他走到哪我跟到哪 恋爱的犀牛

他走到哪我跟到哪 恋爱的犀牛篇一
《《迷失森林》,节选《恋爱的犀牛》——廖一梅》

[剧本]迷失森林

演员：马路、明明、教授、学员1（男）、学员2（女）、学员3（男）、学员4（男）

道具：书包一个（学员2），书若干，文件夹一个（教授），水果刀一把（明明），白布六条，椅子六把

座位表：

背景音乐：红字。可否加背景音乐，待定。

Start:

（学员1上）

学员1：（手持书，无比兴奋）：今天，是恋爱学院开学的日子，作为一名新的学员，我将在这里度过我美妙的学院生活，我的胸膛里充斥着理想，我像一个渴望食物的婴儿一应渴望获取知识，在迈进这个课堂的一刹那，我感到无比兴奋！（坐下看书）

(马路上，站正中)

马路：（怯）一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽——（放声朗诵）一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽，一切无知的鸟兽因为不能说出你的名字而绝望万分。

学员1：瞎嚷嚷什么，要练嗓子到外面去，我这儿看书呢。

马路：我没瞎嚷嚷，这是一首诗，关于爱情的诗。唉，你觉得爱情是什么？ 学员1：爱情？爱情。

奥，这书上是这么写的。爱！那感觉是从哪来的？从

心脏、肝脾、血管、哪一处内脏来的？也许那一天，月亮靠近了地球，太阳直射北回归线，季风送来的海洋的湿 气使你的皮肤润滑，蒙古形成的低气压让你心跳加快。或者是来自你心里的渴望，生理的冲动。她房间刚换的灯泡，她刚吃过的橙子留在手指上的清香，她的有柠檬 香波气味的长发抚过你的脸，这一切作用下神经末梢麻酥酥的感觉，这就是所说的爱情。 马路：这就是爱情？我们寻找的爱情？

（学员2跑上，打开书包，寻找，继而将书包倒置，将书本倒下，寻找，围着座位在地上爬，寻找，将椅子推倒，坐在地上，开始哭泣，吉他） （学员1扶起椅子）

马路（把书捡起）：你在找什么？

学员2：我的爱情，我的爱情找不到了，我找遍了我生活的每一个角落，可它消失了，在空气中腐烂了，分解了，（伸出手）我抓不住它，那个本来安放它的地方空了。

（停，上课铃声）

（教授上，明明与学员3、学员4上，就座）

马路：明明，明明，我——

学员1：坐好！上课了！（将马路按在座位上）还有你！（指学员2） 教授：学员们，在这个崭新的学期里，在这个崭新的课堂里，我作为你们的老师，迎来了你们这些崭新的面孔，我谨代表恋爱学院向你们致以最热烈的欢迎！（众鼓掌）

教授：好，现在，就让我们开始个人的基本素质训练。那么，从这位同学开始。

恋爱训练（abcdefg„„）

教授（鼓掌）：学员们，学员们，接下来的课程是进行倾诉训练，这在爱情中是至关重要的。在人类的发展史上，从来没有任何一个历史阶段像今天这样，语言表达能力成为一个人的基本生活中，最重要×8， 最重要的一点，这是史无前例的。这样的例子很多很多，生活中，如果你一个人一分，但只能表达出一分，还不如你爱她一分，却能表达出十分。这就是一个智者和 傻子的区别。为了把你们培养成世界一流水平的恋爱人才，请记住，倾诉的要决有三。第一，必须选择好倾诉的情绪，能在几种情绪间穿梭往复游刃有余达到统一， 那是最高的境界。第二，必须相信倾诉的真实性，从而使倾诉具有影响他人的能量。第三，必须选择适当的情景，不适当的情景会使最好的倾诉变得愚蠢。21世纪 的人类需要学会向别人倾诉，现在有哪位学员想

主动出来给大家倾诉一下啊？

（众举手）

学员2（站起）：我的爱情丢失了，丢失在喧闹的街道边，丢失在岁月的沙漏里，丢失在无穷无尽的货架上，丢失在——

学员1：你——

众（除马路明明）：进尼姑庵去吧！

学员2：丢失在寻求成功的工作中，以及一个又一个男人的面孔间，我已经丢失了我的爱情„„（唱歌）

学员3：你越是孤独，越是没有朋友，越是没有支持，你就越要尊重你自己。 学员4：我想念她的头发，她的眼睛，她的一切。

学员1：我可能没有别人对你那么好，但我会比别人对你好得更长久。 学员3：一个女人一旦知道你对她好，他就会牵着你的鼻子走。

学员4：他们说我是单相思，我乐意，管着么。

学员1：在一个下午的什么时候，我抬头看看四周，我看到西边的太阳金光灿烂的在墙上挂

着，没有落的迹象，我不知道究竟是什么是我无法开口，我想吻你，我要吻你，我在你的拥抱中得到莫大的安慰。那个下午就在宁静和安逸中消失了，你给我讲了几个最迷人的故事，还给我唱了几首最好听的歌，我开始觉得人生有了阳光灿烂般的痕迹。

（众重复最后一句）

马路（冲出去）：我没有父母，没有朋友，没有家，没有事业，没有人需要我。 我的生活是零，是空落落的一片。你是孤单一个人，谁也不会紧紧拥抱你，你的身体与他人无关。直到有一天，我看见了你，我觉得你和我一样孤单，我忽然觉得我 找到了要做的事，我可以使你幸福。（明明从椅子下拿起水果刀，向前走，把刀背放在手腕上）

明明：只要他有本事让我再爱他，只要他不离开我，只要我还能忍受。 马路（面向明明）：一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽，一切无知的鸟兽因为不能说出你的名字而绝望万分。

明明：只要他有本事让我再爱他，只要他不离开我，只要我还能忍受。（刀

背划手腕，倒地）

（马路走近明明，收起刀）

明明（哭）：我还要对他顺从到哪一天，我真不知道我还有什么是不能为他做的。我眼睛里带着爱情就象是脑门上带着奴隶的印记，他走到哪我跟到哪，（爬）我简直像一条狗似的跟着他。（跪）这样下去我要受不了了。我要是不爱他该多好啊。

马路：那你为什么不离开他，明明，你看看我，离开他，（跪在明明旁）明明，你看看我，看看我！

明明：可我要是不爱他了，活着还有什么意思，如果没有那么多的感动，那么多的痛苦，在狂喜和绝望的两极来来回回，活着还有什么意思呢？ 马路：不，明明，不是这样的，你的生活不应该是这样的！

明明（站起，向前走）：我从来没有见过像他这样的男人，我下了多少次决心，可一看见他，完蛋了。

马路（吉他，站起）：一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽，一切无 知的鸟兽因为不能说出你的名字而绝望万分，一切路口的警察亮起绿灯让你顺利通行，一些正确的指南针向我标示你存在的方位。你是不留痕迹的风，你是掠过我身 体的风，你是不露行踪的风，你是无处不在的风。你听不到我说的话，你只能感觉到他的存在！明明，你告诉我，你到底要我怎么做！（明明用白布蒙眼）

明明：我想起有那么一天傍晚，在三楼的顶头，你睡着了，孩子一般，呼吸很轻，我肆无忌惮的看着你，靠近你，你呼出的每一口气息，我都贪婪的吸进肺叶。我就那么静静的沉醉于你的呼吸之间，心里想着这就是“同呼吸”吧。人是可以以二氧化碳为生的，只要有爱情。（停）

学员1：爱情是蜡烛，给你光明，风一吹就熄灭。 学员2：爱情是飞鸟，装点风景，天气一变就飞走。 （明明摘 学员3：爱情是鲜花，鲜艳动人，过了五月就枯萎。 布，明明马

学员4：爱情是彩虹，多么缤纷绚丽，那是瞬间的骗局，太阳一晒就蒸发。 路回）

合：爱情是多么美好，但不堪一击。爱情是多么美好，但不堪一击。

教授：好了学员们，收起你们的感慨吧，我们开始上课好么。为了最大可能的使 人类获得快乐和舒适，幸福和甜蜜，避免因透支爱情折磨自己，不恰当的衡量自己，我建议你们应该大力提倡爱情的标准化、专业化和规范化，

严格杜绝情感的滥用 带来的种种弊端和无用的浪费。下面我们学习本节训练课的升级内容，那就是抛弃一个爱人的方法。抛弃一个爱人的方法如下：第一，指责于他有同样缺点的人。第 二，在他说一半话时打断他，并开始另一个话题。

[学员3（站出）：我要爱你一万年/我要爱你一/我要爱/我要/我/我（众„„）学员3回]

教授：第三，想尽办法向你的爱人撒谎。第四，谈论他不熟悉的话题。第五，拒绝让他接近身体处在肚脐和大腿之间的部分。第六，向他要求他做不到的事。第七——

学员4：第七，反复提起他的缺点和恶习，并断定这些是不可救药的。第八，嘲笑讽刺。第九，坚持到底。

（众鼓掌，除马路明明）

马路（站出）：可是，可是！一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽，一切——

学员1：唉，我说你怎么就那么死心眼呢。

学员2：在这个有着无数选择可能的信息时代，“死心眼”这个词基本上可以称作是一种疾病。

学员3：忘掉她吧。

马路：忘掉她，忘掉她就可以不必再忍受，忘掉她就可以不必再痛苦。忘掉她， 忘掉你没有的东西，忘掉别人有的东西，忘掉你失去和以后不能得到的东西，忘掉仇恨，忘掉屈辱，忘掉爱情，像水鸟忘掉湖泊，像地狱里的人忘掉天堂，像落叶忘 掉风。忘掉是一般人能做的唯一的事。但我决定不忘掉她。（马路回）

（一段吉他）

教授：学员们，今天是整个恋爱训练课的最后一节。你们将跨出校门，从此以 后，在任何一个爱情的角落里，都将出现你们矫健的身影。你们将是跨世纪的爱的天使。人都到齐了吧，有没有逃课的？好，在这个隆重的毕业典礼上，让我们留下 一张激动人心的合影，（众人起，教授向前指）摄影师准备！学员们注意了，看那里！乐一个！（众人站好，注视前方，夸张笑脸） （吉他至完，众人蒙上白布）

学员1：我静静的躺在床上，衣柜里面挂着我的白天。

学员2：我静静的躺在床上，墙壁上面落着我的夜晚。

他走到哪我跟到哪 恋爱的犀牛篇二
《论《恋爱的犀牛》的美学特征》

论《恋爱的犀牛》的美学特征

摘 要：作为孟京辉导演先锋戏剧的代表，《恋爱的犀牛》经过无数次排演，无数次公映，一直能够获得观众的喜爱，最主要的原因之一就是其表达出的悲观主义观点。这种悲观主义能够引起观众的共鸣，让观众在沉默中体会悲剧的痛感所带来的快感。荒诞也是此剧的一大看点，人物的性格、语言，人物间的对话都带有“无厘头”的幽默，并且能够与当下生活结合，引人发笑。但这“笑”却是含泪的笑，在笑声中揭示悲哀与痛苦，是对人生存意义的体悟。

关键词：先锋戏剧，《恋爱的犀牛》，悲观主义，荒诞

先锋戏剧是80年代实验戏剧的一种生命的延续，所以先锋戏剧又称实验戏剧，它是对现实主义主流模式的叫板。《恋爱的犀牛》举着“先锋戏剧”的旗帜在小剧场取得了极大的成功，其在剧本，舞台，表演等方面都进行了大量的实验性探索，印证了小剧场戏剧的发展壮大。小剧场戏剧，通常是指演出场所小，戏剧人物少，艺术上具有探索性、实验性的戏剧。中国当代小剧场戏剧在20世纪80年代的戏剧危机中崛起，在学习、继承中国古典戏剧的同时，不断吸收西方现代戏剧发展的成果，至今，取得了令人瞩目的成就。孟京辉导演于90年代开始走上“实验戏剧”的舞台，他的一系列作品《等待戈多》、《我爱XXX》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《恋爱的犀牛》几乎一上演就会引发争议，在中国戏剧舞台上留下浓墨重彩的一笔。

《恋爱的犀牛》讲述的是犀牛饲养员和女孩明明的爱情故事。马路疯狂的爱着明明，而明明爱着的人却是从未出现的男人陈飞。这是两个偏执的人的偏执的爱情，不懂电脑，不会开车，不会英语的马路为了获得明明的心，去学开车，学英语，学电脑，甚至去上恋爱培训课，但这一切都没有让明明爱上他，明明只是一味的拒绝马路，因为在明明心里，陈飞才是那个让她愿意付出一切的人，她愿意成为陈飞的奴隶。最终，绝望的马路以爱的名义绑架明明，他杀死心爱的犀牛图拉，掏出它的心，向明明表达自己的爱情。

戏剧开始就在追问，在这个物欲横流的现实世界里，爱是什么？爱的感觉从哪儿来？人们想要的是什么？人们能得到自己想要的爱情吗？

一、情感之美

戏剧起源于巫术，人们通过祭祀活动来表达自己的愿望，巫术的目的在于激发某种情感，只有表现激发情感的艺术才是真正的艺术；关于艺术的起源，有说法认为艺术起源于“表现”，克罗齐的“表现说”提出“艺术即直觉”、“直觉即表现”，而直觉的来源是情感，因此，艺术归根结底是情感的外化表现。一部优秀的艺术作品必然是凝聚了作家的情感因素，能引起欣赏着情感共鸣的。

《恋爱的犀牛》所展示的爱情故事，是偏执的，是疯狂的，是求而不得的，是绝望的。这是一个“爱与不爱”的故事。马路和明明无条件的执着于自己的感情，他们剥离了爱情中一切物质的、世俗的、功利的因素，将爱情从众多复杂的价值观中抽取出来，只讨论爱情，从而涉及到人性本真，是真正的情感。

整日虚度光阴的马路在遇到明明的那一刻开始改变，他偏执的认为只要自己改变了，成为一个和大多数人一样有用的人，把他的所有都给明明就能够得到明明的爱。马路说：“忘掉是一般人能做的唯一的事，但是我决定不忘掉她。”他偏执的爱着明明，即使他知道明明不可能爱他。明明不爱马路，但她却像着了魔一样的爱着艺术家陈飞，“我眼睛里带着爱情就像是脑门上带着奴隶的印记，他走到哪我就要跟到哪！我简直就像个小狗似的的跟着他！你能想象吗？只要跟着他我就满足了。”他们是平凡的，普通的不能再普通的小人物，和每

一个在台下看戏的人一样，他们偏执的、疯狂的、真挚的爱情一下击中了许多普通人的内心。

人们如何表达自己的情感取决于他的性格。人物的性格被突出表现，通过人物的行动将他的强烈的自觉意识转化为意志的体现。在《恋爱的犀牛》这部戏剧中，马路的性格被突出，在爱情上表现为“痴”，他痴痴的爱着明明，甚至陷入了癫狂。明明的性格被突出为“偏执”，她偏执的爱着陈飞，以至于她以为，剪了陈飞的头发和他的照片一起烧成灰混着水喝下去，陈飞就会爱上她。马路的“痴迷”突出了这段爱情故事美丽，明明的“偏执”突出了这段爱情故事的残忍，引发身处局外的观众对爱情的思考。

廖一梅说：“上天会厚待那些勇敢的、坚强的、多情的人，只要你有足够大的愿望，你就是不可战胜的！”爱情使人强大，使人变得不可战胜，它有强大的力量改变人心，它将人内心深处最柔软的部分展现出来，以情动人，这是最能引发观众共鸣的部分。

二、悲观主义之美

戏剧开场时众人合唱：

“这是一个物质过剩的时代，

这是一个情感过剩的时代，

这是一个知识过剩的时代，

„„

爱情是鲜花，新鲜动人，

过了五月就枯萎，

爱情是彩虹，多么缤纷绚丽，

那是瞬间的骗局，太阳一晒就蒸发，

爱情多么美好，但是不堪一击，

爱情多么美好，但是不堪一击。”

这是对那个物欲横流的时代的直接的描述，有太多的诱惑，却有那么的实际。马路和明明的爱情观和这个时代格格不入，在剧中它被反复强调，成为一种信仰，成为一种爱情的品格，昭示出现实的缺失，预言了美好爱情破灭的悲剧性主题。

廖一梅曾在《悲观主义的花朵》一书中写过这样的豪言壮语“我从来不屑于做对的事情，在我年轻的时候，有勇气的时候。”那些能预知的，经过权衡和算计的世俗生活对我毫无吸引力，我要的不是成功，而是看到生命的奇迹。在《恋爱的犀牛》中，她笔下的人物马路、明明都在执着的走向不被看好，没有希望甚至是绝望的那条路。爱情已经成为他们生活中的全部，成为他们生命的方式，成为他们生存下去的理由。马路说：“我怎样才能让你明白我如何爱你？我默默忍受，饮泣而眠？我高声喊叫，声嘶力竭？我对着镜子痛骂自己？我冲进你的办公室把你推倒在地？我上大学，我读博士，当一个作家？我为你自暴自弃从此被人怜悯？我走入精神病院，我爱你爱崩溃了？爱疯了？还是我在你窗下自杀？”而明明却说：“可我要是不爱他了，活着还有什么意思呢？如果没有那么多的感动，那么多的痛苦，在狂喜和绝望的两极来来回回，活着还有什么意思呢？”倘若马路和明明是对着对方说这句话，这就是个唯美的爱情故事，但现实是，马路爱着明明，明明却爱着陈飞，而陈飞并不爱明明。这种错位就是现实和理想的错位，构成了《恋爱的犀牛》现实的悲观主义基调。

让人感到悲哀的是，身处错位人生中的人们还在坚持这他们的理想，他们的爱情。这种坚持已经融入他们的生命中，不能剥离。这种坚持是对失败的爱情，对现实的逃避。人的一生都在追问，我为什么活着？我活着的意义是什么？而人却又在逃避着这一话题。这就是人生存的困惑，是追求理想而不得的过程中产生的悲观。虽然，生活中充满了理想被现实打败的悲观主义，但这种悲观不会必然的导致追求的放弃，人总有一种“不到黄河心不死，不见棺材不落泪”的勇气，尽管知道会头破血流，还是奋力的冲向“南墙”。这也是该剧引起观

众强烈的心理共鸣与震撼的理由，因为我们都是马路，我们都想有自己的“南墙”可以义无反顾的冲撞，忘我的投入，轰轰烈烈的活一次。然而悲哀的是，我们常常找不到可以坚持的东西，我们只知道自己不要什么，却不知道真正要的是什么。

同时，《恋爱的犀牛》汲取了存在主义的“他人就是地狱”观点。萨特的存在主义观点主要有三点：如果你不能正确的对待他人，那么他人就是你的地狱；如果你不能正确的对待他人对你的判断，那么他人对你的判断就是你的地狱；如果你不能正确的对待自己，那么你也是你自己的地狱。马路痴迷的爱着明明，到最后用绑架的形式来困住不属于他的爱情，明明就是他的地狱，对明明而言，陈飞就是她的地狱；马路因为明明对他的看法而改变自己，学开车、学电脑„„明明对马路的看法就是马路的地狱；马路偏执的认为只有明明才是他的真爱，陷入自己给自己设定的牢笼里，马路自己就是自己的地狱。主人公们都陷在自己或他人创造的地狱里不可自拔，还甘之如饴的以为自己身处在天堂，这何尝不是一种悲哀呢？

在《恋爱的犀牛》中，悲观主义是一朵缓缓盛开的花，开始它是暗淡无光的，伴随着主人公爱情的发展，它渐渐的染上爱情的颜色，最终在马路绑架明明，用犀牛图拉的心祭奠爱情的时候绽放出刺眼的红。每个人心中都有一朵悲观的花朵。

三、荒诞之美

现实是荒诞的，人生是痛苦的。《恋爱的犀牛》的表演文本，即兴表演方面无处不透露着荒诞感。不复制日常生活中的行动，没有合乎逻辑的戏剧冲突，没有明显的戏剧风格，所有的一切只是在强调创作者的主观意图，质问关于人类社会、理想抱负、思想感情、爱情生命、艺术人生的命题。《恋爱的犀牛》的荒诞可以从三个方面探讨。

首先，荒诞是对人生存在的无意义状态的体悟。孟京辉让他刻画出的人物“含泪的笑”，这是一种对生存的无奈，对生活的无能为力的状态。恋爱训练班上爱情专家教学员们如何赢得和抛弃爱人，演员的搞笑和调侃的成分在加深。

“在新世纪到来之际，为了最大可能地使人类获得快乐和舒适，安逸和幸福，避免 过度折磨自己，不恰当地衡量自己，我们应该大力提倡爱情的标准化、专业化和规范化，严格 杜绝情感的滥用带来的弊端和无用的浪费。

【教授打出幻灯：抛弃一个爱人的方法如下„„ 】

恋爱教授：下面我们学习本训练课的升级内容——抛弃一个爱人的方法。抛弃一个爱人的方法如下：第一，指责与他有同样缺点的人。第二，在他说话说一半时打断他，并开始另一个话 题。第三，在他疲劳时要求和他寻欢作乐。第四，想尽办法向你的爱人撒谎。第五，谈论他不 熟悉的话题。第六，拒绝让他接触身体处在肚脐和大腿之间的部分。第七，向他要求他做不到 的事。第八，反复提起他的缺点和恶习，并断定这些是不可救药的。第九，嘲笑讽刺。第十， 把他赶出去„„”

爱情成为了一种标准化、专业化、规范化的东西，表演的搞笑与滑稽将唾手可得的伪爱情呈现给观众，与马路坚持的虚妄的偏执的爱情形成鲜明的对比，以产生对爱情的深层次的思考。“含泪的笑”的不仅是马路，是明明，也是每一个台下的观众。

其次，用“营造幻觉”来表现存在的虚妄和现实的荒谬。在《恋爱的犀牛》这部戏剧中，处处充斥着虚妄和现实的对比，通过这种强烈的比较，来激发观众对于现实的思考。

“播音员：为了迎接新世纪的到来，我们要建造一座世界上独一无二的大钟„„市民聚集在现场周围久久不肯离去。大家都在为我们的这项创举而欢欣鼓舞、激动不已！ 市民A：一百公斤，仅仅秒针就一百公斤，时间从没有这么像现在走得这么沉重。 市民B：现代科技的奇迹，机芯全部由航天部提供的钛金属制成，经得起是非荣辱，沧海桑田，象征着我们的民族。

市民C：每一条曲线都是精心雕琢，每一个指标都将载入史册。

市民D：一百位本世纪出生，本世纪死去的杰出诗人的诗句被刻上表盘。 市民E：一位67岁的老诗人为了让自己的作品入选刚刚自杀。 市民F：献给来临的新世纪，举世无双的世纪大钟，全部由我们设计，我们施工。 市民G：应该写上这是人类智慧的结晶。

„„

1969年美国宇航员阿姆斯特朗登陆月球。

1903年莱特兄弟首次飞行。

1920年女性获得投票权。

1945年纳粹集中营公诸于世。

1914年第一次世界大战在欧洲爆发。

1929年世界性经济危机。

1928年医学界发现青霉素。

1953年DNA结构发现。

1991年苏联解体。

„„”

集体的臆想和历史上重大事件的组合，让观众分不清这些是真实的还是虚假的，亦真亦幻让观众意识到在时间长河里，一切都会淡化，进而思考爱情是否能够永恒。

第三，荒诞具有怪诞的表现形式。抽象、扭曲等变形手法都是荒诞的常见表现手法，在《恋爱的犀牛》里，盲目的爱情，“无厘头”的语言给观众带来陌生的荒诞的体验。

“推销牙刷者：各位好，我是汇晨公司的广告员，耽误大家几秒钟的宝贵时间。 „„

我们现在正在举办一次答谢消费者的活动，我们免费赠送两支钻石型牙刷，您买一支 牙刷，三支一共十六元„„

马路：等等，你不是说一支十六吗？

推销者：还免费赠送两支呢！

马路：我们就是要赠送的，不要要钱的。你是傻啊？还是弱智啊？

推销者：大哥，我错了。您看我做生意也挺不容易的。您要真想要，您给十六元，三支您全拿走。

马路：等等等等，我就问你一支牙刷多少钱？

推销者：十六。

马路：三支呢？

推销者：十六。

马路：一支呢？

推销者：十六。

„„”

牙刷的出场带有浓浓的商业气息，马路苦苦追问一支牙刷多少钱，二人的对话搞笑荒诞，他一步一步的逼迫，最后连牙刷自己也说不清楚一支牙刷多少钱，观众们哭笑不得。商业无孔不入，消费者在鱼龙混杂的市场中迷失了自己，它混淆了视听，消解了爱情。

《恋爱的犀牛》用犀牛的弱视来暗示盲目的爱情，“黄昏是我一天中视力最差的时候，一眼望去满街都是美女，高楼和街道也变幻了通常的形状，像在电影里„„”马路认为明明是和别的女人不一样的女人，是他的唯一的、柔软的、干净的明明，他想犀牛一样盲目的爱恋着明明，不顾一切。盲目的爱情总是荒诞的，因为在现实世界，人总是实际的，不会为了虚妄的、无法得到的爱情，不懈的坚持。马路的盲目、他的偏执、他的坚持，是每个人渴望拥有却无法真正做到的。杜拉斯说“爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，它是一种不死的

欲望，是疲惫生活中的英雄梦想。”马路给观众带来了这个英雄梦想，让观众不禁追问，什么是爱？我们在坚持什么？坚持的意义又是什么？我们是没有信仰的一代。

《恋爱的犀牛》从上演之日起就拥有了不败的票房纪录，该剧所展现出的美激发了观众内心的情感共鸣，接受了它的设定，并反过来思考自己的人生，追寻各自人生的意义。这就是它叫好又叫座的原因。

参考文献：

1.刘黛，画像与支招——下我国小剧场戏剧的现状和出路[J]，艺术教育，2013.7

2.王欣，爱是一场缠绵的毒——评话剧《恋爱的犀牛》[J]，现代语文，2011.10

3.赵荣，大众审美是臭狗屎吗？浅谈廖一梅《恋爱的犀牛》的先锋性尝试[J]，视听，2013

4.高铮，论孟京辉《恋爱的犀牛》的传统回归[J]，浙江旅游职业学院学报，2010.3

5.罗磊，浅论话剧《恋爱的犀牛》的美学特征[J]，考试周刊，2013

他走到哪我跟到哪 恋爱的犀牛篇三
《话剧鉴赏》

话剧鉴赏--《恋爱的犀牛》

《恋爱的犀牛》是1999年由著名先锋派戏剧导演（现为国家话剧院导演）孟京辉执导，他的妻子廖一梅编剧的“先锋戏剧”，这是他们夫妻档的“第一个孩子”。1999年夏天，在中国青年艺术剧院小剧场演出了40场，获得了巨大的成功，创造了小剧场史上的奇迹；2003年《恋爱的犀牛》首登上海话剧艺术中心，演出5场，新版男女主角成为了青年爱情偶像的代名词，“非典”过后又在北京人艺小剧场连演33场，再次带动了小剧场戏剧的繁荣局面；2004年以大剧场版被搬上了舞台。该经典戏剧不仅在来来往往的人流中得到热烈响应，而且还进入了大学校园，成为了年青一代的爱情圣经。2008年它饱含新锐的视觉空间，沉淀内敛的文学魅力，不同以往的表演理念重归舞台，可能当年的先锋小剧场戏剧谈不上先锋了，但它依旧堪称中国戏剧史上的里程碑。

《恋爱的犀牛》是一个关于爱情的故事，剧中的犀牛饲养员马路爱上了邻居明明.而明明确一直趁沉溺在她于前男友的爱情中，不能自拔。曲折的故事，复杂的人物情感变化，正能更好的体现马路对爱情的执着，固执，甚至愚蠢。全剧所要展示的，便是这种固执，单一，执着，略带愚蠢的精神。

因为爱，男主人公马路变得坚韧，这种坚韧杀气逼人，让人无法抗拒：“如果我是杀人如麻的强盗，他们会乞求你来让我俯首帖耳；如果我是西楚霸王，我会带着你临阵脱逃，任由人们耻笑。”当男主演郭涛用平实的面孔叙述者这段爱的誓言时，我们能够感受到马路就如他饲养的黑犀牛图拉一样执拗。可是，这么杀气逼人的坚韧，明明却无动于衷，因为她也爱着一个人，她也如一头犀牛，她也同样盲目，同样坚韧，并且坚韧得同样杀气逼人。“我眼睛里带着爱情就像脑门上带着奴隶的印记。他走到哪我跟到哪，我简直像条狗似的跟着他”；“他爱怎么折磨我就怎么折磨我，他可以欺骗我，可以贬低我，可以侮辱我，他可以把我吊在空中，可以让我俯首帖耳，可以让我四肢着地，只要他有本事让我再爱他”。这是明明对陈飞的爱和坚持，盲目地爱，执拗地坚持。

为了爱，马路和明明都在坚持，坚持的结果是，也许偶尔能够得到一丝施舍或者怜悯地回应，不过这已经足够让他们狂喜，可是，狂喜过后，往往是更多的更长的痛苦。因此，他们坚持的是痛苦，而失去的是自我和快乐。

写到这里，突然想到一句话“好的爱情是你通过一个人看到整个世界，坏的爱情是你为了一个人舍弃世界”。也许，马路和明明都应该选择放手，因为他们的爱是坏的爱，他们的爱使他们为了一个人，而失去了整个世界。也许，正因如此，如此执著的爱情在现实生活里不会有，起码很少有，因为人们毕竟不是犀牛，不会那么盲目，也不会那么执拗，总是会在适时选择放手。

但是，放手并不意味着坚持的中断，而是爱的更深的坚持。放手是因为对爱有了更深的理解，爱一个人，要让她快乐，要给她自由，而不是占有。可是，这种对爱情的坚持，犀牛般的坚持却还是能够使我们感动，震撼人的心灵，产生强烈的共鸣。也许是因为我们每个人都曾经那样坚持过，只不过有的人只有过瞬间，有的深藏于内心，有的不曾如此激烈，有的如此激烈却最终选择了另一种坚持—放手。

从台词的角度来评析〈〈恋爱的犀牛〉〉，等同于抛弃一切视觉和听觉上的元素，从文学的角度切入. 在中国从《恋爱的犀牛》开始，先锋戏剧开始广为人知，广为人看。他们非常

重视演员的台词功夫。整抬话剧，充分的流露出了先锋派独有的哲理性，先导性，独具韵味的意识流，荒诞性。与其说廖一梅巧妙的完整的将先锋派的种种特性都融入了该剧中，还不如说是该剧的诞生开辟了中国先锋话剧的先河，同时也对诞生于19世纪中叶法国和俄国的先锋派充实了血肉，丰富了其表现形式。

一，哲理性的台词 “这是一个物质过剩的时代, 这是一个情感过剩的时代, 这是一个知识过剩的时代, 这是一个信息过剩的时代, 这是一个聪明理智的时代, 这是一个脚踏实地的时代.”本剧一开始，便道出了当今社会所存在的问题，物质是人类赖以生存的最基本的条件，时代的进步，生产力的发展，物质需求变的越来越不是人们首要考虑的问题。精神需求变被提到每日计划中，书籍是人类进步的阶梯。但是，当人们拥有了能养家糊口的基本技能后，便又开始排斥书籍，认为无法转换成金钱的文字便是无用的。只有爱情，是人类唯一永恒的话题。“爱情是蜡烛,给你光明, 风儿一吹就熄灭. 爱情是飞鸟,装点风景, 天气一变就飞走. 爱情是鲜花,新鲜动人, 过了五月就枯萎. 爱情是彩虹,多么缤纷绚丽, 那是瞬间的骗局,太阳一晒就蒸发. 爱情多么美好,但是不堪一击.”爱情是分阶段和时期的，在青年，也许会像马尔克斯一样发出“我对死亡感到唯一的痛苦，是没能为爱而死。”的感叹。那是因为，在这样一个无忧无虑的年代，对爱情的向往是纯真的。在中年，爱情便基于物质而存在。老年是一个回忆青年的年代.哲理性的台词，让观众浮躁的情绪瞬间沉静，给全剧奠定了深沉的基调，赋予了全剧厚重的时代烙印。

二，独具韵味的意识流先锋派的台词艺术有很明显的意识流文学特征，重在表现人的意识领域。“内聚焦”的叙述角度很好的表达了主人公的不同时间，空间，社会属性下的情感变化。剧中马路的大段独白便是其表现形式。意识流文学不按照客观现实时空顺序或事件发展过程结构作品，而根据意识活动的逻辑、按照意识的流程安排小说的段落篇幅的先后次序，从而使小说的内容与形式相交融。人物意识渗透于作品的各个画面中；起到了内在关联作品结构的作用。《恋爱的犀牛》中，运用的大量的：直接内心独白，间接内心独白，都充分的吻合了该剧所要表达的思想倾向.

三，荒诞性“小声点！红红一大早就跑来找我倾诉――她爱上马路了！整个上午我推销眉手刀，我走到哪她跟到哪，眉毛都快让我剔光了还不走．．．．．．（学红红）再讲，再跟我讲讲！马路的眉毛怎么挺拔，马路的牙齿怎么有个性，马路的腿毛怎么性感．．．．．．我看马路病没好，她也快疯了．”这是剧中牙刷想黑子一行人述说的，红红因马路而发疯的故事。剧中的黑子，为了让马路从思恋明明的痛苦中摆脱出来，想到要红红来吸引他的注意力，结果马路依旧深爱明明，而红红确发疯的爱上了马路。这一情节是荒诞的，话剧通过台词让观众接受这个事实，其本身也就给全剧增添了不少荒诞风格。

正是这种常人无法理解的情节，不可接受的对白，突出了该剧的主题，即没有偏执就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。台词是话剧最基本的元素，通过大量的对白，旁白，独白，将一个个生动的故事情节展现在观众的面前。《恋爱的犀牛》一剧上映已余十年，今天看来，依旧那么贴近生活，贴近许多年轻人的心声。演员可以更换，舞台布置也可以推陈出新，灯光，音效等一些细微的舞台元素也是在不断变化。惟独台词是不变的，可见文本的力度和厚度才是决定一部话剧的主要因素。

他走到哪我跟到哪 恋爱的犀牛篇四
《恋爱的犀牛影评2》

我看了网上的一些影评他们说马路爱上的其实是犀牛，而因为犀牛不能承担马路的爱情所以马路选择了明明，而明明也没有爱上任何人，她只是爱上了爱情，

无论是马路还是明明，他们都爱上了一个不爱自己的人。可在他们各自的世界里，他们爱的是如此地死去活来，痛彻心扉，欲罢不能，宛如天堂又如入地狱……对方是谁并不重要，重要的是对方给了他痛苦的感觉，这痛苦的感觉仿佛吗啡，让他们两个上瘾，两个上瘾的人以为这就是他们要的爱情，决绝的，充满渴望的，不可缺少的，必须坚持的，爱情。

本以为这个偏执狂会成功的

从台词的角度来评析〈〈恋爱的犀牛〉〉，等同于抛弃一切视觉和听觉上的元素，从文学的角度切入. 在中国从《恋爱的犀牛》开始，先锋戏剧开始广为人知，广为人看。他们非常重视演员的台词功夫。整抬话剧，充分的流露出了先锋派独有的哲理性，先导性，独具韵味的意识流，荒诞性。与其说廖一梅巧妙的，完整的将先锋派的种种特性都融入了该剧中，还不如说是该剧的诞生开辟了中国先锋话剧的先河，同时也对诞生于19世纪中叶法国和俄国的先锋派充实了血肉，丰富了其表现形式。

《恋爱的犀牛》是一个关于爱情的故事，剧中的犀牛饲养员马路爱上了邻居明明.而明明确一直趁沉溺在她于前男友的爱情中，不能自拔。曲折的故事，复杂的人物情感变化，正能更好的体现马路对爱情的执着，固执，甚至愚蠢。全居所要展示的，便是这种固执，单一，执着，略带愚蠢的精神。编剧和导演同时发现了，在现在这个物欲横流的社会，充斥着太多的选择，太多的平衡点，太多的出路与退路。而编导们心中所推崇的对目标的不懈追寻和努力，早已被时代的飓风吹得四分八散。然而在剧中马路不单对感情，所有的事也是如此。没有固执的追求就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。 一，哲理性的台词

“这是一个物质过剩的时代, 这是一个情感过剩的时代, 这是一个知识过剩的时代, 这是一个信息过剩的时代, 这是一个聪明理智的时代, 这是一个脚踏实地的时代.”本剧一开始，便道出了当今社会所存在的问题，物质是人类赖以生存的最基本的条件，时代的进步，生产力的发展，物质需求变的越来越不是人们首要考虑的问题。精神需求变被提到每日计划中，书籍是人类进步的阶梯。但是，当人们拥有了能养家糊口的基本技能后，便又开始排斥书籍，认为无法转换成金钱的文字便是无用的。只有爱情，是人类唯一永恒的话题.。

“爱情是蜡烛,给你光明, 风儿一吹就熄灭. 爱情是飞鸟,装点风景, 天气一变就飞走. 爱情是鲜花,新鲜动人, 过了五月就枯萎. 爱情是彩虹,多么缤纷绚丽, 那是瞬间的骗局,太阳一晒就蒸发. 爱情多么美好,但是不堪一击.”爱情是分阶段和时期的，在青年，也许会像马尔克斯一样发出“我对死亡感到唯一的痛苦，是没能为爱而死。”的感叹。那是因为，在这样一个无忧无虑的年代，对爱情的向往是纯真的。在中年，爱情便基于物质而存在。老年是一个回忆青年的年代.

哲理性的台词，让观众浮躁的情绪瞬间沉静，给全剧奠定了深沉的基调，赋予了全剧厚重的时代烙印。

二，独具韵味的意识流

先锋派的台词艺术有很明显的意识流文学特征，重在表现人的意识领域。“内聚焦”的叙述角度很好的表达了主人公的不同时间，空间，社会属性下的情感变化。剧中马路的大段独白便是其表现形式。

意识流文学不按照客观现实时空顺序或事件发展过程结构作品，而根据意识活动的逻辑、按照意识的流程安排小说的段落篇幅的先后次序，从而使小说的内容与形式相交融。人物意识渗透于作品的各个画面中；起到了内在关联作品结构的作用。《恋爱的犀牛》中，运用的大量的：直接内心独白，间接内心独白，都充分的吻合了该剧所要表达的思想倾向.

三，荒诞性

“小声点！红红一大早就跑来找我倾诉――她爱上马路了！整个上午我推销眉手刀，

我走到哪她跟到哪，眉毛都快让我剔光了还不走．．．．．．（学红红）再讲，再跟我讲讲！马路的眉毛怎么挺拔，马路的牙齿怎么有个性，马路的腿毛怎么性感．．．．．．我看马路病没好，她也快疯了．”这是剧中牙刷想黑子一行人述说的，红红因马路而发疯的故事。剧中的黑子，为了让马路从思恋明明的痛苦中摆脱出来，想到要红红来吸引他的注意力，结果马路依旧深爱明明，而红红确发疯的爱上了马路。这一情节是荒诞的，话剧通过台词让观众接受这个事实，其本身也就给全剧增添了不少荒诞风格。

正是这种常人无法理解的情节，不可接受的对白，突出了该剧的主题，即没有偏执就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。 台词是话剧最基本的元素，通过大量的对白，旁白，独白，将一个个生动的故事情节展现在观众的面前。《恋爱的犀牛》一剧上映已余十年，今天看来，依旧那么贴近生活，贴近许多年轻人的心声。演员可以更换，舞台布置也可以推陈出新，灯光，音效等一些细微的舞台元素也是在不断变化。惟独台词是不变的，可见文本的力度和厚度才是决定一部话剧的主要因素。

初看《恋爱的犀牛》，很多细节值得再次观摩，体会。就自己的理解，作了上述陈述。另有一点收获，便是更坚定了我对文学功底直接作用于艺术创作的观点的信赖。

他走到哪我跟到哪 恋爱的犀牛篇五
《把妹流程走到哪,决定了跟女生约会去哪》

把妹流程走到哪，决定了跟女生约会去哪 跟女生约会地点怎样选择呢？我会经常在「坏男孩」上发表恋爱秘籍，公众号：“坏男孩Lifestyle”,今天我给大家八一八，按照吸引阶段、舒适感阶段以及诱惑阶段等不同时段该相应安排的不同约会地点吧。

比如，跟女生约会地点安排是，先咖啡厅——KTV——电影院——夜店。或夜店——书店——KTV——家里。这样都不是很好。第一种方案，能量安排太乱，第二种方案，诱惑等级倒置。那应该这么安排好些呢？

第一，和把妹流程的关系。

把妹的流程是吸引---舒适---诱惑。那约会地点的安排应该按照把妹流程走，按书本说的，要先吸引到女生的兴趣和熟悉才可以邀约，不然最好不要去。但很多现实的约会却不是书上写的一步一个坑让你填进去。教你怎样谈恋爱技巧：

吸引阶段：

1，最好选择在能量等级高些,。比喻：商城。这样可以有很多的话题聊，也可以用借景话题。

2，有僚机的地方，有以下几个好处。僚机给你高价值展示，比自己展示要强很多。你也可以让你的僚机给你社交认证和雄性领袖感。

3，在你熟悉的地方和常去的地方。这样你可以得心应手。记得一定要和店员，老板招呼，建立社交认证。

舒适感阶段：

1，相对安静为主。不适合能量等级高的地方。这时候引诱她感情投资为主。

2，偏僻点的地方，主要引诱她的身体投资；kiss最好在只有两人的地方。可以降低她防备心的场所，一般在清吧，咖啡厅，或爬山处。

诱惑阶段：

1，在私密的空间，你家，她家（第一次约会一般是不要去），酒店。

2，浪漫点的地方，推倒是一件神圣的事。你应经有每一次都是上天恩赐的心态。红酒，音乐，灯光，或者只有一张舒适的床，一把舒适的凳子。其中的诀窍，在《追女生指南》中有介绍，关注公众号“坏男孩Lifestyle”输入MJ773可以获得。

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第二，约会地点由能高到能量低。

上面的把妹流程对约会地点的安排，现在从能量等级来分析。一般你要吸引一个女孩的注意，能量低的自然被能量高的吸引。为什么大嗓门有女孩喜欢？约会地点也是一样，你要用一种高能量的切入带领女孩。

第一级能量区，夜店，kTV，超市（安静些），商城（杂乱些），朋友聚会，游乐场（电游厅）。

第二级能量区，公园，风景区（假期外），清吧，电影院。

第三级能量区，你家，她家，酒店，夜间马路。

第三，约会地点有诱惑指数低到诱惑指数高。

诱惑指数，是指外界对你们之间性趣浓厚度的影响。比方说很多人在打kiss，你们从那边走过。或很多长辈在场的地方，你们之间的kiss。可能性一定是第一种场景要高很多。那诱惑指数地点最高（推倒出现最高）的是酒吧，和夜店KTV。你家，她家，酒店。其次（KISS出现最高），电子游戏机厅，咖啡厅，午夜的马路。小巷，再次（牵手出现最高），第一次约会的咖啡厅，KFC。（第一次约会会的公共场所）。更多如何谈恋爱技巧请关注“坏男孩Lifestyle”。

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