在广大群众中被窒息，这全是劳动分工的结果。——马克思
只有天生的艺术家才能忍受成为一位艺术家所必需付出的艰苦劳动。——迪亚娜夫
艺术有制定权艺术家制定美，而不是接受现成的美。——歌德
艺术家是一个创造出一位艺术家的人。——哈罗德•罗森堡
艺术家一开始总是业余爱好者。——爱默生
艺术家气质是一种折磨业余爱好者的疾病。——切斯特顿
伟大的艺术品不像生活那样令人失望，它们并不像生活那样总是在一开始就把所有最好的东西都给了我们。——马塞尔•普鲁斯特
艺术远不及生活重要，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了。——非洲 太生活化了也就没有艺术了。——爱献生
生活的奥秘存在于艺术之中。——王尔德
真实地表现自然，却仍然充满艺术的美。——查•丘吉尔
艺术是生活的镜子。——托尔斯泰
艺术恒久，生命短暂。——英国
“艺术”的力量远比“需要”弱小。——埃斯库罗斯
缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家。——巴里
我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。——高尔基 艺术的第一目的是再现现实。——车尔尼雪夫斯基
非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术。——德国
艺术是感情的传递。——托尔斯泰
规章与模范会毁灭天才与艺术。——赫兹里特
一切艺术、宗教都不过是自然的附属物。——亚里士多德
艺术上也许有谬误，而自然是没错的。——德莱顿
艺术的内涵，是多么的美呵！ ——凡高
美是艺术的最高原理，同时也是最高的目的。 ——歌德
为了保持健康需要体操一样，为了保持精神的健全，也需要艺术的教训。 ——柏拉图
术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情，内心生活的奥秘和热情的世界。 —— 罗曼•罗兰
艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。 ——罗曼•罗兰
术是高尚情操的宣泄。 ——穆尔
●术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。 ——罗丹
想逃避这个世界，没有比艺术更可靠的途径；要想同世界结合，也没有比艺术更可靠的途径。 ——歌德
术应当担负起哺育思想的责任。 ——勃朗宁
术不过是表达思想的一种工具。 ——泰戈尔
术是到达人类统一的一种手段，在同一感情下结合他们，并增进个人和人类的共同幸福，因此在艺术的世界，只有果敢地不断奋斗，才能获得胜利。 ——契诃夫
艺术的目的不是要去表现事物的外貌，而是要去表现事物的内在意义。 ——亚里士多德
艺术的第一条规律就是：如果你没什么可说，就请住嘴。如果你有话可说，就请说出来，幸勿胡说八道。 ——罗曼•罗兰
虽然艺术是大自然所创造的，但从人们相信艺术本身是最高目的那一瞬间开始，便开始颓废了。人们不去思索某艺术家把视线投注在无限之物上，却把该艺术家作为自己的范本和目的。 ——米勒
为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒有意义。 ——毛姆
似是而非的艺术，有如娼妇，必须常常浓妆艳抹。 ——列夫•托尔斯泰
真正尊重艺术和要求正确地品评真正的美和值得赞叹的东西的人，都不免有遭到不愉快的事的危险。 ——李斯特
艺术在人们看了其作品并忘怀时，才会受到赞美，而且，这才是真实的艺术。 ——莱辛
虽然艺术是大自然所创造的，但从人们相信艺术本身是最高目的那一瞬间开始，便开始颓废了。人们不去思索某艺术家把视线投注在无限之物上，却把该艺术家作为自己的范本和目的。 ——米勒
艺术的名人名言篇二
《关于艺术的名人名言100条》
社会向文学提供素材，文学向社会提供规范。——郭沫若
人们最高精神的连锁是文学，使无数弱小的心团结而为大心，是文学独具有力量。文学能揭穿黑暗，迎接光明，使人们抛弃卑鄙和浅薄，趋向高尚和精深。——叶圣陶
在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。——林语堂
艺术是精神和物质的奋斗。——宗白华
艺术应当担负起哺育思想的责任。——白朗宁
艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。——塞万提斯
耳朵听到的旋律是美妙的，但是，听不到的旋律更美妙。——罗 根
美是艺术的目的和推动力。——冈察洛夫
艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。——罗曼·罗兰
除了艺术之外，没有更妥善的逃世之方；而要与世界联系，也没有一种方法比艺术谩）ぉじ?德
艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。——罗曼·罗兰
韵律有一种魔力，它甚至会使我们相信我们怀有最崇高的感情。——歌 德
艺术是高尚情操的宣泄。——穆 尔
艺术家是美的事物的创造者。——郁达夫
任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些小小的瑕疵。——迦迪那
每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。——罗斯福
音乐是人生的艺术。——施特劳斯
音乐是空气的诗歌。——保 罗
音乐是耳朵的眼睛。——谚 语
艺术乃德行的宝库。——巴尔扎克
如果没有音乐，生活就是一个错误。——尼 采
许多年轻人在学习音乐时学会了爱。——莱 杰
领悟音乐的人，能从一切世俗的烦恼中超脱出来。——贝多芬
诗是寄寓于文字中的音乐，而音乐则是声韵中的诗。——福 莱
话语尽，音乐始。——海 涅
音乐是唯一可以纵情而不会损害道德和宗教观念的享受。——爱迪生
为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义。——毛 姆
简洁是艺术性的第一个条件。——陀思妥耶夫斯基
艺术使自然更完美。——雷诺兹
艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。—俄国 列夫·托尔斯泰
艺术的敌人就是不学无术。——塞·约翰逊
艺术的基础存在于道德的人格。——罗斯金
伟大的艺术从来就是最富于装饰价值的。——毛姆
艺术与科学既不同而又互相关联；它们在审美的方面交会。——克罗齐
一个敏感的人，即使在最痛苦的时候也能找到美的因素。——阿尼克斯特
美，是人喜欢某种事物时的感受。美所带来的快乐是一种没有利害关系的、自由的快乐。——瓦西列夫
哪里有美，哪里就有爱，大自然的造物总是相辅相成，它给你美貌，你更能获得爱情。——希斯
美与善是不可分割的，因为二者都以形式为基础；因此，人们通常把善的东西也称赞为美的。——阿奎那
从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。——席勒
文学的目的，是帮助人了解自己本身，提高他的自信心，激发他对于真理的企求，同人们的鄙俗行为作斗争，善于在人们身上找到好的东西，唤醒他们灵魂中的羞耻、愤怒和勇气，做一切使人能变得高尚坚强、能用美好圣洁的精神来活跃自己的生活的事情。这就是我的公式。——高尔基
对文学工作的渴望基本上是个人的一种自然的、健康的愿望，他想用文字来表现和描绘人们的内心生活和外部生活的无穷尽的、形形色色的现象，借此达到与人民群众的结合。 ——高尔基
诚实是艺术的最大要素。只要总对自己诚实，艺术就总在那里。
——柯尼利亚(德 )
艺术的名人名言篇三
《关于艺术的名人名言》
关于艺术的名人名言
●生活的奥秘存在于艺术之中（王尔德）
●太生活化了也就没有艺术了（爱献生）
●艺术远不及生活重要，但如果没有艺术，生活就非常贫乏了（非洲）
●伟大的艺术品不像生活那样令人失望，它们并不像生活那样总是在一开始就把所有最好的东西都给了我们（马塞尔·普鲁斯特）
●“艺术”的力量远比“需要”弱小（埃斯库罗斯）
●艺术恒久，生命短暂（英国）
●向生活和习俗里去找真正的范本，并且从那里吸收忠于生活的语言（贺拉斯）
●艺术是生活的镜子（托尔斯泰） ●美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞（托·卡莱尔） ●－艺术啊，如果能够绘出性格与精神，那么你有画就是世界上最美的画（无名氏） ●真实地表现自然，却仍然充满艺术的美（查·丘吉尔）
●一个作家阐述的真理比别人更少，仅仅因为他讲述了更多的真实，这是永恒的规律（麦考莱）
●艺术的第一目的是再现现实（车尔尼雪夫斯基）
●我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实（高尔基）
●诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实，亦不单是想象（戴望舒） ●只有动情写作的作品才能动人以情（塞·泰·柯尔律治） ●每部杰作是激情迸发的产物（迪斯累利） ●缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家（巴里） ●没有思索和悲哀，就不会有文学（鲁迅） ●艺术是感情的传递（托尔斯泰）
●文学的真正的使命就是使感情成为可见的东西（泰纳）
●非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术（德国）
●审美观是人的文学悟性（茹贝尔）
●一个人自有一个人的审美观（蒙田）
●有多少人就有多少审美观（贺拉斯）
●审美观没有什么好争论的（杰·泰勒）
●人在为自己的审美观辩护时，是容易动感情的（（爱献生）
●世上没有一样东西能合所有人的口胃，有人爱采刺，有人爱撷花（珀特洛尼乌斯）
艺术的名人名言篇四
《艺术名人名言》
艺术的名人名言篇五
《艺术名人名言》
名人名言
感觉只解决现象问题，理论才解决本质问题。人的正确思想只能从实践中来。
——毛泽东
艺术的名人名言篇六
《关于艺术的英文名人名言(1)》
关于艺术的英文名人名言（1）
True art is characterized by an irresistible urge in the creative artist. Albert Einstein The purpose of art is washing the dust of daily life off our souls. Pablo Picasso No great artist ever sees things as they really are. If he did, he would cease to be an artist. Oscar Wilde The essence of all beautiful art, all great art, is gratitude. Friedrich Nietzsche Art is a step from what is obvious and well-known toward what is arcane and concealed. Khalil Gibran This world is but a canvas to our imagination. Henry David Thoreau We have art in order not to die of the truth. Friedrich Nietzsche If you do not breathe through writing, if you do not cry out in writing, or sing in writing, then
don't write, because our culture has no use for it.
If you hear a voice within you say 'you cannot paint,' then by all means paint, and that voice
will be silenced.
Vincent Van Gogh
A work of art is the unique result of a unique temperament.
Oscar Wilde
Without tradition, art is a flock of sheep without a shepherd. Without innovation, it is a
corpse.
Winston Churchill
Life imitates art far more than art imitates Life.
Oscar Wilde
In art, the hand can never execute anything higher than the heart can imagine.
Ralph Waldo Emerson
艺术的名人名言篇七
《关于电影的名人名言》
关于电影的名人名言
电影书写的影片，籍影像与声音的关系来表达，而非靠（演员或非演员的）动作和声调的模仿。它不分析，也不解释。它重组。——罗伯特．布烈松（法国）
要更好地理解一部影片的倾向如何，最好先理解该影片是如何表现其倾向的。——安德烈．巴赞（法国）
电影艺术的基础在于剪辑。——普多夫金（苏联）
我的电影从来无意写实，它们是镜子，是现实的片断，几乎跟梦一样。——英格玛．伯格曼（瑞典）
风格即人。——布封（法国）
梦想要根植于现实。——阿巴斯．基亚罗斯塔米（伊朗）
影戏假如能用来描述民间的痛苦，至少可以促进社会的自警，让社会自己想一想，应该如何的改进自己。——孙瑜（中国）
一个编剧导演人不仅仅是随便把一个故事搬上胶片就算完事，而他至少应该是一个作家，一个有独特的风格、正确的认识而为大众所有的作家。——蔡楚生（中国）
如果说中国会好，国产片也会好。——费穆（中国）
电影艺术深刻地影响和改变了世界各地人们的生活方式、审美方式、思想方式，它使地球上的人类第一次有可能向着一体化、向着世界大同的方向迈进。
—— 贝拉． 巴拉兹
这是一个影像的时代，视听的时代，机械复制的时代，灵光消逝的时代。
—— 瓦尔特． 本雅明
巴赞说，“唯有这冷眼旁观的镜头能还世界以纯真的原貌”，“清除我们的感觉蒙在客体上的精神锈斑”。
巴赞说的“一幅图抵得上上千个词汇”。
巴赞说《偷自行车的人》不依赖于戏剧性的基本程式，剧情不再先于电影存在。 巴赞：“电影是生活的渐近线。”
德国电影理论家克拉考尔所著的《电影的本性》。其书的最主要观点，就是强调电影的本性是“物质现实的复原”。
匈牙利电影美学家巴拉兹在他的《电影美学》里就认为，人类是从“看的文化”转变为“读的文化”，再发展到“看的文化”。
当我非常个人化地叙述一个故事时，这个故事要比我试图以放之四海皆准的语言叙述能令更多人认可。——赖纳．维纳．法斯宾德（德国）
我确实觉得美好的，肯定不会长久。——许秦豪（韩国）
我就是我。如果必须以头撞墙来真实待己，那么我愿意。——马龙．白兰度（美国）
好莱坞由恐惧与嗜财支配。但那不会支配我，因为我无所畏惧，不贪恋钱财。——马龙．白兰度（美国）
我倒不是怕死，只是死到临头，我不愿在场。——伍迪．艾伦（美国）
为了保卫韩国电影，我们甚至可以去死！——林权泽（韩国）
金杯银杯不如老百姓的口碑。——谢晋
两个蒙太奇镜头的对列，不是二数之和，而是二数之积。——爱森斯坦
比尔．尼克尔斯“每部电影都是一部纪录片”的说法，呼应了法国电影理论家克里斯蒂安．麦茨的名言：“每部电影都是一部故事片。”
法国著名导演阿贝尔．冈斯有一句名言，说：“构成影片的不是画面，而是画面的灵魂。”
戈达尔的名言：“电影就是每秒24格的真实”。
美国电影理论家波布克有句名言：对于成熟的导演“每一个视觉画面上都有它的签名”。
电影书写的影片，籍影像与声音的关系来表达，而非靠（演员或非演员的）动作和声调的模仿。它不分析，也不解释。它重组。——罗伯特·布烈松（法国）
要更好地理解一部影片的倾向如何，最好先理解该影片是如何表现其倾向的。——安德烈·巴赞（法国）
我现在已经老了，人越老想得越深，水面上的事情我已经抓不住了，我在水底思想。——让-吕克·戈达尔（法国）
当幻想转向爱情时，直觉却并不总是跟随。——艾里克·侯麦（法国）
电影艺术的基础在于剪辑。——普多夫金（苏联）
演员也同样是人，与别人并无差别。作家、画家或音乐家可以躲到角落里去舔净他的伤口，但演员却要站在大庭广众面前忍受这种伤痛。——莫琳·斯特普尔顿（美国）
我的电影从来无意写实，它们是镜子，是现实的片断，几乎跟梦一样。——英格玛·伯格曼（瑞典）
我对情节的发展、事件的串联并没有兴趣，我认为我的电影一部比一部不需要情节。——安德烈·塔可夫斯基（苏联）
让一个人置身于变幻无穷的环境中，让他与数不尽或远或近的人物错身而过，让他与整个世界发生关系：这就是电影的意义。——安德烈·塔可夫斯基（苏联）
电影始于格里菲斯，止于基亚罗斯塔米（阿巴斯）。——让-吕克·戈达尔（法国）
很难找到确切的字眼评论基亚罗斯塔米（阿巴斯）的影片，只须观看就能理解他是多么了不起。雷伊去世的时候我非常伤心。后来，我看到了基亚罗斯塔米的影片，我认为上帝派这个人就是来接替雷伊的。感谢上帝。——黑泽明（日本）
梦想要根植于现实。——阿巴斯·基亚罗斯塔米（伊朗）
我曾反复说过，我作为一个电影人，拍了一部电影的话，观众就应当从这一部电影中，看到100部他们自己的电影，每一名观众都可以看到他自己的电影，这就是我所力争做到的。——阿巴斯·基亚罗斯塔米（伊朗）
我更喜欢让观众在影院里睡着的电影，我觉得这样的电影体贴得让你能好好打个盹，当你离开影院的时候也并无困扰。也曾有电影让我在影院里睡着了，但就是同一部片子又让我彻夜难眠，思考它直到天亮，甚至想上几个星期。这是我喜欢的电影。——阿巴斯·基亚罗斯塔米（伊朗）
梦想始于剧本，而终结于电影。——乔治·卢卡斯（美国）
每次表演一个角色时，演员都必须生活在这一角色之中。——康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基（苏联）
我留下脚印，让后人来追寻。——德里克·贾曼（英国）
生活的全部，它行动的整体，乃是一部自然、生动的电影。——皮埃尔·保罗·帕索里尼（意大利）
我们永远都无法预知一部电影的结果。每部片子都有一道窄门，我们只能凭着自己的判断力决定是否应该跨进去。——克里什托夫·基耶斯洛夫斯基（波兰）
最好的电影是拍给聋者和哑者看的。人类喋喋不休，话语泛滥，都快淹死在其中了。只有看芭蕾舞，我们才能发现纯粹的美和纯粹的姿态，而这正是我的电影努力要去表现的。——谢尔盖·帕拉杰诺夫（亚美尼亚）
电影是戏，不能把它拍成偶发的事件。——小津安二郎（日本）
（先锋派）的方法有这样的危险：1、作者已有结论，含含糊湖地提出猜谜似的东西，就像被小学老师提问一些根本不需要问的简单问题。2、作者自己完全放弃想的出结论的欲望，借口把自己不懂得的问题如实提出来才是诚实，而以极低的水平提供极不完整的影象就心满意足了，自封为先锋电影的作品中，这类影片要多少有多少。——小津安二郎（日本）
真假混合时，真突显出假，假却妨碍我们去相信真。一个演员，在一艘被真的风雨拍打着的真船的甲板上，假装害怕沉船，我们既不会相信那演员，也不相信那艘船和那场风雨。——罗伯特·布烈松（法国）
我的人生经验告诉我，非正常的阶级关系，没有同情心的人与人之间的关系就是现实。——金基德（韩国）
一个影像接触其他影像时必须发生转化，如一种颜色接触其他颜色时那样。放在绿、黄或红旁边的蓝不是相同的蓝。没有艺术不含转化。——罗伯特·布烈松（法国）
我像个雷达，我接受东西，然后再像镜子一样反射出来，夹杂着回忆、梦境和理念。——英格玛·伯格曼（瑞典）
人老了之后的现象之一就是，童年的回忆会越来越清晰地浮现出来，而壮年时期的种种大事却反而模糊，以至于消失。——英格玛·伯格曼（瑞典）
我想用我的电影盖一栋房子。有些做成地窖，有些做墙壁，其他则做窗户。然而，我希望到最后它能成一栋房子。——赖纳·维纳·法斯宾德（德国）
当我非常个人化地叙述一个故事时，这个故事要比我试图以放之四海皆准的语言叙述能令更多人认可。——赖纳·维纳·法斯宾德（德国）
我确实觉得美好的，肯定不会长久。——许秦豪（韩国）
我就是我。如果必须以头撞墙来真实待己，那么我愿意。——马龙·白兰度（美国）
好莱坞由恐惧与嗜财支配。但那不会支配我，因为我无所畏惧，不贪恋钱财。——马龙·白兰度（美国）
我倒不是怕死，只是死到临头，我不愿在场。——伍迪·艾伦（美国）
为了保卫韩国电影，我们甚至可以去死！——林权泽（韩国）
人到十三岁，自以为对这个世界已相当重要，而世界才刚刚准备原谅你的幼稚。——陈凯歌（中国）
别给我挤眉弄眼，表演没有那么复杂。——劳伦斯·奥立弗（英国）
蠢比智慧更无限迷人、更无限深奥。智慧有限度，而愚蠢则没有。——克劳德·夏布洛尔（法国）
影戏假如能用来描述民间的痛苦，至少可以促进社会的自警，让社会自己想一想，应该如何的改进自己。——孙瑜（中国）
一个编剧导演人不仅仅是随便把一个故事搬上胶片就算完事，而他至少应该是一个作家，一个有独特的风格、正确的认识而为大众所有的作家。——蔡楚生（中国）
如果说中国会好，国产片也会好。——费穆（中国）
炸弹决不能爆炸，炸弹不爆炸，观众就老在惴惴不安。——阿尔弗雷德·希区柯克（英国）
演戏的真谛就是把人生当成一场实验，在一次次的幕起幕落之间探究人生的千奇百怪和悲欢离合。——苏珊·萨兰登（美国）
我一直同步记录国民演变的过程，我生活在一个变革的时代，这种变革性要求一个导演很敏感很同步地来判断。我相信我的作品会成为中国标志性的一组建筑物。——贾樟柯（中国）
在我身上有所有中国导演的缺点，比如说戏剧性，我很爱戏剧性，我也是看评书看章回小说长大的，但我知道那是一个缺陷，我们把现实简单化了、娱乐化了、传奇化了。——贾樟柯（中国）
有一种电影要求很长时间的积淀，有一种需要闪电般的灵感。——贾樟柯（中国）
不管我采用了什么题材，其实讲的都是宗教题材。只不过他们的救赎发生在大街上，而不是教堂里。——马丁·斯科塞斯（美国）
我是一个独立制片导演！人们总说我的电影像好莱坞电影，或者就是好莱坞电影。可是好莱坞要抄袭我，我有什么办法。——乔治·卢卡斯（美国）
无论你是英雄抑或歹徒，切记把你的角色演得有人味，那就是要尽可能赋予他某些相反的品质而又不影响他在故事里的主要身份。——唐·理查逊（美国）
我们并不处处袒露我们内心的真实想法，我们只表露我们想要别人信以为真的东西。——唐·理查逊（美国）
我拍不出的电影只有沟口（健二）的《祗园姐妹》和成濑（巳喜男）的《浮云》——小津安二郎（日本）
我一天不拍片，就觉得少活了一天。这样说来，拍片就像做爱一样。——费德里克·费里尼（意大利）
艺术的名人名言篇八
《名人名言看领导艺术》
名人名言看领导艺术-PMP专业辅导
性格决定命运，气度决定格局，细节决定成败，态度决定一切，思路决定出路，高度决定深度，格局决定结局。领导就是一门艺术。
1、没落的组织通常都是管理过度，领导不足。
——Warren G. Bennis,University of Cincinnati 校长
2、领导者必须有勇气使用违背专家意见的人。
(A leader must have the courage to act against an expert's advice) ——詹姆斯•贾拉汉(James Callaghan)英国首相
3、成为真正的领导者之前不可或缺的一项经验就是失败。 ——Joseph H. Boyett & Jimmie T. Boyett―《管理大师圣经》
4、领导的能力是应该要学习的，而且是可以被习得的。
——彼得•德鲁克(Peter F. Drucker)
5、大师们认为领导需要透过适当的教育来学习；是教育，而非训练。 ——Joseph H. Boyett & Jimmie T. Boyett―《管理大师圣经》
6、领导的核心应该是…故事的有效传播。
——霍华•贾德纳(Howard Gardner)―《领导大师风云录》
7、所有领导者的共通点是，它们都会让下属们「心悦诚服」。 ——Joseph H. Boyett & Jimmie T. Boyett―《管理大师圣经》
8、讨论这些领导者的属性与特质，根本就是一件徒劳无功，浪费时间的事。 ——彼得•德鲁克(Peter F. Drucker)
9、一位领导者所需要的特质与属性，必须依视领导权执行的实际状况、脉络与下属的性质而定。
——约翰•葛德纳(John W. Gardner)同道会发起人&总统顾问
10、若是瞎子领导瞎子，则两人都要掉进坑裡。
——马太福音第十五张第十四节
11、领导者聪明与否不重要；重要的是是否认真做事。
——彼得•德鲁克(Peter F. Drucker)－《经理人的专业与挑战》
12、领袖是天生的，错。领袖是机会，每人都有适合场所担任领袖，要看个性。
——阿迪济斯(Ichak Adizes)美国资深管理顾问
13、没有无用之兵，只有无用之将。
——拿破仑,法国皇帝
14、示范即领导。(Example is leadership.)
——阿尔伯•史怀哲(Albert Schweitzer)医生、音乐家与哲学家
15、领导者与追随者间距离是不变的，若领导者绩效提高，追随者绩效对应提高；提高领导者绩效远比提高追随者容易的多。
(The distance between the leaders and the average is a constant. If leadership performance is high, the average will go up. It is easier to raise the performance of one leader than it is to raise the performance of a whole mass.)
——彼得•德鲁克(Peter F. Drucker)
16、没有跟随者的不算领导者。
——彼得•德鲁克(Peter F. Drucker)―《未来领袖》
17、领导是一种责任，不是阶级特权与钞票。
——彼得•德鲁克(Peter F. Drucker)―《未来领袖》
18、我花了六年时间培养巴瑞特(Barrett)为接班人，因为他符合我对接班人的期望：充满活力、有知识、重视细节。
——安德鲁•葛洛夫(Andrew S. Grove)英特尔前CEO(Intel Corporation)
19、成功的领导来自领导者的影响力，而非职权。
——肯尼士•布兰佳(Kenneth H. Blanchard)
20、强将手下无弱兵。
——中国谚语
21、在风平浪静的水中，每条船都有一位好船长
(In calm water every ship has a good captain)。
——瑞典谚语(Swedish proverb)
22、不同的领导情境，需要不同的领导风格。
(Different leadership situations require different leader styles.)
——保罗•赫西与肯尼士•布兰查(Paul Hersey and Kenneth H.
Blanchard)California American University 与 University of Massachusetts教授
23、领导就如游泳，无法透过阅读学会。
(Leadership, like swimming, cannot be learned by reading about it)
——亨利•敏兹柏格(Henry Mintzberg)加拿大管理作家与管理教育家
24、 Fiedler的动态模式，认为群体绩效取决於两项因素：(1)领导者本身风格与其部署互动关係。(2)情境。
——Robbins
艺术的名人名言篇九
《美术教育名人名言》
美术教育名人名言
1.外师造化，中得心源。(唐代画家张躁)
2.天地以生气成之，画以笔墨取之。（石涛）
3.用一根线条去散步（德国艺术家保罗?克莱）
4.艺术家用脑，而不是用手去画。（米开朗基罗
）
5.我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征.....（柯罗）
6.骨气形似皆本于立意而归乎用笔。（张彦远）
7.神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。（王原祁）
8.科技不能等同于科学，好比‘画技’不能等同‘艺术’。高明的科学家和艺术家都不应是一个匠人，而是一个去发现自然的美，一个去再现自然的美。（吴冠中）
9.着笔不宜一味熟，称心还常三分生。（关山月）
10.艺术是一种使我们达到真实的假想。（毕加索）
11.艺术是人类的天性。（伯克）
12.雕刻无须独创,它需要的是生命。（罗丹）
13.美到处都有，对于我们的眼睛，不是缺乏美，而是缺乏美的发现。（罗丹）
14.从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。（席勒）
15.美术是揭示真理的谎言。（毕加索）
16.艺术并不是真理。艺术是谎言，然而这种谎言能教育我们去认识真理。（毕加索）
17.应从习作中寻求快乐。（塞尚）
18.我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。（塞尚）
19.我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学习。（马蒂斯）
20.绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。（康定斯基）
21.艺术，就是自然与人。（培根）
22.绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品；雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。（米开朗琪罗）
23.杰出的艺术家怀有的任何心思，都有本事透过一块大理石表现无遗。（米开朗琪罗）
24.所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。（罗丹）
25.我不画我所看见的,我画我所知道的。（毕加索）
26.顽强的毅力可以克服任何障碍。（达?芬奇）
27.色彩像炸弹一样具有威力,可是也像炸药一样,要有很好的方法控制它。（张大千）
28.人有两只眼睛，一只观察周围的世界，一只观察自己，人要清醒的看待自己和身边的环境，看待自己就是客观的看待自己的长处与短处，知道自己在那些方面存在欠缺，以及相关的弥补方式，当然，这个弥补方式有很多种，如果的确是弥补不了，那也没什么，完全可以从强化其他方面的特长来掩盖。（莫迪里阿尼）
29.孩子能在绘画中学到精益求精的好品质，也在绘画中耐心和自信。（卡尔?威特）
30.绘画可以使孩子一生更加富于色彩，使孩子更能发现生活中美的东西，并使孩子具有积极乐观的人生态度。（卡尔?威特）
31.莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。（明?徐谓）
32.意存笔先，画尽意在（唐?张彦远）
33.所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。（罗丹）
34.屋中有画，等于悬挂了一个思想。（雷诺兹）
35.文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。（塞尚）
36.在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。（里尔夫）
37.教学是一个独具特色的表演艺术，是区别于其它任何表演艺术，这是由于教师与那些观看表演的人的关系所决定。（罗伯特.特拉佛斯）
38.一个没有美学知道的美术教育，是盲目和不成熟的教育，正如不联系艺术实际的美学是空洞的美学一样。（滕守尧）
39. 学习像一个儿童那样作画用了我一生的时间。（毕加索）
40. 绘画的技巧成分越少，艺术成分就越高。（毕加索）
41.艺术教育对我们的教育系统和社会的主要贡献，在于强调个人和自我创造的潜能，尤其在于艺术能和谐地统整成长过程中的一切，造就出身心健康的人。（罗恩菲尔德）
42. 很多人认为一定要去理解什么是美,甚至伪装成很理解美的真谛。其实,真正的美无需要去理解,只要学会去爱惜,已经很足够。（莫奈）
43. 画山水者，须要遍历、广观，然后方知笔墨去处。何以知之？澄叟自幼而观之湘中山水，长游三峡夔门，或水或陆，尽得其态。久久然后自觉有力笔墨，学者不可不知也。（李澄叟）
44. 我们周围有光也有颜色，但是我们自己的眼里如果没有光和颜色，也就看不到外面的光和颜色了。（歌德）
45. 儿童美术教育的第一目的就是发展创造力，因为这对他们的终身发展有益。（奥地利.西泽克）
46. 经验是永远不会错的，犯错误的只会是你的判断，把不是通过实验所产生的结果作为结果。（达?芬奇）
47. 一个特定的音响能引起人们对一块与之相应的明确的色彩的联想。（康定斯基）
48. 我不是在寻找，而是在探索。（毕加索）
49. 眼见的自然形式会蒙蔽真实的本质，简化事物的形象，才能显露艺术的真实面目。（蒙德里安）
50. 从美的事物中找到美，这就是审美教育的任务。（席勒）
51. 我们在静观中忘我，走向纯美。到那时，美聚集我们本身，并将反映在万物上。（蒙德里安）
52. 一个三角形的尖角和一个圆圈接触产生的效果，不亚于米开朗基罗画上的上帝的手指接触着亚当的手指。（康定斯基）
53. 对于儿童来讲，艺术就是一种游戏，只有儿童从中获得欢乐和愉快的体验时，艺术才能真正成为儿童的需要，并且被儿童所接纳。（曹中平）
54. 画家将他的眼中所见打碎,同时赋予它另一种生命。他必须透过其他人眼中的现实世界,看到他的真实。（毕加索）
55. 精确描绘不等于真实。（马蒂斯）
56. 以我之见，一幅画，应像一束火花，必须是像一位绝代佳人那样容光焕发，或像一首绝妙好诗那样光芒四射。（米罗）
57.儿童只有在自身丰富的体验想要表达时，才会有真正属于儿童自己的绘画。（潘绍元）
58.创造行为不是凭空而来的，它要受到生活过程中积累起来的经验的影响。假如这一过程没有直观世界的滋润，它就无法成为个人进行创造性工作时可以借鉴的资料……（美E.W.Eisner）
59.色彩宛如琴键，眼睛好比音锤，心灵有如绷着许多根弦的竖琴。艺术家是拨动琴弦的手，只要接触一根根琴弦，就会引起心灵的颤动。（康定斯基）
艺术的名人名言篇十
《画画的名人名言》
朱峰：你画的越多，也就画的越好----这是已经获得验证的事实。无双：工作!有时候会有人问我，如何进行提升，我的答案很简单，工作本身就是很好的训练和提升途径。因为，一来游戏行业大多加班加点十分辛苦，回到家已没有时间精力去做更多的练习；二来通过工作，可以获得大量的经验和知识，与同事的交流也可以很好地改善自身的不足。依赖闭门修炼其实不现实，除非是天赋异禀、悟性极高的人。阮佳：要加强基础实力，素描，速写，色彩的训练是基本，，然后在加强绘画实力的时候别忘了自己寻求的是什么 。林川：要想出好作品，就一定不能浮躁，要耐得住寂寞，必须得沉下来做事，要坚持。说到事业，那就绝不是心血来潮的事儿了！所以要克服的障碍就是自己的很多不好的心态，不能患得患失，更不要盲目的去比较，踏踏实实的画，以及不断的画。陈南岭：你们唯一要做的就是更加严苛的近乎病态的要求自己，因为你们没有经验，有的是年轻和精力，正所谓万丈高楼平地起，基础打得好，将来自然而然的会发现前期积累的优势经验和习惯，足以让你面对将来那些大风大浪而屹立不倒。David Levy：我能大家的最好建议是，有很好的美术基础。传统艺术功底，比如解剖、比例、构图和透视等，都是你在用数字技术创作前必须掌握的。我尝试过各种不同的工具，水彩、3ds Max、acryl、墨水笔等）。我觉得使用多种工具的一个好处是，你能理解艺术究竟是什么：将你的创意传达到生产流程中，而不论你的创作工具是什么。Natascha Roeoesli :画画就是这样，练习越多，画的就越好。Mayan Escalante :我始终认为美术基础是最重要的。而最好的老师就是工作中经验丰富的前辈，他们很多独特的经验与技巧。王冽 :二维平面制作的能力决定了三维作品的基础。如果你曾经被国外的三维动画所折服，那么创造这部三维动画作品的人或群体一定具有极高的艺术修养和绘画创作能力，不要怀疑，一定是这样唐月辉： 努力 努力 努力 努力 努力 努力 努力 努力 -James Wolf: 假如你想要得到它，那就争取得到它．虽然过程很辛苦，但最终你会赢得荣誉．我发现竞争是非常重要的，它可以帮助你成长，因此多参加论坛上的比赛，友好地接受挑战．保持一个开放的心态，努力成长和改变．当然我自己也仍然年轻，在我面前还有很长的路要走，因此我也会一直学习的．-朱峰：做一个美术人员，你要尝试发展你最爱的事情，并尽你自己最大努力去做。不要先想到金钱，不让让钱成为你把事情做好的动力。当你发自内心做好事情，回报
肯定就会跟随着。如果你擅长设计或者CG，当你处在一个房间时，你的目标就是成为这个房间里的最优秀的。当然你不可能总是最好的，因为总会有比你做的更好的人，但起码这应该成为你的目标。永远把自己的工作做的比别人要好，如果你这样做，你的事业也会随之上升。假如你发现你和周围同事都做着同样的作品，不同的只是你和他们的名字而已，那么你永远不会进步。如果你是一个3D美工，无论你做什么模型都是最快最有效率的，那么你将会显的突出，就如我们在学校中，会教育你看看你是不是班里的前3名。如果你是前3名，那么确信你会有很好的发展。所以看看你在公司里，你是前3吗？如果你是，那么你的事业也会慢慢发展起来，你也不用为升级或薪水而担忧，因为公司也清楚你有多么的优秀。再一次重申，不要被金钱驱使，因为它只会让你分心。-盛君：要做理想主义者，你想靠这个赚钱就别指望能提高自己的技术了。还有一点就是给那么3D初学者的忠告，不要到建模贴图就停下你的脚步，向前再走一小步，在时间滑块上KEY一帧，是不是感觉到生命了？再走几步，中国未来的动画事业就靠你们了。-JAME ZHANG：在一所正规的艺术学校中学习正统的绘画艺术；让自己身处在一群有才能与抱负的朋友中研究，学习你所钦佩的艺术家的绘画手法。临摹他们的作品作为练习；建立自己的博客，并且阅读其他艺术家和艺术公司的博客；建立一个网页，并且经常更新自己的新作品；与专业的艺术家们，以及艺术类学生们交流；每天努力的工作，不断的进步；购买一台好电脑与一快WACOM手写板；保存一些参考资料：图片，图画，视频，等等；注意饮食与适当的休息。-殷炜骅：当你踏入这一行业后，无论你今后所处在的位置是何样的，要做到永远谦虚，不断学习，否则将会被这个发展迅速的行业淘汰掉。-Damien Canderle:努力下功夫来熟练ＣＧ技法，假如你工作刻苦，任何事情都是有可能的．重要的一件事是学习传统的艺术，雕刻或摄影都对ＣＧ创作很有帮助．-牟韬：美术的基础是最重要的，一定不能忽视传统绘画的能力；提高个人的艺术修养也只至关重要；不要浮躁；不要被软件所累，它们只是纸笔一样的工具；多想多看多练习对创作有帮助。-子弹：多画，画画就是这样，只有量到了，质才能飞跃．画１０张画和画１００００张画还是有区别的．-李素雅：电脑绘图是艺术的一个部分．软件就好像是刷子或是其它的工具来让你进行创作．不要只希望：＂我要是成为一个电脑绘图师．＂要集中在：＂我到底是要画什么样的画
，或创作什么样的艺术作品．＇不管你是专业的还是业余的，这个观念会使你比较轻松的成功．-ＫＵＭＡＮ：关于建议，我想我的建议对所有ＣＧ艺术家都适用，它大概有３点：首先最重要的一点是不断的练习，花时间和精力创作出好的作品，成功没有捷径，唯有坚持不懈．其次就是完成你的每幅作品，许多艺术家一开始都急于创作，如果你对这些毫不在意，你将得到的都是未完成的作品，没有一幅另人满意．我个人有一个准则，一幅作品未完成，绝不开始另一作品的创作，无论这个创议有多棒或我对正在进行的创作有多疲惫．最后，要时刻保持谦虚的态度，一旦你的作品越来越好了，人们自然会给你赞赏，这容易使你骄傲，你必须有一种谦卑的心态．我的父亲曾经告诉我，当你自认为很擅长某方面时，你就会停止进步．对于中国的ＣＧ艺术家特别建议，我想说的是，你们有非常特别的机会，你们的文化不是属于西方的，你们的观点和感知在ＣＧ世界都是非常新奇的，不要受他人的影响，抓住这个机会用自己的文化进行创作，向其它艺术家展示ＣＧ可以反射出整个世界．-JASON：不断的练习，向人们展示你的作品，假如你想在美国发展，试着把你的作品发到美国的站点上。-CRIS：首先要努力工作，当你选择了这行，那么你就要有足够的信心，不断实践，在这个过程中练习是最重要的事情。 其次，放飞思想，知识可以帮你找到新的表达方法。当某人批评你的作品时，不要悲伤，批评可以帮助你发现错误，并且战胜它们。 第三，特别重要，永不放弃，假如这是你的爱好，那么就一直做下去。-Daniel Lieske：以我的经验，总有一些建议适用于任何人，每位艺术家都有他自己的处理原则，有些问题大家都会遇到，因此听取别人的意见是很重要的，不要试着只靠自己的力量做事，可以寻求帮助，当你取得了更大的成绩时，记的也同样地帮助别人，当你帮助别人解决问题时，其实你也是在帮助自己解决问题，生活中有着数不尽的问题，要时刻保持学习的心态．-坚持你喜欢的事，有些事情你很擅长，但你并不喜欢，时刻记着，不要强迫自己，不要给自己太大的压力，有时压力会使你心力交瘁，在情感和理智之间寻求平衡，这也许是一条很漫长的路，这些建议都是自智慧的中国功夫大师．-徐晃季诺：许多看似基本的问题不要总想绕过，不然你永远都要小心的绕过一些东西，其实是绕不过去的，勇敢的面对，才是唯一的解决之道，否则路也会越走越窄，暂时的华美也可能预示着凋零的开始。国内风格形式还比较单一，大家应该不断的
壮大自己。-田璀东：多提高下传统美术的东西，真的太重要了，我以前画画画的太少了，现在比较吃亏，技术真的````相当简单，有人和你说下，立马明白了就，技术是用来符合美术的，想提高作品的水平，最好的办法就是多画画，没什么捷径的。-Mario：勤于练习，任何大师都是从无到有。要铭记一点，好的艺术作品是被艺术家创作出来的，而工具和项目很少能起到实质性的作用，因此不要让任何界限限制了你的创作。阮佳：恩，我觉的做这行先要有一个好的心态。画画这种东西就是一个个人爱好，自己喜欢就好，没有对与错，没有高与低，就是喜欢！你喜欢了就ok了！画画是不能用来干掉所谓的对手的。克里斯托弗·佩特罗基: 要想成为插画师是非常困难的一件事，但它值得你们付出。尽管需要大量的时间去练习，并且在刚刚进入这个行业的时候你会常常惊叹于别人的高超技艺，但是你要对自己保持信心。你要跟随你的心，并保持你第一次绘画时拥有的激情。最终你会爱上这个职业，并度过艰难的开始.迈克尔麦克卡：就我的感觉来说，作为一个艺术家需要不断的练习。如果你真的想成为一个艺术家，那么就抓紧时间吧。另一点则是不断的去学习新的技巧来加强自己，这方面同行会给你很多帮助，多去学习。另外要养成一个好的习惯，速写本随身带，你不知道什么时候会有想法冒出来。2011.04.30別叫我大姐了，乾脆叫我大媽吧我還能超脫點。這裡依然是大媽集中回一些朋友的疑問，郵件啊QQ，豆瓣什麽的...寫給入行新人的幾句話（或則是準備投身此道的），老鳥前輩請無視。俺才疏學淺還有點嘮叨，歡迎大人們補充。“人參公雞”的是豬，而且還是豪豬。關於練習方向：臨摹照片意义不大，多做写生和速写。一定要做臨摹，多臨摹古典作品和伯里曼人体结构解剖学之類的，日韓系畫風單一的和PS過的糖水片美人圖只會耽誤你時間，讓你畫半年還搞不清楚肌肉怎麼長的。崇尚日系畫風并不一定練習，臨摹都學做唯美的，因為他們的作品已經經過了高度的藝術提純和肢體結構的誇張，你臨摹再加上走形，更誇張了（形不准的誇張）。而且一開局過早的形成個人風格，就讓你陷入之後更長時間難於突破的境地。（這個過程不能說是枯燥，而是嗷嗷枯燥。可打基礎就是枯燥，你能打多深以後就能攀多高。）關於技法：不要好奇怎麼畫出來的，要問爲什麽要這樣去畫阿花：想在这些领域都做到出色其实并不难，只要在一个领域做到最好，进入其它领域，也肯定不会差到哪去。像叶锦添，在影视领域
已经做到了一定程度，现在转入做游戏，根本就不是什么难事。这些行业都是相通的，关键还是美术意识和扎实的美术功底。我又愤青了。一连几天，我已经不记得是在第几个朋友的微博啊还是签名啊看见“凤姐”的金句了；重点多在：“我9岁博览群书,20岁达到顶峰。我现在都是看社会人文类的书，例如《知音》《故事会》……往前推三百年，往后推三百年，总共六百年没有人超过我。”让我崩溃的到不是凤姐长篇累牍的痴样，而是紧随其后P民的“人参公鸡”。凤姐傻，傻就傻在她把想找NB男人的真心话大喇喇地说了出来，有几个灰姑娘不想找白马王子的？童话里心存幻想的美事，在现实中就得被另一群刻薄的灰姑娘和土著原生态的青蛙们侮辱泼粪。凤姐笨，笨就笨在她把爱幻想自不量力的行为清澈地一展无疑，全方位的暴露的她的追求和生活品味；她的社会阶级却不能为她在这个虚拟世界鸣不平，任由她被高一级，高半级甚至相差无几的小市民轻蔑嘲弄。这还真是一个笑贫不笑娼的年代，愚弄嘲笑小人物是社会的不幸，在众多姨娘小三婊子都可以称做名媛交际花饱受媒体追捧浪费公众资源的同时，无数被上帝保佑吃饱饭的人民不遗余力地把气力撒在一个弱者身上。是我们病了还是凤姐病了？