目光炯炯的意思一

篇一:《有的目光炯炯》

有的目光炯炯，好像在心里暗暗发誓，要为祖国誓死效忠； 有的仰首挺胸，好像在指挥身后的军吏和士兵行进；

有的双手举着刀枪，好像正热血奋勇杀敌的士兵，不畏死亡； 有的若有所思，好像是在琢磨怎样才能让胜算的把握更大； 有的极目远眺，好像是在瞭望敌人的阵地；

有的怒冠冲发，好像是正准备冲向厮杀的战场；

有的笑容满面，好像是打了胜仗凯旋归来的功臣； 有的泪流满面，好像失去了亲人；

有的愁眉苦脸，好像想起了家中的妻子儿女；

有的双唇紧闭，神态严峻，好像一场大战就在眼前；

篇二:《名词解释》

名词解释： 罗马式美术： 11～12世纪西欧艺术风格。

概括罗马式美术风格：强调整体，注重细节，夸张概括

10世纪之后，西欧经济水平提高，封建制度稳固；作为社会精神支柱的教会势力也与贵族力量并行发展，特别是修道院制度更为完备；十字军东征和大规模的传道活动扩充了教会的势力和影响；对圣人遗物的崇拜，掀起了各地朝拜的热潮。经济的发展和宗教狂热使新的教堂和修道院层出不穷，为了追求更加壮观的效果，这些建筑普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系，并大量采用希腊罗马时代"纪念碑式"雕刻来装饰教堂，因此这个时代的风格被称为"罗马式"。" 罗马式"概念的含混性意味着罗马式艺术与加洛林文艺复兴、奥托王朝艺术有着千丝万缕的联系。除此之外，罗马式艺术还有许多不太明显的外来影响：古希腊时代的古典艺术，早期的基督教、伊斯兰教、拜占庭和克尔特-日耳曼的传统。

圣像画：它指基督教产生后，教会为了表达信仰或帮助信徒们祈祷默想而在礼拜堂等地方描绘的有关基督教圣灵、圣父、圣子的画像。圣像画是西方最主要的绘画类型，也是最早集中表现的绘画题材。

特指欧洲中世纪绘制于板上的基督教神明和圣徒的画像。题材受到教义的严重束缚与程式化规定，多以蛋彩的形式画成，画中形象冷漠而代之，缺少生活气息和世俗风韵。

后印象主义美术： 后印象主义，也称“印象派之后”或“后期印象派”，是法国美术史上继印象主义之后的美术现象。后印象主义一词是英国人和美国人用来描述文森特·梵高、高更和保

[1]罗·塞尚等为代表的一群画家以及画风的。该词由英国艺术评论家并曾任纽约大都会博物馆

馆长福莱提出的。

达达主义：达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。

哥特式美术：哥特式美术（Gothic Art） 12～15世纪的中世纪欧洲美术。意大利文艺复兴学者认为此期美术野蛮怪诞，缺乏艺术趣味，故用“蛮族”——哥特人一词，称之为哥特式。其最早产生于法国，之后风靡整个欧洲。

概括哥特式美术（罗曼式）：接近生活和写实

哥特式（12—15世纪）

总的说来，哥特式绘画沿袭了罗马式后期业已昭示的加强写实和仿效古典的倾向。它在书籍插图方面，比过去增加了神秘幻想的成分，在精巧之外善于用建筑的尖拱花窗作装饰。教堂内的祭坛画，一定程度地显示出人文主义精神和写实主义的倾向。不过在哥特式艺术中，最为独放异彩的当数彩色玻璃画。彩色玻璃画的技术在罗马式时期便已达到一定水平，哥特式时期则趋于成熟。它的构图及图形是用铅条分割，无数切割好的小彩色玻璃块嵌其间，产生奇异的光色变幻效果。在中世纪神秘主义观念中，光是上帝显圣的象征，信徒亦是借助光而通于上帝，光也就等于基督的化身。彩色玻璃窗画则使教堂内部充满了连绵的彩色光线，从而创造出超然神秘的气息。那鲜艳的颜色，如宝石般闪烁，让人恍惚看到了天堂耶路撒冷的缤纷光芒。

浮世绘：指日本的风俗画，版画。它是日本江户时代兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩，是典型的花街柳巷艺术。

巡回画派：19世纪俄罗斯现实主义画派。该派画家大都重视绘画的社会意义和思想倾向，普遍运用写实手法却又不失画家鲜明的个性，先后举办过“巡回”于各地的48次展览。代表画家有克拉姆斯柯依，列宾等。

立体主义美术：立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。

简述题：

简要论述古埃及雕塑的程式 古埃及雕塑主要作为建筑附属物存在，其程式在古王国就已经形成并沿袭下去，主要表现为：直立姿势，双臂紧靠躯体，正面直对观众；着重刻画人物头部，其它部位刻画得较为简略；面部轮廓写实，表情庄严；根据人物地位的高低确定比例的大小；雕像着色，眼睛中往往镶嵌水晶、石英等物。 著名的作品有：《狮身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身长约57米，面部长达5米，为法老的面像。《拉霍特普王子与其妻》（坐像），线条柔和舒展，表现了王子的性格特征以及王子妃的端庄美丽。雕像保持了原来的着色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品还有《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》（实际上是王子卡帕尔雕像）等等。

浮雕、绘画： 古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律（人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面）；横带状排列结构，以水平线划分画面；根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；画面充实，不留空白；有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。 古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。 古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。

论述波提切利《维纳斯的诞生》的艺术特点

（一）《维纳斯的诞生》一画，原是为装饰劳伦佐的别墅而作的，作于１４８５年间。据说，画家从波利齐安诺一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪，诗中形容维纳斯女神从爱琴海中诞生，风神把她送到岸边，春神又从右边急忙迎来，正欲给她披上用天空的星星织成的锦衣,纷飞的鲜花加强了这种诗的意境。画家处理这个场面时，舍弃了原诗中一些喧闹的描写，把美神安排在一个极幽静的地方，背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳上，她的体态显得娇柔无力，对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应。它告诉观者，女神来到人间后对于自己的未来，不是满怀信心，似乎充满着惆怅。维纳斯这个形象在一定程度上反映了艺术家自己这个时期对现实生活的惊惶与不安。

古代希腊人想象中的维纳斯，是成人般地从海中诞生的，即生下来就是个少女。古希腊哲学家柏拉图却把这段神话作了唯心主义的解释，他说，美是不可能逐步完成或从非美中产生的，美只能自我完成，它是无可比拟的。波提切利这一形象也为这种哲学作图解，这个维纳斯的姿态，就是按照古典雕像的样式来描绘的，只是把两只手换了个位置，然而画上的形象

并没有古典雕像的健美与娴雅，给观众的印象是萎靡和娇弱，并且充满着对生活的迷茫。这就是画家自己对现实的矛盾反映。我们这样分析，不是说这幅画的艺术价值不高了。而是指出，画上的维纳斯形象，有着画家自己的影子。

再从表现技法上看，作者的写实手法中掺杂一些变形的因素，如维纳斯的脖子过长，头发用线太过分，好象是一绺绺有弹性的物体。手足的比例也夸张些。这一切，似乎在故意强调形象的精神，而不是着重表达肉体。波提切利很善于用线。线条在维纳斯裸体上变得极为流畅，至于那个风神形象上的线就更复杂，具有旋转的趋势。全画的色调也极明朗和谐，艺术家用这一切来尽量强调形象的秀美与清淡，只能让人感到作者的意图是神秘的，主题思想是隐晦的。全画有172.5×278.5厘米大，系用“丹配拉”(一种用蛋清和以胶质的壁画颜料)画成。现藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆. （二）这张维纳斯的脸，是所有艺术创作中最美的脸，她的脸一如乐谱线条般生动，和古代雕像中那种扁、圆、呆板的脸完全不同，据说可能是以波提切利的情人西莫内塔.韦斯奇的脸为模仿对象画成的。

波提切利着力于描绘体态修长、以轻盈之姿站在贝壳上的维纳斯，身体线条明晰到几乎可以做为浮雕，而这么苗条优美的维纳斯，在体态丰盈的花神对比下，更显娇弱。 正在猛力吹着风的是西风之神，这在原来的神话中并不存在，波提切利再度运用想象力，创造出这一男一女搭配的西方之神；右下角的时序女神穿着一件精巧的白袍，腰间缠着花。在波提切利的许多作品中，都出现这样的衣着，这些灵感也许是来自希腊或是哥特式的艺术创作。

在仪态万方的裸体女神身上，我们看到了充满灵性的美感，宁静得让天与地融合为一，使它从原本仅是一幅题材充满异教美的作品，变得深深打动人心。目光炯炯的意思一。

伦勃朗的艺术特色和艺术成就是什么？

伦勃朗的艺术特点和艺术成就：

①伦勃朗在各类绘画体裁上都有惊人的贡献，从创作的广度和深度来看，他是当之无愧的最伟大的荷兰画家。

②他特有的运用光线的手法，源于卡拉瓦乔的明暗对照法，但更自然，更具表现力。 ③注重表现人物内心世界，在伦勃朗的肖像画、宗教画种都有深刻体现。

④他的铜版画和素描也是他艺术遗产种极为珍贵的一部分。目光炯炯的意思一。

⑤油画《杜普教授的解剖学课》、《夜巡》、《自画像》、铜版画《基督救治病人》是其代表作。

伦勃朗首先表现在对对象的气质的深刻理解上,作品的形象不那么完美,却能体现出一种内在精神气质,表现出微妙的精神状态,洋溢着灵魂的美和高尚,十分耐人寻味.把真实和质朴放在第一位,在油画技法方面的贡献是表现对光的概括强调和多次完成的厚堆画技法方面.伦勃朗不仅是油画家,还是著名的铜板画家.在风俗、历史、肖像和风景画都有他非凡的造诣,特别是油画技法作出了重要贡献

浪漫主义的美学特征是什么？

十九世纪初叶，资产阶级民主革命时期兴起于法国画坛的一个艺术流派。这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，中世纪传说和文学名著（如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品）等，有一定的进步性。代表作品有籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。

表现客观对象转向了表现人的主观世界,它全力去揭示人的心灵和独特的自我,放弃了古典那种普遍而绝对的共同美,去追寻每个人自己内心的理想美.浪漫主义不再把自然作为原形,而是把它作为“假托”，以富于诗意的想象和热情，通过自然形象寄予个人的情感．艺术成为了以个人感情为基础的创造．这种强调主观感情，努力表现人的内心世界是浪漫主义的第一特征．一切能激发艺术家热情和想象的事物都成为他们创作的对象，这种追求新奇的思想态度是浪漫主义的第二特征．

一、 强调个人情感主观表达，寻求个性解放。

二、 追求心灵自由、发挥自由想象的精神创造。

三、 注重夸张对比的美感表达方式，重视丑的美学价值。

四、 浪漫主义偏重于描写自然风光，向往人类的自然状态，歌颂自然之美。

米开朗琪罗《大卫》的艺术特征

米开朗基罗生活在意大利社会动荡的年代，颠沛流离的生活使他对所生活的时代产生了怀疑。痛苦失望之余，他在艺术创作中倾注着自己的思想，同时也在寻找着自己的理想，并创造了一系列如巨人般体格雄伟、坚强勇猛的英雄形象。《大卫》就是这种思想最杰出的代表。

米开朗琪罗塑造的大卫，是体格雄伟、坚强勇猛，体现了外在和内在的全部男性美的青年巨人。他身上的每块肌肉都洋溢着青春的活力[2] 。米开朗基罗把大卫作为保卫共和制城市的一名青年战士的典型来塑造，这反映了他的政治思想。在艺术技巧上，艺术家以解剖学为基础，对人体结构和全身的筋肉都表现得极为合理极为自然，同时对手的关节和大腿加上夸张加长，手和脚稍大，这对一个少年来说是正常的。面部表情也非常逼真，他双眉紧锁，目光炯炯，全神贯注，显示出压倒一切敌人的威武姿态。这件作品成为后世艺术家学习雕塑的楷模，是雕塑史上最杰出的作品之一。

这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。米开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情，塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。

法国印象派对油画艺术发展的主要贡献

（1）突破了色彩运用上传统的“固有色”概念

（2）树立“条件色”概念，并力图捕捉物体在特定时间内所自然呈现的那种瞬息即逝的色彩和气氛。

（3）使油画的色彩显得更加丰富灿烂。

（4）在欧洲绘画史上是一次色彩上的重大革新。

鲁本斯的艺术风格

鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577—1640）所作一批以宗教和神话为题材的油画《复活》、《爱之园》、《末日审判》等，笔法洒脱自如，整体感强。特点是将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟，色彩丰富，运动感强的独特风格，成为巴洛克美术的代表人物。目光炯炯的意思一。

他把意大利艺术的优雅完美融入自己的风格中,创造出既有夸张的形体,多变的线条、鲜明的色彩、精湛的细部刻画、洒脱的用笔,又不失正确比例和优美造型的艺术.他的作品渲染宫廷的富丽堂皇和歌颂帝王权贵的势力,因此人称为巴罗克绘画大师.油画技法一般是一次完成,用笔奔放,色彩明快鲜艳.生气勃勃.不过某些形象过分健硕夸张,显得浮华缺少内在的气质.对浪漫主义艺术有着直接而深远的影响.（美术招考）

洛可可艺术特点是什么？代表人物。

洛可可艺术产生于法国18世纪的洛可可艺术是巴洛克艺术的沿袭，它反映的是上流阶层的审美趣味和审美价值，是集享乐、奢侈、豪华于一体的艺术样式的代名词。文章通过研究法国路易十五时期的社会和文化特征，探讨表现在建筑、家具、绘画以及服饰方面的女性化风格特征。

“洛可可”一词意为“贝壳工艺”，指用贝壳、石子等做假山，或以旋涡纹、花饰为主的装饰形象，后来引申为一种纤巧、华美、富丽的艺术风格。洛可可艺术强调浪漫情调，它从东方、中世纪和古罗马的装饰风格之中得到启发，还吸收了中国清代丝绸、瓷器、漆器等工艺所特有的精致细腻的纹样，以及镶金嵌银的装饰风格。洛可可艺术崇尚自然，多以贝壳、山石、花草作为装饰题材，用富于女性化象征的S形、C形或旋涡状曲线夸张地伸展和缠绵卷曲，因此优雅、柔媚、华丽与繁缛成为洛可可艺术的典型特性。

法国的华铎、夏丹〔Chardin〕、布雪〔Boucher〕、福拉哥纳尔〔Fragonard〕等 ；意大利的 提也波洛〔Tiepolo〕；英国的霍加斯〔Hogarth〕、雷诺兹〔Reynolds〕、根兹巴洛等。

篇三:《《目光炯炯》说课教案》

《目光炯炯》说课教案

授课人：谢维兴

指导老师：陈光斌

教 学 理 念 阐 述

1对相关年龄特征的阐述

高中学生的自我意识逐渐增强，自我评价比初中阶段充实、客观，有自我发展、自我实现的要求。但在这一时期，学生对价值观念的理解还非常模糊。他们习惯将老师、周围同学、家长对自已的议论和评判内化，从而形成自我评价；有的学生还受社会上一些消极的价值观念的影响面盲目追求个性或舒适。这些都不利于学生形成正确的自尊意识。同时，在这一年龄阶段，由于学生的自我评价不稳定，当自我肯定过高时，会自我陶醉，以至狂妄，忽视自己的缺陷，对挫折缺少足够的心理准备，其结果往往会遇到失败而失望，又转为自卑；当自我评价过低时，即过多地看到自己的失败，很少肯定或不敢承认自己的成功时，则会引起自卑以至缺乏自我完善的勇气。

八中的学生特殊性

1、自我期望值低。

2、适应能力差，耐挫能力差。

3、通过自信心测验，表明学生普遍存在自信低的特点。

4、自我评价不稳定。

2对教学活动宗旨、意义的阐述

本教学活动旨在引导学生敢于正视别人，善于用目光交流，正确认识自已身上所存在的优点，学会肯定和激励自己，这对于学生完善自己的自尊结构，形成自己正确的稳定的自尊意识是有积极作用的。

3对本课设计思想的阐述

1、本学期高一心理素质课的主题是“自信的激发与强化”，共十五个课时，本课是这个主题的第三课时。前一个课时，教师己经通过暗示实验，自信心测验，拿破仑、希尔顿、蔡振华的事例阐明了有关自信的基本理论，说明了自信的培养需要在实践中不断操作与强化。本节课是上节课内容的延伸，是把自信理论联系实际，进行具体操作训练的第一课。

2、自我图像理论认为，想象的力量大于意志的力量，潜意识的力量大于意识的力量。我们的行动并不是依照事物的本来面目，而是依照我们对事物所持有的意象。对于我们自己、我们的世界和我们周围的人，我们都可以产生某种特定的意象。我们的表现也会以我们所认为的真相和现实——即以我们的意象思维的结果（也可以称之为“心理图像”）为依据，而不是以事物本身的现实的为依据。如果我们想象自己以某种方式行事，实际上差不多也是如此行事。，意象思维这种心理实践可以帮助我们使自己的行为臻于完美。要想成为自信的人，首先要改变自己的心理图像，把自己想象成优秀的人。

3、眼睛是大脑在眼眶里的延伸，人的感情自然能从眼睛中反映出来。瞳孔的变化是人不能自主控制的，瞳孔的放大和收缩，真实地反映着复杂多变的心理活动。若一个人感到愉悦、喜爱、兴奋时，他的瞳孔就会扩大到比平常大四倍；相反的，遇到生气、讨厌、消极的心情时，他的瞳孔会收缩得很小；瞳孔不起变化。在人际交往中，目光接触发挥着信息传递的重要作用。不同的目光，反映着

不同的心理，产生着不同的心理效果。有种种表现：一旦被别人注视而将视线突然移开的人，大多自卑，有相形见拙之感。无法将视线集中在对方身上，并很快收回视线的人，多半属于内向性格，不善交际。说话时，将视线集中在对方的眼部和面部，是真诚的倾听，尊重和理解，同时也代表了自信。眼神和心理，是交往中引人注目的一个课题，注意在实践中领悟的运用，是有价值的。如果希望给对方留下较深的印象，就要凝视他的目光久一些，以表自信。如果想在和对方的争辩中获胜，那不要把目光离开，以示坚定。

因此，本课把目光引导学生敢于正视别人，善于用目光交流做为重点训练目标。

4、暗示理论认为，反复的、经常的积极自我暗示对建立一个人的自信非常有效。自信有两个特点：第一，自信绝非是固定不变的东西，同一个人也会因为时间与状况的不同，而呈现了“充满自信”，与“毫无自信”的情况。第二，自信与不安完全是个人感受的主观体验，而不是客观的东西。所以我们应该避免负性的自我暗示，而多运用积极的自我暗示。

自我暗示能否成功，完全在于能否反复练习。任何巧妙的暗示法，如果不去反复练习，效果一定会减半。根据行为科学的理论，一个人对自己失去信心，垂头丧气，沮丧抑郁，因而必然产生一种厌恶和否定自己的自卑情绪。要克服这种不良情绪，你就要时常赞美自己的优点和长处，鼓励自己在人生道路上勇敢奋斗，对未来充满信心和希望，以塑造出全新的自我形象。

因此，本节课，把目光训练和自我暗示、自我激励训练结合，目的是让学生学会肯定和激励自己。

教师目标

目标1：

了解中学生自信因素的构成成分和构成特点。

目标2：

帮助学生找出自己身上积极的方面，并初步引导学生积极地利用自身的长处。 目标3：

引导学生敢于正视别人，善于用目光交流。

学生目标

目标1：

了解自己的长处，认识自己的优势，相信自己的能力，肯定自己的优点与长处。 目标2：

敢于正视别人，善于用目光交流。

目标3：

通过实践，直接检验和激发自信心。

教学重点教学难点

重点：

引导学生敢于正视别人，善于用目光交流；引导学生认识自己的优点与长处。 难点：

通过自我激励来正确了解自己身上的优点和长处，树立自信。

活 动过 程 设计说明

导 入

1、复习上节课的知识，提示学生：想象的作用大于意志的作用；潜意识的力量大于意识的力量。

2、出示拿破仑以一当万，不战而屈数十万敌人兵马的电影片断，让学生对拿破仑自信的王者形象有生动、具体的体验。通过讨论让学生明白“要塑心，先塑形”的道理，并阐明目光在树立自信中的重要作用——眼睛是心灵的窗户，眼神的碰撞其实的心灵的碰撞。

活 动 一：对视训练

设计说明

这是本课的第一个主题活动，活动目的：

1、敢于正视对方，善于用目光交流。

2、给学生提供一个直接检验和激发自信心的机会。

活动程序

1、 学生成两列横队，相向而立，中间不超过半臂距离。

2、 要求对面的学生互相直视对方的眼睛，站立不动5分钟。

3、 老师讲解活动规则，鼓动学生拉进彼此之间的距离。

4、 宣布第一轮时间到；学生休息，老师讲解。（2公钟）

5、 之后再做一次对视，改为男生和女生对视。老师可以施加“干拢“，时间为5分钟。

6、 结束前组织学生自由发言。

7、 活动规则：

8、 其间如果有发出笑声音，或低头回避等，双方都必须立即出列，绕着队伍跑一圈，再回到原地继续对视。

讨论要点：

1、 眼神与自信心有什么关系，如何让自己让别人感觉到自己的自信？

2、为什么至始至终都会有学生“犯规”？如何让自己与别人交流的时候更自然更自信？

活动二：优点展示

活动程序

请学生轮流站出来，目光注视着大家，不得躲闪，目光注视表示自信及诚恳。然后大声肯定地说出自己三个以上优点：“我对XX（绘画、弹琴、数学、英语等）很棒”，注意每遍的感受。然后讨论刚才活动的感受和意义，及如何应用到日常生活中去。

讨论要点：

1、为什么要看说大家说？

2、为什么要“大声”地说？

3、在生活如何运用？

介绍60秒PR法：

在美国，有一种被称之为“60秒PR法”的家庭生活游戏，它的做法是：每天花60秒钟以讲演的形式简洁地描述自己的天赋和能力，以及自己应达到的成功目标。

这一游戏实质上就是积极的自我暗示，因而可用作自信心理训练。根据行为科学的理论，一个人对自己失去信心，垂头丧气，沮丧抑郁，因而必然产生一种厌恶和否定自己的自卑情绪。要克服这种不良情绪，你就要时常赞美自己的优点和长处，鼓励自己在人生道路上勇敢奋斗，对未来充满信心和希望，以塑造出全新的自我形象。

该项训练的具体要求如下：

每天早起后和晚上临睡前，各用一分钟左右的时间进行积极的自我暗示。在自我暗示的前半部分，要选择一些积极的、肯定式的、富有激励性的语言，并固定下来，天天背诵，做到反复强化，例如：目光炯炯的意思一。

我正在进行自信训练，我一定会越来越有自信的；

我是有能力的；

我在各方面都会越来越好；

我是我生命的主人；

活着，我感到充实与快乐；

重要的是不断行动；

自信、勇敢、乐观、实践是我人生的宗旨。

完成了前半部分固定内容的背诵以后，后半部分可即兴发挥。比如在讲演过程中，还应多提到自己过去成功的具体例子。当然，未来的目标也是必不可少的。这可分为长期目标和短期目标。长期目标要富于想象和激发性，短期目标则应切实可行，具体明确。

活动三：我很棒

设计说明：

本活动本课的结束活动，是第一、第二个活动的强化和提升，通过第一、第二个活动，学生的自信心得到提升，敢于自我表现的意识得到加强。本活动是前二次活动的深化和升华，目的：让学生明白，说100遍自信的道理，不如亲自去喊一遍，去一遍，去赞扬一遍，增强学生的自信心和生命活力。

活动程序：

1、全体列队，老师引导：让我们学习一个自我激励的手势语，可以经常用来激励自己，激励同伴。

2、学生有节奏地鼓掌，老师示范——先用右手拇指碰一下左肩，再碰一下右肩，然后竖起拇指用力伸出去同时有节奏地喊：我很棒！右手不放下，再换左手反向同样做，同时有节奏地喊：我真的很棒！最后双手收回，各用拇指交叉地碰一下左右肩，然后从胸口拇指竖直手臂用力伸出去，有节奏地喊：我、真的、真的很棒！

3、老师鼓掌，学生按节奏学做三遍。

4、大家一齐做上述动作，同时喊：我-很-棒！！我们真的、真的都很棒！重复3遍，然后全体热烈鼓掌。

活动规则：

1、 整个过程中严禁嬉笑打闹。

2、 动作认真有力，很有节奏。

3、 无论是什么内容，都要大声喊出。

讨论要点：

1、 这个活动为什么要连喊带？

2、真诚地赞美自己的意义在哪里？

教师小结

本课结束