萤火虫的坟墓这部电影的反响

萤火虫的坟墓这部电影的反响篇一
《萤火虫之墓影视赏析》

萤火虫之墓影评

这部影片是日本宫崎骏的动画，主要是反应了二战时期战争的残酷，影片主要表现了战争发生后，兄妹两人的家被毁了，父亲战死沙场，母亲也出了意外。兄妹两人由原来很幸福，到无家可归，最后兄妹两人先后被饿死的故事。影片的故事很简单，但表现的很细腻，情感很丰富。让我们看后有哭的冲动，片中的小女孩那么可爱，那么听话，可是在失去了家园后，失去了爸妈后，在战争的摧残下只能跟着哥哥东奔西跑，他们一开始住在亲戚家，但亲戚家知道他们只是两个累赘时，就态度一下子转变了，并且亲戚对待自己的孩子和他们截然不同，他们最终被迫住进山洞，最终被活活饿死。当小姑娘将石头当糖吃的时候，我的心就被揪了起来。战争真的很残忍，处在那个时代，你没办法阻止，你只能祈求自己是幸运的那个，能活下去真的也好难。影片没有直接说反对战争，抱怨战争的残酷，而是通过兄妹的死让我们从深处体会那种痛。从这些方面说，故事是好的。其实动画片的故事不需要很复杂，即使是简单的故事依然能够表现很深的主题。关键看你如何去表现。影片的成功也是因为通过情感的表现，抓住了观众的心。

这部影片的叙事手法也很好，采用了倒叙，首先告诉了我们结局，那就是主人公哥哥最后饿死了。然后从头开始叙述故事的发展到结束。影片节奏很紧凑，让我们一直想看下去。影片对比手法的运用也很到位，妹妹天真的笑，快乐的玩耍和战争的残酷

形成鲜明的对比，让我们感慨。 画面色彩处理上也很到位，画面开始哥哥出现时时红色的色调，战争的时候也是红色的色调，用红色主要是表现一种战争，一种残酷，一种悲剧的基调。其中影片一开始出现了萤火虫，中间住进亲戚家时也出现了萤火虫，后来躲进山洞时也出现了萤火虫。萤火虫贯穿全篇，不仅使画面很美，而且好像在表现一点什么，大概是表现一种仅存的希望，光明吧。

此外影片的画面很美，在宫崎骏的塑造下，影片的视觉特性表现的淋漓尽致。同他其他的作品相比，这部作品依然向他原来作品的风格，画面追求一种美，无论是从哪个角度看，都很美。影片的镜头语言也很丰富，影片看下来很流畅。镜头的各种运动加上蒙太奇的运用使影片添色不少。

我觉得影片最让我欣赏的是那种细腻的感情，那种面对战争残酷的结局，兄妹两人依然乐观坚强的活下去的态度。影片中妹妹的笑，妹妹的哭都能揪住我们的心，影片看到最后，真的很感人，我有种想要穿到那个时代帮他们一把的冲动，只是不知道处在那个时代，我又是否能存活呢？他们代表了大部分处在战乱中无家可归的人，看后让我们想像，回味。这部影片教育意义也很强，反对战争的主题深入人心，只有处在和平的环境下我们才能更好的活下去。

萤火虫的坟墓这部电影的反响篇二
《萤火虫之墓》

《萤火虫之墓》观后感

我个人比较钟爱的是宫崎骏的电影动画，他所创作的动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动。在他的动画里，你能感受到童真，亲情、悲伤，黑暗.. 我喜欢他作品中的《千与千寻》 、《哈尔的移动城堡》 、《天空之城》等。 但我今天介绍的并不是宫崎骏的作品。而是高畑勋 导演的动画。

我想介绍的是《萤火虫之墓》。这部动画使我感到心痛。这片子反映的是日本在二战时国内的悲惨生活，炸弹，饥馑，漠然，流离失所的百姓，渐渐死去的孩子……从开头的一句“昭和20年9月21日夜，我死了。” 影片一开始的这句台词就紧紧地抓住了我的心，在一片血晕的红色中，一个少年开始了回忆，这是他灵魂的回忆，他已经死了。这注定是一场悲剧…… 可爱的小节子正在为死去的萤火虫挖坟墓，哥哥清太走过来问妹妹在干什么，节子说：“造坟墓，妈妈没有被放在坟墓里吧！我听婶婶说，妈妈已经死了，就放在坟墓里。”整部影片让人处在悲伤的气氛中。为妹妹，为清太，为那个时候的人性.... . 萤火虫之墓却让人处于无限的悲痛中。萤火虫，只能活一个夜晚。在美丽的夜里，它尽情地展示着无穷的魅力，然后在黑暗中悄然坠下。恶劣的环境使节子严重的营养不良并且起了湿疹，他们没有钱去看病，更没有钱去买药品……年幼的妹妹终究没能逃过饥饿和疾病的双重折磨，在一个凄凉的夜晚虚弱地死去。

节子死的那天也是在一个满天都是萤火虫的夜里。她含着笑，在最美的风景中去找那只有在梦里才能过的幸福生活。

看到这里时，我的泪水终于忍不住夺眶而出。当萤火虫再次亮起的时候，那个装糖果的小铁盒子，那个有着银铃般笑声的名叫节子的小女孩，那个山脚下门口搭有秋千的防空洞，那漫天飞舞的萤火虫……所有的一切都让人感到一种窒息的悲凉与心痛。

在战争面前，一切都那么的残酷，一切都是那么的徒劳，一切都是那么的不近人情。哥哥为了妹妹和自己能够生存下去已经拼尽了全力，他可以去偷，他可以去抢，但他却无法留住自己的妹妹。绝望伴随着夜晚降临，当火焰渐渐熄灭，幽幽的萤火虫为孤单的哥哥唱起最动人的旋律，纷纷扬扬升腾着的萤光在最远的天空结成温暖的笑脸。那是战争夺走的他所有的亲人和生活的全部……

在一片萤火虫中，清太和妹妹安静的睡去，再也没有人去打扰他们。

萤火虫的坟墓这部电影的反响篇三
《萤火虫之墓赏析》

《萤火虫之墓》赏析

《萤火虫之墓》这部影片我很早就听说过，但是因为剧情太伤感我一直没有完整地欣赏过它。但是，最近我在动画电影分析的选修课上有机会完整地观看了这部电影。当时，我们正在欣赏宫崎骏系列的动画，后来就播放了这部影片，最后老师告诉我们《萤火虫之墓》

的导演不是宫崎骏，而是和他同在吉卜力工作室的高畑勋。我现在也发现了其中的差别，宫崎骏的作品大都充满趣味，以童真为主题。而《萤火虫之墓》却总是充斥着忧伤的旋律。

“昭和20年9月21日晚，我死了。”这是动画电影《萤火虫之墓》的第一句台词。一个衣衫褴褛的少年（主角清太），气息奄奄地躺在人来人往的车站，正慢慢走向他那14岁短暂生命的终点，这是在战败月余后的日本。接下来的剧情以他的回忆展开：恍惚间，少年仿佛看到了他死去的妹妹节子，看到了那个飞满萤火虫的夏天。那时候的哥哥和妹妹是幸福的，装满糖果的小铁盒、漫天飞舞的萤火虫，哥哥拉着妹妹的手在夜晚奔跑以及妹妹银铃般的笑声都成了即将发生的悲剧的无情铺垫。空袭开始了，妈妈在轰炸中不幸离世。在突如其来的打击面前，哥哥能做的只是将妈妈死去的消息瞒过年幼的妹妹。兄妹俩只能去投靠亲戚。然而，战争让亲情疏远，物质的贫乏更使人们彼此冷漠。越来越多的白眼和碗中越来越少的米饭促使他们最终离开了。哥哥终于决定带着妹妹搬走，去建造一个属于自己的家。但是，兄妹俩的厄运却不断降临。饥饿和疾病不断的打击着这两个可怜而年幼的孩子，为了让妹妹不再饿肚子，哥哥甚至趁飞机轰炸之时冒着生命危险去偷食物。虽然哥哥约定把银行里的七千元提出来给妹妹买些有营养的东西吃。但是哥哥去银行取钱的途中，听说日本战败的消息，得知爸爸早已死去，伤心欲绝。回到妹妹身边后，发现妹妹已经奄奄一息了，哥哥立即切了点西瓜给妹妹吃。妹妹的最后一句话：“好好吃哦，谢谢哥哥~！”没有怨言，没有痛苦。带着微笑，带着满足离开了这个残酷的世界。再见萤火虫，再见那漫天飞舞的美丽，哥哥和他的妹妹在温馨的萤光里安睡在这萤火虫的坟茔中，永远微笑的、幸福的安睡着。没有母亲面目全非的尸体，没有父亲永沉大海的死讯，没有被夷为平地的家园，也没有指桑骂槐的亲戚的白眼……再没有人可以打扰他们，再没有人可以打扰他们的安静——这用生命换回的安静。

很多人都把《萤火虫之墓》当做一部有反战诉求的电影来看，我看完之后也有类似感觉。但经典电影的魅力就是它不是一味的向观众灌输自己的价值观，而是能够引人思考，耐人寻味。在我赏析这部电影的过程之中，我先后有了三个层次的认识：

第一层认识：反战

主角清太和他妹妹节子是是战后日本民众的缩影，他们原本有4口之家。最终，母亲死于轰炸，父亲身为海军军官也也因战败而死，失去父母，两个孩子最终也一步步走向死亡。我开始认为，这个战争中不可避免的悲剧除了是我们悲伤

之外，它是传递了一种反对战争的警醒主题，我们应该珍惜今天来之不易的和平，不要轻启战火。

第二层认识：年轻人要有更加成熟的社会观

后来，我听了老师更为全面的解析，知道我的了解和认知并非导演所要表达的，最起码不是他想表达的，这部电主题影的导演——高畑勋，他自己评论这部电影的时候曾说过这么一句发人深思的话：“这部动画与„诉求反战‟这件事完全没有任何关系，作品里头的任何一幕一景也完全没有刻意去传递反战思想的意思，主要想借由故事中清太与节子脱离社会群体、想以仅仅两人来建立一个家庭生活的行为，来影射出社会上的一些现象，特别是一些二十来岁的年轻人们。”我回想了一下影片，如果清太不是一意孤行的负气出走，他和妹妹可能就不会是这种结局。片中多次都暗示了这一点，最典型的一段就是一群小孩发现清太他们的临时住所，其中一个小孩嘲笑清太他们吃的东西还不如乡下人。从清太自身的角度看，一个14岁小孩，没工作没经济来源，还要被啥都要照顾的4岁妹妹拖累，吃跟住都是老大难问题。如果住在阿姨家，虽然这个阿姨也不是什么省油的灯，但至少住的地方有保障，就算吃的东西差点，也绝不可能饿死。

第三次认识：日本人真实和应有的反思

有了更深层次的了解后，我又有了新的发现。之前的两种认识，第一种，是我最初的理解，也是大多数人们的认识（这是感性的）。第二种，是导演所要传递给我们的，也代表了相当一部分日本人的看法（这是理性的）。这种理性的认识令我认同的同时，也令我不免有些颤栗。因为，我们所关注的反战主题被他们 轻视了，甚至忽视了。在早些时候，日本是我们一种厌恶的代名词，因为他们的侵略给我们带来过不可磨灭的伤痛，我们厌恶战争，特别是侵略的战争，所以我们当时厌恶日本。《萤火虫之墓》给我展示了日本人民在战争之中的苦难与伤痛，这是我以前很少了解的，所以我最初认为日本人民也会和我一样产生明显的反战意识。可是，导演的说法却令我失望了，这或许表现了不少日本人缺少对战争的反思。电影让我们对日本民众产生了同情，似乎他们是最终的受害者，可是，日本却是这场战争的挑起者，中国等亚洲国家在受侵略的战争之中受到的伤害远远比日本大得多，这些事电影所没有表现的，甚至日本很少有那种反应他们曾经侵略别人的影片，这一切似乎被刻意忘记。

日本晋国神社之中的二战罪犯还在不断被朝拜，日本也在不断加强军备，同时与邻国发生领土争端（钓鱼岛是中国的）。我真心希望所有的日本人在看到《萤火虫之墓》的时候都会产生反对战争的意识并反思——如同我最初对这部电影的认识。也行有些感性和天真，但是这或与正是我们所需要的。

12统计3班

朱韶东

20123629

安徽财经大学

动画电影分析

统计与应用数学学院

姓名：朱韶东

班级：12统计3班

学号：20123629

萤火虫的坟墓这部电影的反响篇四
《萤火虫之墓观后感》

《萤火虫之墓》观后感

————社会与人性

这是一部和宫崎骏的《龙猫》同时制作的吉卜力动画电影，却完全没有《龙猫》的轻松美好。正相反，这部片子反映出日本近现代最为黑暗悲惨的一面。

故事是以两个死去的亡灵的视角来叙述的。亡灵看着生前所遭受的种种磨难，无声地哭泣着。我不知道导演安排这对悲惨兄妹的亡灵，静静地坐在驶向远方的火车上的用意是什么，或许他们将不再有战争，不再有饥饿，不再痛苦。这让我想起日本著名音乐人吉田洁的一首歌《遥远的旅途》，同样充满无限苍凉的意味。这亡灵化为永恒的悲剧。我想这部片子不太适合小孩子看吧，过于压抑了。

哥哥诚田，带着可爱年幼的妹妹，原本过着一家四口幸福美满的生活。可是战争瞬间爆发，摧毁了一切。随着时间的推移，主人公失去的越来越多，我们的灵魂也被撕扯的粉碎。“萤火虫”象征了希望，光明及美好的回忆。可是即便这光明也只是茫茫黑暗中唯一的微光，导演也残忍得建造了一座坟墓。这个坟墓的名字叫“绝望”。节子哭泣着说：为什么萤火虫的生命和妈妈的生命都那么短暂呢？

节子的糖果罐，装的不仅是糖，也装着在这个残酷的世界里的，节子所有幸福。终于节子的骨灰也放进了糖果罐里，而她的哥哥知道生命的最后，都带着它。带着对这个曾经不知人间冷暖，单纯幸福的妹妹的，所有回忆。

人性是什么？在这部片子里反映得很透彻。主人公诚田原本是个朴实善良的少年，面对亲人的生死离别，连挣扎反抗的力量都没有，孤身带着妹妹，过着苟且偷生的日子。明知偷窃有罪，可是在生死的悬崖边，还有什么比生命更宝贵的呢？更何况世态炎凉，没有人愿意向这对可怜的兄妹伸出援手，此时面临绝境的诚田，在战火中冒死靠着偷窃来维持兄妹的生命 。面对的烧毁自己家园的战火，面对仓皇逃窜的人群，竟发出歇斯底里的嘲笑：“再多来一点炸弹吧！”从被战争伤害，到对战争无奈，再到不得不依赖战争生存，这中间有太复杂的人性。正如资中筠老先生所言：人性中既有善良也有邪恶，在不同的社会环境下会呈现不同的状态。兄妹两并没有怨恨任何人，只是悲伤，到后来连悲伤都没有了。最后，一切都没有了，一切都成为过去。

萤火虫的坟墓这部电影的反响篇五
《萤火虫之墓观后感》

《萤火虫之墓》观后感

————社会与人性

这是一部和宫崎骏的《龙猫》同时制作的吉卜力动画电影，却完全没有《龙猫》的轻松美好。正相反，这部片子反映出日本近现代最为黑暗悲惨的一面。

故事是以两个死去的亡灵的视角来叙述的。亡灵看着生前所遭受的种种磨难，无声地哭泣着。我不知道导演安排这对悲惨兄妹的亡灵，静静地坐在驶向远方的火车上的用意是什么，或许他们将不再有战争，不再有饥饿，不再痛苦。

哥哥诚田，带着可爱年幼的妹妹，原本过着一家四口幸福美满的生活。可是战争瞬间爆发，摧毁了一切。随着时间的推移，主人公失去的越来越多，我们的灵魂也被撕扯的粉碎。“萤火虫”象征了希望，光明及美好的回忆。可是即便这光明也只是茫茫黑暗中唯一的微光，导演也残忍得建造了一座坟墓。这个坟墓的名字叫“绝望”。节子哭泣着说：为什么萤火虫的生命和妈妈的生命都那么短暂呢？

节子的糖果罐，装的不仅是糖，也装着在这个残酷的世界里的，节子所有幸福。终于节子的骨灰也放进了糖果罐里，而她的哥哥知道生命的最后，都带着它。带着对这个曾经不知人间冷暖，单纯幸福的妹妹的，所有回忆。

人性是什么？在这部片子里反映得很透彻。主人公诚田原本是个朴实善良的少年，面对亲人的生死离别，连挣扎反抗的力量都没有，孤身带着妹妹，过着苟且偷生的日子。明知偷窃有罪，可是在生死的悬崖边，还有什么比生命更宝贵的呢？更何况世态炎凉，没有人愿意向这对可怜的兄妹伸出援手，此时面临绝境的诚田，在战火中冒死靠着偷窃来维持兄妹的生命 。面对的烧毁自己家园的战火，面对仓皇逃窜的人群，竟发出歇斯底里的嘲笑：“再多来一点炸弹吧！”从被战争伤害，到对战争无奈，再到不得不依赖战争生存，这中间有太复杂的人性。正如资中筠老先生所言：人性中既有善良也有邪恶，在不同的社会环境下会呈现不同的状态。兄妹两并没有怨恨任何人，只是悲伤，到后来连悲伤都没有了。最后，一切都没有了，一切都成为过去。

萤火虫的坟墓这部电影的反响篇六
《日本14部二战经典影片》

NO1：《做人的条件》（《人间的条件》；黑白片；日本）：影片很长，包括第 1部《纯爱篇》（104分钟）、第2部《激怒篇》（101分钟）、第3部《战云 篇》（105分钟）、第4 部《望乡篇》（75分钟）、第5部《死的脱出篇》（85 分钟）、第6 部《旷野的彷徨篇》（104分钟）。转一下网友的影评：“在日本 电影史上，称此作品为反战电影的代表作之一。影片含义深刻，反映了二战时期 的日本人的沉重的心情，与他们的“良心”形成了种种大问号？？？讲述了那个 时代日本人的理想和过失，梦想与幻灭，被迫与真心的集为一身，尽可能的像个 人样活下去的复杂心理。这些被迫作为军国主义的走狗，时而反抗，时而伸张人 道主义，因此立场异常痛苦。与时下日本首相小泉纯一郎参拜靖国神社，形成了 鲜明的对比。本片曾被选入日本名片200部，并获1959年电影旬报十佳奖第五 名及第十名。”

NO2：《望乡》（日本）：《望乡》的故事并不发生在二战期间，它是二战的前 奏曲，改编自真人真事。影片公映后在日本反响平平，在中国则引起轰动，巴金 等人对其给予了高度评价。作品没有像其他日本影片那样强调日本民众是战争的 受害者，真正的受害者只有年老孤独的阿崎婆，而加害者不仅仅是日本政府，也 有日本民众。影片通过“南洋姐”阿崎的故事，对日本社会的冷漠无情进行了批 判，还借剧中的某些角色之口讽刺了日军的侵略行为。据导演所说，“南洋姐” 们是日本侵略者的“索引”，她们所到之处，就是日军后来侵略过的地方！确实， 在影片的最后，作家三谷圭子来到了当年“南洋姐”们的坟地前，发现这里已经 破旧不堪，盟军轰炸当地的时候，日军也屠杀了当地人。此时最令人震撼的场面 出现了：“南洋姐”们的墓碑，全部背对着日本,,

NO3：《虎！虎！虎！》（《偷袭珍珠港》；美国、日本）：与前几年的那部《珍 珠港》是改编自同一部小说，两部影片的区别在于，《虎》截取了当中的军事线， 《珍》截取了当中的爱情线。《虎》以相当客观的角度去看待这个历史事件，既 非为日军“招魂”，也非为美军辩护，而是就事论事、冷眼旁观，镜头不断地在 日军和美军之间来回切换。影片高度追求对历史的还原，以致于在人物塑造上显 得苍白，叙事严谨、详实，扣除掉一些场面上的BUG，这部影片几乎可以当历史 片来看待了。

NO4：《再见萤火虫》（《萤火虫之墓》；动画片；日本）：虽然这是一部“喊 冤片”，但还是称得上经典，故事剧情骗走了不少中国人的眼泪，以致于当初我 写文章批判本片时竟被千夫所指，其中有一个女网友还斥责我说：“难道感动也 要分国界吗？批判日本人，你还不够格！”，对此，我只能无语。高畑勋导演的 作品我一直很喜欢，因为富有思考性，但本片传达的内容我实在无法苟同，相比 之下宫崎骏倒是曾画过短篇漫画《中国的天空》歌颂抗战时的中国空军。像本片 这类强调“日本人也是战争的受害者”的作品在日本多的是，看一部就够了，否 则总有一天你同情日本民众会远远大于南京大屠杀中的遇难者。（注：本片的导 演是高畑勋，不是宫崎骏）

NO5：《人证》（《人性的证明》、《人间的证明》；日本）：《望乡》是二战 的前奏曲，《人证》则是二战的后遗证。战后不少日本女性为了过上优越的生活， 主动与美军士兵发生了关系。本片的不少演员都有过和故事相似的经历，尤其是 乔尼的扮演者，他正是《草帽歌》的主唱，作为日本女性与黑人生下的孩子，他

处处受到歧视。影片批判了那些一旦成名就掩盖不光彩过去的人，乔尼千里迢迢 到日本寻找妈妈，但妈妈却为了保住自己的“名节”，竟把他杀害了。本片没有 描绘到日军的侵略史，但其实作者森村诚一是个正直的作家，他曾写过《魔窟》、 《新人性的证明》等作品抨击731部队，日本右翼对他痛恨之极。相比之下导演 佐藤纯弥则令人不敢恭维，别忘了他后来跑去执导“招魂片”《大和号》！（PS： 主题曲《草帽歌》轰动全球，歌词是一首关于“妈妈”的诗；故事批判了美国警 察腐败的一面，但美国人——包括纽约市长依然大力地协助拍摄，警方表示批判 得对，他们需要改进自己）

NO6：《流转的王妃，最后的皇弟》（日本）：4 集电视电影，改编自溥杰夫妇 的自传。影片投资10亿日元，制作期历时三年，拍摄过程中获得中国政府和溥 杰之女的协助。影片在反映日军对中国人的伤害上，远比所谓的“谢罪大作”《赤 月》来得直接。满怀建立中日友好理想的浩远嫁到中国后，却发现中国人对待日 本人竟是满腔愤恨，到处是“打倒日本帝国主义”、“日本鬼子滚出去”，而日 军则形同强盗，抢掠中国百姓的财物，还屠杀抗日民众。本片站在普通老百姓的 立场上批判了日军，对国共两党则是述而不评，没有偏袒谁，但有赞扬周总理。 本片属于想谢罪但对历史研究不深入的类型，有些观念很肤浅，这大概与日本人 并不熟知二战史有很大关系。尽管有种种不足，但本片至少正视了日军的侵略史， 在日本“招魂片”频出的今天已属难得。而剧组提倡从对方的角度去思考问题的 方式，还是很有意义的。

NO7：《广岛之恋》（黑白片；法国、日本）：观看本片之前，最好先了解一下 相关历史，不然很难理解当中的一些剧情。在日本从来不缺乏关于原子弹题材的 作品，但大多会沦为论证日本人也是受害者的“喊冤片”，不过这部与法国合作 拍摄于1959年的影片却是例外，当年就能够有如此深刻的反思很不容易。在二 战时期的欧洲，曾与德国军人发生过性关系的女性会被剪掉头发，所以女主角的 前任丈夫正是一个德国人。影片剧情的不少台词是以诗歌的方式呈现的，这种类 型恐怕很容易引来两面极端的评价。

NO8：《逝风残梦》（《风雪黄昏》；日本）：山口百惠的代表作之一。其实影 片只是以二战为时代背景讲述一个爱情悲剧而已，对战争本身没有直接的描绘或 批判，当然片子对战争还是持否定态度的，多少也有些反思，故事开头就有一段 对话说道：“我们和敌人无怨无仇，但却要杀死他们，可他们不也有父母和孩子 吗？,,这场战争是错误的”。PS：影片的音乐很不错～

NO9：《二十四只眼睛（1954版）》（黑白片；日本）：注意，这里提到的是1954 年的黑白影片，而不是2005年翻拍的彩色版（2005版的简直拍成了偶像剧，而 且在反思上也不痛不痒）。转一下网友的影评：“娇小玲珑的女教师大石拥有「大 石」这样大气甚至宏伟的姓。大石老师认真教学，关爱她的十二位学生。大石老 师面对班上看着她的二十四只眼睛，发誓要让它们「永远闪亮」，但这一誓言被 日本侵略亚洲的罪恶战争彻底断送。渔村小学男生被征召入伍，大部分死于战争， 活着的也成了瞎眼残疾者。大石老师的丈夫也命丧战场。该片改编自日本左翼女 作家荣井壶同名长篇小说，人道主义倾向非常鲜明。”

NO10：《我对青春无悔》（《无愧于我的青春》；黑白片；日本）：黑泽明的作 品，拍摄于二战结束后不久，改编自左翼作家久板荣二郎的同名小说。故事以京 都大学教授龙川事件和德国红色间谍佐尔格事件为原型，讲述女主角幸枝嫁给反 战作家野毛后的种种遭遇，野毛因发表反对法西斯侵略战争的言论被检察官逮捕 结果屈死狱中，幸枝和野毛的家人从此被视为“卖国贼”，不但成天遭受众人的 白眼，几经辛苦种植的田地也被“爱国人士”糟蹋得面目全非,,终于熬到了 1945年日本投降，面对曾经受到的种种不白之冤，幸枝并不感到后悔，因为附 近的坟墓里躺着野毛,,

NO11：《动荡的昭和史·军阀》（日本）：东京英机的漂亮话与战场的惨烈形成 强烈的对比，新井记者决意告诉国民战争的真相，正当人们为新井的义举所感动 时，却有人跑出来这样斥责他：“新闻记者，战争初期你们讲过些什么？！什么 ‘皇军无敌’啊，什么 ‘圣战’啊、‘万岁’啊，什么消灭美英鬼子,,说这些 话的是哪些家伙？促使日本好战正是你们这帮家伙！打了胜仗，你们就歌颂东条， 又吹又捧；打了败仗，就把罪责都往东条身上推，难道你们就没有责任吗？！你 们在报上写： ‘打不胜的仗就应该停下来’，看你们说得多好听哪！那么，打得

胜的仗，就应该打吗？你们号召 ‘圣战，圣战,,’把日本搞得支离破碎,,所 有认为战争该打的人，全都该处以死刑！死刑！！”（中文版由上译配音） NO12：《没有出口的海》（日本）：影片本身不带明显的政治倾向，属于“述而 不评”的类型，导演只不过用平静的镜头说明了那个时代发生了那些事，而没去 论辩论其中的是非，对日军的行为既不鼓吹，也不辩护，正如主人公父亲所问的： “国家是什么？”。士兵们出征前常唱为国效力的歌曲，出征后却常唱想念故乡 的歌曲，而热爱打棒球的主人公在最后所说的那段话富有反思色彩：“你见到过 敌人的样子吗？我们老说 ‘敌人、敌人’，可是，就算是美国的水兵也是喜欢打

棒球的，有家庭和恋人的人，也大有人在。撞沉敌舰，也就是那么一回事啊,,” 主人公临终前想到的，不再是所谓的“为国尽忠”，而是大自然的美丽,,

NO13：《一盘没有下完的棋》（中国、日本）：中国对日本总是要比对国民党来 得宽容，80年代初，正当中国许多影视作品对国民党的塑造还停留在戴歪帽的 小丑形象上时，对日本人则已经开始日趋客观化。这部由中日合拍的作品称得上 是一部两国人民的“历史教科书”，双方都可以用它来自我反思。本片导演佐藤 纯弥还执导过宣传中国文化的《敦煌》、高仓健主演的《追捕》、以及日本反战 作家森村诚一的作品《人证》等，但左藤也曾跑去执导过“招魂片”《大和号》， 日本有不少导演和演员既参与过反思片，同时也参与过招魂片，而反思片和招魂 片在日本都有叫好又叫座的机会，原因究竟是为什么呢？

NO14：《硫磺岛家书》（《硫磺岛来信》；美国、日本）：很多人认为《父辈的 旗帜》不如本片来得“好看”，对此我不以为然，论反思性，《家书》不如《旗 帜》。正如导演所说，他拍《家书》并非为了讨好日本人，而是尝试着从日军的 角度去看待问题，这个出发点是好的，但导演始终不是日本人，看待问题多少有 些片面、甚至是一厢情愿。我很反感影片为了突出日军的“人性化”，而有意无 意地忽略一些事实，栗林忠道曾在中国进行扫荡，坏事干尽，但影片只是展现了

栗林作为军人“英勇”的一面。《家书》终究只是一部视野狭隘的商业片而已， 要说没有一点反思倒也冤枉，但远远不如同一类型的《决战斯大林格勒》和《血 战阿拉曼》，也不如姐妹篇《父辈的旗帜》，更不如《细细的红线》。

萤火虫的坟墓这部电影的反响篇七
《中国动漫史》

中国动漫发展大事记 01、20 世纪 80 年代前半-----启蒙时代● 80 年代前期,中国改革开放刚刚起步，黑白电视机开始在国内普及。作为中日 友好活动的一部分，漫画巨匠手冢治虫先生的长篇大名作《铁臂阿童木》的 TV 动画版开始在国内电视台播放.虽然那时的中国人还无法在黑白画面中感受原作 的色彩，但这部作品作为第一次在中国登陆的日本动画,迅速为人所共知，阿童 木也作为中日友好使者被推崇到一个相当高的地位。 ● 《铁臂阿童木》漫画版以当时国内流行的“小人书”形式出版.其中部分原画 面为适应这种开本的印刷，被拆成两页刊登,有些画面还被重新绘制。无论任 何这是在中国内地第一次出版日本漫画，虽然形式上比较奇特，但发行量是 非常巨大的。 ● 卡西欧公司以阿童木为广告模特的产品广告登陆中国荧屏，这是第一个在中 国播出的，以动漫人物为模特的广告。 ● 日立公司为推广其 12 英寸黑白电视机， 特别购买了手冢治虫先生的另一部动 画作品《森林大帝》 ，随广告在中国电视台播放。这是日本动画首次为宣传产 品而在中国播出。同时出售的《森林大帝》漫画版，也在书后增加了电视机 广告。 ● TV 动画《尼尔斯骑鹅旅行记》在国内播出，这是首部在国内播出的以后，欧 洲名著为蓝本改编的日本动画。 ● 《龙子太郎》和《天鹅湖》 ，两部经典日本剧场版动画在中国播放， 《龙子太 郎》里，可爱的赤鬼及《天鹅湖》里的汉斯、玛格丽达两只松鼠的台词很多 都为观众所熟记，而天鹅公主的形象更是成为当时许多女孩子心中美丽的代 名词。 ● 改编自石森章太郎先生漫画原著《燃烧吧，青春！》的电视居《排球女将》 ！ 在全国播出，这部夸张的运动剧在国内创造了三个第一：第一次播放的由漫 画改编的电视剧，第一次播出的超长日剧，第一次以电视媒体推红的美少女 偶像（小鹿纯子） 。02、20 世纪 80 年代后-----大动画时代● 随着中国电视台的发展和电视机在普通家庭的普及，大批偏向低龄的日本和 欧美 TV 动画被引进中国市场，其中《咪母》《世界名著动画》《鼹鼠的故 、 、 事》等许多带有科普性的优秀作品给中国观众留下了深刻印象。 ● 《花仙子》在中国的女孩子里引起巨大轰动，只要用胸针上小镜子一照花朵 就能变身的主人小蓓，成为许多女孩子向往的对象。这是第一部在国内播放的少女动画，同时也是首部没有在内地重新配音直接引进台版配音的动画， 动画中人物说话嗲声嗲气，在当时教坏了一批孩子，酸倒了一批观众。 ● 可以给人物换衣服的《花仙子》纸工风行一时，这是最早期的动

漫周边产品。 自此以后，以动画人物为形象的纸工产品有过一段相当长的热销期。 ● 世界动画巨头迪斯尼携带其名作《米老鼠与唐老鸭》登陆中国中央电视台， 这是当时中美建交活动的一大重要举措。不久后， ，美国动画将大举进入中国 市场。 ● 以正常形式，即 32K 形式出版的漫画《机器猫》出现，其每本价格为不超过 0.98 元。这不光是藤子.F.不二雄老师的这部杰作首次与中国读者见面，也是 中国读者首次看到原汁原味的原开本漫画。 ● 一些漫画，如《银河铁道 999》等在国内以不同开本\不同形式出版，被广泛 接受。其中比利时漫画家埃尔热的《丁丁历险记》成绩尤为突出，为欧洲漫 画在中国打下了一大片天下。 ● 中央电视台开辟世界动画展专栏，许多国家的动画作品以每部在该节目中选 播出若干集的形式出现播出， 让观众看到了来自世界的各种风格的动画作品。 这些作品中，既包括美国的《希瑞》《希曼》《特种部队》等等，也包括俄 、 、 罗斯的《等着瞧》《米克罗比》等等，这些作品中许多反应优秀的后来都被 、 全部播出。 ● 影响了一带人的动画大作《变形金刚》以一星期一集的形式播出，这些可以 随意变形成各种形态的机器人，立即迷倒了一片青少年，擎天柱、威震天这 些名字被广为流传， “汽车人变形！ ！咯嘎嘎嘎嘎……”成为当时的流行语。 《变形金刚》连续播放了两代故事，历时两年，最后以一部 OVA 作品结束了 汽车人与霸天虎之间的恩恩怨怨。在之后的很多年里， “变形金刚”成为许多 无知的成年人对一切机器人的总称，而《变形金刚》则在中国扎根，拥有了 自己巨大的专业爱好者群。再后来，包括日版几 CG 版等诸多版本的《变形 金刚》在国内电视台相继播放，这部系列作品的热度至今还在持续着。 ● 某年的六.一儿童节当天，忽然播放了宫崎骏的剧场版动画《萤火虫坟墓》 ， 这是现代日本动画大师的剧场版大作首次在国内电视台播出。 ● 特摄片《恐龙特急可塞号》 ，这是国内首次播放日本特摄片，虽然制作现场看 起来简陋，在当时还是感染了很多孩子。从学校的架子上跳下来喊一声“人 间大炮一级准备！”可塞前来拜访！ ！ ”成为当时的流行语。 《恐龙特急可塞号》 的播放，为多年后的另一部有日本国民特摄片之称的《奥特曼》大系列的播 出打下了基础。 ● 在中央电视台开始连续播放经典美国电影的同时，以《超人》为代表的一大 票美国漫画进入中国市场，并一度引起强烈反响。其中，以《超时空猴王》这部比较贴近中国人接受程度的作品比较畅销。 ● 在《机器猫》的零星

出版获得成功后， 《新.机器猫》《Q 太郎》《怪物太郎》 、 、 《飞人》 等一批藤子不二雄的漫画作品相继出版。03、20 世纪 90 年前半-----大漫画时代● 91 年中期，以海南摄影美术出版社名义出版的的《女神的圣斗士》《圣斗士 （ 星矢》 ）和《七龙珠》《龙珠》 （ ）两部日本漫画杰作同时出版。这两套漫画都 每五本一套出版。 是将原作的一本漫画拆成大致两本， 定价定在 1.98 元一本， 这两套书的出版对于中国漫画来讲，是真正的里程碑，它使漫画从此有了固 定的出版形式，创建了中国的漫画出版次序。两部书都创造了惊人的销量。● 《侠探寒羽良》《城市猎人》 （ ）出版，定价首次超过每本 2 元，此套漫画出版的意义在于，成人漫画的概念被输入进中国，虽然此书事实上还是少年漫画。● 《圣斗士星矢》动画版在国内各大电视台商业播放，并立即红遍全国。 《圣斗士星矢》是首部在国内播放的，比较具有现代意义的日本动画，同时也是第 一部几乎和漫画同时出现在中国的动画作品。这部动画首次在国内掀起了动 画偶像热潮，得到普遍接受。事实上正是从这部动画开始，许多中国人才开 始真正了解日本动画的魅力。● 国内首次出现质量比较低劣的 D 版漫画，以《女神的圣斗士后篇》《圣斗士 、星矢最新章》等名目出版的各种版本《圣斗士》漫画同时出现。● 《电影少女》《乱马 1/2》《阿拉蕾》《幽游白书》等许多经典漫画在一两年 、 、 、内铺天盖地的被 D 版商出版，刚起步的中国漫画市场空前膨胀，市场需求得 到极大饱和。不过，也正是从这时候开始，大批印刷低劣，翻译拙劣的 D 版 漫画也充斥了市场。 由美国金和声公司编辑的《超时空要塞 MACROSS》《超时空骑士团》《机 、 、 甲创世纪》三部动画的和一版作品《太空堡垒三部曲》登陆中国，这部接近 成人爱情审美观的作品，以优秀的剧情得到高年龄层观众的广泛喜爱。 《漫画大王》出版并发行，这是中国第一本漫画杂志，虽然当时还是以连载 为主，但已经离成熟的一天并不太远了。不久后，该漫画杂志推出了颜开的 《雪椰》 ，这是第一部中国漫画家自己创作的长篇连载漫画，在连载之初就受 到了广泛欢迎。之后，其他一些漫画作者也在该杂志上展露头脚。 第一次，也是唯一的一次《画王大王》的漫画大赛，当时吸引了许多希望成 为漫画家的读者的参与，其中不乏佳作。 《卡通城》《新漫画》等许多漫画和漫画连载杂志相继出版，漫画单行本出 、 版市场也空前火爆，甚至有 D 版商将别人出版的 D 版漫画直接翻印 国家有关部门开始关注漫画

市场，着手清查打击， 《漫画大王》在创刊一周年 后被封杀，其他杂志也全部被停，漫画单行本市场也遭受严重打击，大量经 销漫画单行本的希望书店负责人被通缉。 《魔神坛斗士》《铠传》 （ ）和《天空战记》播放，再度带起身穿神圣甲胃的魔●●● ● ●●幻类动画风潮。从此， 《魔神坛斗士》和《天空战记》在国内被同《圣斗士》 并列为三大神圣战争动画。04、20 世纪 90 年代后半-----全面发展时代● 国家启动 5155 工程，在理论上筹备建立中国动漫发展基地。虽然由于种种原 因发展并不成功，却使《少年漫画》《北京卡通》《卡通王》等一大批原创 、 、 漫画杂志出现，为中国原创漫画的发展创造了比较好的环境。 ● 迪斯尼电影动画《狮子王》在国内各大电影院以美国大片的级别上映，这是 中国电影院首次以高规格标准上映国外剧场版动画。 《狮子王》在中国创造了 当时的电影票房记录，也开创了后来一部部美国动画大片在中国同步上映的 先河。 ● 《灌篮高手》TV 版动画被引进，并以其运动+偶像的作品风格，立即风靡全 国。 《灌篮高手》的音乐、画集、漫画、周边产品都非常热销，各大报刊也都 以后青年流行文化的形式对该作品进行了介绍。 ● 《机器猫》和《蜡笔小新》 的动画在国内播出，并大量出版动画音像制品， 为当时刚刚兴起的 VCD 行业，注入了新鲜血液。 ● 日本动画刻盘行业开始流行，许多店铺都开始用电脑刻录机刻动画。 ● 大量压制的 D 版 VCD 动画出现在市场上，其以低廉的价格被消费者广泛接 受，电脑刻录机刻动画逐渐退出市场。 ● D 版漫画逐渐走向更加的不正规化，从过去相对正式出版物的形式向完全的 D 版出版物的形式发展。 懂得随机应变的 D 版商们推出了 64K 的口袋版漫画， 以损害读者视力的代价降低成本和价格，并逃过工商监督视线。在一段时间 里，……64K 小开本漫画风行一时，种类也繁多起来。 ● 大批 16K 的 D 版漫画连载杂志创刊，这是这个时代的特征。 ● 国内第一和第二本漫画典藏本类图书《Magic 地带》和《梦幻总动员》出版， 两者都在饥渴的读者中创造了七位数的销售成绩，也开启了动漫资讯杂志的 先河。 ● 《动漫时代》创刊，这是国内第一本动漫资讯专门志。 ● 在 20 世纪接近尾声的时候，第一次成功举办的上海动漫大会，使更多的人认 识到，漫展原来具有如此大的商机。 ● 《新干线》杂志创刊，同期前后，包括《漫友》在内的许多资讯杂志也相继 创刊。 ● 广电部发布法规，对国内电视台播放进口动画加了限制以后，这使荧屏上国 外动画片的数量大

为减少。 ● 《耽美季节》创刊，这是国内第一本以耽美漫画为主题的杂志，这也表明在 国内耽美爱好者已经成为了一个群体。05、21 世纪前 5 年-----持续发展时代● 国内漫画资讯市场逐渐趋于稳定， 《新干线》《漫友》等杂志成为了业内主流 、 杂志。从此，中国的动漫行业以同任何国家都不同的形式开始发展，动漫资 讯杂志这种可能在国外别无分号的杂志在国内风行起来。 ● 《名侦探柯南》以其侦探动画的特殊魅力受到中国大众的喜爱，至今经久不 衰，同时也成为了一些电视剧剽窃剧情的目标。 ● 64K 漫画在国家开始严厉查处口袋书的情况下，再度开始进化，变成了 32 开四拼一的形式。此种形式不久就成为了国内漫画出版社的主流形式。 ● 《新世纪福音战士》以《新世纪天鹰战士》的名字在国内放映，这是国内电 视台首次放映 90 年代中后期的日本主流动画作品。 虽然该片因为种种原因被 许多人在人名翻译、重配的歌曲、配音等方面多有谴责，但是这毕竟已经是 件很不容易的事了。 ● 同样的，以《百变小樱魔术卡》的名称播放的《魔卡少女樱》在国内也相当 热映，虽然其作品中的台词多被更改，但总体上是成功的，不象《新世纪天 鹰战士》 那样遭到那么多的抨击。 不久后， 《魔卡少女樱》 的漫画版也被以 《百 变小樱魔术卡》的名称被接力出版社首次正式购买漫画版权，在动画放映后 正式上市。 ● 国内动画制作开始分别倾向欧美和日本， 《宝莲灯》《我为歌狂》等一批动画 、 出现，褒贬不一。 ● DVD 动画随着 DVD 机的普及开始普及，其以低廉的价格、高度清晰的画质 征服了消费者，逐渐取代 VCD 成为主流。 ● 各种动漫专门店开始大量出现，并逐渐进入发展的黄金期。其中，一些漫画 书吧非常受欢迎，其中在上海的一间是由某奥运会冠军投资开的，目的据说 是为了所有人都能好好的看漫画。 ● 随着两岸经济关系发展和台湾经济的不景气，许多台湾漫画家进入内地工作 和出版他们的书籍，其中一些人获得很高的利益，同时也为内地漫画发展起 到了一些良性的作用。 ● 《新干线小说》出版，这是漫画小说杂志首次在国内创刊。 ● 神尾叶子原作漫画《流星花园》被搬上荧屏，创造了 F4 这个青春组合，本片 在中国风行一时。不久后， 《贫穷贵公子》《战神 MARS》等许多漫画也被改 、 编成青春剧，掀起了日本漫画改编的热潮。 ● 小说作者郭敬明的小说《幻城》在国内热销，其漫画版也取得了比较好的销 量。 但是， 由于其小说中的许多情节被读者怀疑抄袭 CLAMP 的漫画作品 《圣 传》 ，非议颇多。 ● 漫展竞