初三美术建筑

初三美术建筑(一)
九年级美术第六课魅力永恒的建筑

第6课魅力永恒的建筑

2课时

教学目标：

1、了解建筑的基本功能，懂得建筑艺术设计需要充分利用自然材料和自然条件，能够根据身边的自然环境特点，设计并绘制一幅理想中的建筑设计图。

2、初步认识中国古建筑的特点，了解中西建筑与历史人文的关系。

3、对建筑未来发展趋势有宏观的认识，理解建筑、环境与人之间的关系，能根据自己对建筑结构和室内陈设的观察和理解，撰写调查报告。

教学重难点：重点：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。

难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 教学过程：

一、 新课导入：

1、歌曲导入

课前播放《命运交响乐》

（画面定格在音频中）听一段雄伟的交响乐，看着这上下起伏的音频，你想到什么了？

你和著名的德国诗人歌德想到一块儿去了。他把建筑比喻为“凝固的音乐”，建筑就像是音乐一样有节奏、有旋律、有美感。今天就

让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。（板书：凝固的音乐——建筑）说到建筑你会想到？

2、展示精美的图片。设问：我们居住的房子有什么功能了？你知道多少？居住遮风避雨的作用。

今天我们一起学习建筑除了居住的功能还有其它的作用吗？让我一起来探讨。

二、 新课讲授：

（一）建筑的功能：展示甲骨文中蕴含建筑原型图片和半坡原始居住复原图。

歌德说过建筑如凝固的音乐，好的建筑不仅满足其功能的需要，也是一件充满音乐般和谐韵律的作品。

（二）动物创造的优秀建筑——欣赏鸟巢

1、展示鸟巢的图片，你觉得鸟巢好的在哪？有什么优点？

2、许多动物给自己建造的家，比如鸟巢、蜂窝、它们与建筑设计有关吗？有什么关系？

小结：优秀的动物建筑从取材、造型、空间利用、自然环境融合等方面满足使用，便利的要求。

（三）建筑与自然环境的结合——欣赏北京故宫建筑

1、整体感受故宫。

首先让我们走进世界上现存规模最大、最完整的古代木结构建筑群——故宫。（课件，图片，音乐）

北京故宫简介：故宫又名紫禁城，是中国明、清两朝皇帝的宫殿，也是世界上最大的皇宫。故宫开始建造是在明永乐五年（1406年），历史14年的才建造

完成。占地72万平方米，房屋9999.5间，这么多房间会不会有种很乱的感觉？为什么多而不乱？

北京故宫有一条贯穿宫城南北的中轴线，两边都是对称的。布局很严谨，对称结构这是中国古代建筑的一个传统模式。在这条中轴线上，有象征政权中心的三大殿（太和殿、中和殿、保和殿）。

故宫四周围还有 10米高的城墙，墙外有52米宽的护城河环绕，城的四个角上分别有有一座华丽奇特的角楼。实在是一个无与伦比的杰作。

听了故宫的简单介绍，你有什么感想吗？（宏伟、堂皇、庄严、和谐……） 我们从故宫的整体上看，可以发现这里几乎所有的建筑都有个共同的特点？（黄色的屋顶，红色的宫墙）

这有什么含义吗？（黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩）这两种明亮的色彩搭配在一起是那么？（热烈，和谐）

2、具体了解故宫内在文化。

（1）太和殿屋檐上的仙人走兽：

（课件，特写仙人走兽）有谁认识他们吗？选择？（教师对陌生的名字适当做解释）。仙人走兽放在屋檐上有什么用意吗？

教师小结：为了突出大殿的威严，还有着消灾灭祸，逢凶化吉的意思。而且它还有实用功能，我们看屋檐有一定的斜度，瓦便有下滑的可能，所以在梁上需用多个铁钉加以固定，为掩饰铁钉不美观还防止雨淋，工匠师们便在装饰了这些小兽们了。

（2）云龙大石雕：

（课件，云龙大石雕）顺着云龙大石雕往上走，你感觉？

这是一种怎样的图案能把我们都陶醉与此？（有龙纹、五座宝山、云纹）龙代表着什么？（皇帝）它能驾于一切的。这里有九条龙，和五座山合在一起，寓意着：九五之尊。

（3）故宫的门：

门，发现什么吗？（有门钉，铺首）有几个门钉？数字9的内涵？门钉作用？（加固，装饰，等级的象征，皇宫、坛庙大门每扇门的门钉有九行，每行九枚，像亲王、郡王的门钉数量可就不一样了）铺首？（似狮非狮，据说叫螺蛳，是古代象征安全的一种保护神） 分类：交流探索

（四）中外建筑对比

1、故宫乾清宫内景与凡尔赛宫殿内景对比：

（课件，两幅中外内景图）哪个是故宫的内景？怎么看出来的？各有什么特点使你一下子就区分出来？故宫内景给人感觉？（肃然起敬、庄严稳重，华丽威严）。凡尔赛宫，感觉？（自由，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。）在这里面展出着很多美术、雕刻等艺术品。

2、中国古代建筑故宫与外国古代建筑印度的泰姬陵、德国的科隆大教堂作对比：

中国和外国古代建筑的内景带给了我们庄严的、奢华的不同美感，那么外景带给你的感受又会是怎样的？

我们自己看图片以及学习资料，从建筑风格、材质、造型特点、色彩、整体感受等方面来欣赏完成这张表格。（小组讨论完成）

反馈建筑风格，材质、造型、色彩、整体感受。

小游戏：三种典型建筑风格的判断。

3、小结：刚才我们一起领略了古代的中外建筑，赞叹古人的伟大，欣赏着建筑所散发出来的魅力。我们从建筑风格、材质、造型、色彩、感受等方面进行了欣赏。

（五）分组欣赏现代建筑

1、现代建筑欣赏：那么现代的建筑又有着怎样的建筑之美需要我们去发现呢？他们最吸引你的地方是什么？让我们一起来看一组现代建筑的图片。

（法国里昂国际机场、澳大利亚悉尼歌剧院、中国国家体育馆、跨海大桥）。

欣赏了这么多现代的建筑，你觉得他们有着怎样的特点？（高科技建筑、造型奇特、古怪）

2、现代建筑与古代建筑比较

他们和古代的建筑相比，最大的变化是什么？（古代建筑造型厚重、庄严，形式较为统一，多以土、石、木材为原料。现代建筑造型风格迥异、夸张、讲求个性化，也多以金属、玻璃、钢筋混凝土等现代化建筑材料为原料。）

3、总结：建筑不但是凝固的音乐，更是人类文明的纪念碑，它凝结着艺术家智慧的结晶。

（六）学生实践

课前同学们收集了一些中外的著名建筑，我想现在的你看到手中的建筑应该对它有更新的感受了，我们在纸上写一写，把你对建筑美的感受写下来。谁愿意把自己手中那充满魅力的建筑介绍给大家？

（七）课后拓展

这里还带来了一个神奇的建筑，（会动的建筑）像海鸟一样的密尔沃基市艺术馆，是一座会动的建筑。西班牙建筑师卡拉特拉瓦，能够将建筑顶部的两个像翅膀一样张开的羽翼，在阳光下慢慢张开。凝固的音乐随着高科技的发展，随着建筑师们神奇的创造力，建筑正在慢慢成为跳动的音乐，流动的音乐。让我们用美的眼光去发现它们，欣赏它们。

总结 通过这节课的学习，我们了解到了气候、地形、民族文化、风俗习惯对建筑的影 响；了解到了建筑所具有的特点和建筑样式。这些不同风格的艺术使得我们的世界更加丰富多彩，我们应该抱着纯洁美好的心去欣赏这个世界所有美的艺术。

初三美术建筑(二)
初三美术中考总复习

名家名作 初三美术中学中考总复习

1.《春》的作者是 波提切利 。

2.《捣练图》作者是 张萱。

3.《米洛期的阿芙洛蒂特》是出自 希腊 国的作品。

4.《江山如此多娇》的作者是 傅抱石，关山月。

5.《开国大典》的作者是 董希文。

6.《血衣》素描作品，作者 王式廓。

7.《格尔尼卡》的作者西班牙 毕加索。

8.《春牧图》作者 李可染。

9.《青蛙》作者 齐白石。

10.《寒江独钓图》南宋 马远。

11.《千里江山图》北宋 王希孟。

12.《自由引导人民》法国 德拉克洛瓦。

13.《柳牛图》作者齐白石。

14.《跃马》霍去病墓雕，西汉。

15.《最后的晚餐》意大利画家 达.芬奇作品。《蒙娜丽莎》达.芬奇作品。

16.《粉色的音调》抽像主义画家 康定斯基 的作品。莫奈《日出.印象》

17.《苹果与橙子》后印象主义画家 塞尚 的作品。

18.《狮身人画像和金字塔》埃及，《掷铁饼的人》米隆（希腊）。

19.《受伤的母狮》浮雕，藏于英国，《帕特农神庙》雅典卫城建筑,希腊。

20.《向日葵》荷兰画家凡.高，后印象派。《富春山居图》元代 黄公望。

21.《清明上河图》北宋 张择端，《溪山行旅图》北宋 范宽。

22.《韩熙载夜宴图》五代 顾闳中，《步辇图》唐代，阎立本。

23.《洛神赋图》东晋 顾恺之。

24.《纺织女》17世纪西班牙画家 委拉斯凯兹，《岩间圣母》达.芬奇。

25.《加莱义民》雕塑，法国 罗丹，《三个站立的女人》雕塑，摩尔 英国。

26.《梦》西班牙，毕加索，《蓝衣妇女》法国 马蒂斯。

27.《面包》石版画,德国，珂勒惠支；《亲吻婴儿》油画，毕加索，立体主义代表；《星月夜》凡.高 ，荷兰；《浪子回头》油画，伦勃朗，荷兰。

28.《在激流中前进》油画，杜健；《击鼓说唱俑》陶塑，东汉；《洪荒风雪》中国画，黄胄；《杨柳浴禽图》清代，朱耷，号八大山人。

29. 《狼牙山五壮士》油画，詹建俊。

30. 文艺复兴三杰：达.芬奇，米开朗基罗，拉斐尔。

31. 宋代五窑：“钧，汝，官，哥，定。”；四大名绣：苏绣，湘绣，蜀绣，奥绣。

32. 唐代工艺品中成就最为桌著的首推（唐三彩）殡葬的（俑和驼），（马）动物是其中的精品。

33. 瓷器的烧成温度是：1200℃以上，陶器的烧成温度是800℃-1200℃之

间。

34. 藏书票其实就是一种小幅的版画。

35.主张绘画与文学，诗词，篆刻，书法相结合的画派是文人画派。

36. 唐三彩：黄，绿，白 ，(黄，褐，绿。）

知识点：

1、明清我国四大名绣是：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。

2、清代三大木板年画产地（天京杨柳青、苏州桃花坞、山东淮县杨家埠）。

3、文艺复兴“三杰”是（达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔）。

4、西方古希腊建筑中《巴黎圣母院》属于（哥特式）建筑样式。【初三美术建筑】

5、古希腊表现体育运动的雕塑最著名的是《掷铁饼的人》，作者是（米隆）。

6、巴黎罗浮宫三宝分别是油画（蒙娜丽莎）、雕塑（胜利女神）和（米洛斯的阿芙罗狄忒）。

7、19世纪法国浪漫主义画家德拉克洛瓦的（自由引导人民）是画家亲眼目睹法国七月革命的不朽诗篇。

8、人类早期绘画大多以（线）来进行造型表现，充分发展了（线描）的表现力。

9、美术因材质不同，可分为（绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术）四大类。

10、中国画从内容上可分为（人物、山水、花鸟），从技法上分（工笔和写意）。

11、花鸟画的题材以描绘（花鸟、草虫）等内容为主。

12、中国写意的墨分五色（焦、浓、重、淡、清） 主要用墨方法有：（浓墨、破墨、积墨） 用笔方法有：（中锋、侧锋、逆锋、拖笔）

13、中国画家常以（花木）比喻人的高尚品格，这体现了（中国艺术精神）。

14、书法三要素：（笔法、笔势、笔意）。

15、文房四宝是；（笔、墨、纸、砚）。

16、铅笔淡彩画是用：（铅笔造型与水彩渲染）结合的一种绘画。

17、版画的创作要经过（画、刻、印）等过程。

18、人体比例：（立7、坐5、盘3头长）。

19、风景画通过（透视）表现景物空间，透视分为（平行透视）和（成角透视）。

20、中国古代建筑主要是（木结构），布局特点表现为以(间)为单位的单位构成单座建筑，再以单座建筑组成（庭院）。

21、北京故宫特点是：（东西对称、贯通南北的一条中轴线上，颜色以红色为主，体现皇家建筑的威严）。

22、中国古代雕塑从题材上可分为：（陵墓雕塑）和（宗教雕塑）。《秦始皇兵马俑》属于（陵墓雕塑），龙门石窟属于（宗教雕塑）。

23、雕塑一般分为（圆雕）和（浮雕），硬币上的花纹是（浮雕）。

24、三原色：按一定比例互相混合，可调出全部色彩，而自身不能被别的颜色混合成（红、黄、蓝）。

25、三间色：由两种原色混合得到的颜色，叫间色（二次色）、橙、绿、紫。

26、构成色彩的三要素：（色相、明度、纯度）。

27、明度：（色彩的明暗程度）。

28、色相：（色彩的相貌）。

29、纯度：（色彩的纯净饱和度，鲜艳程度）。

30、根据色彩纯度给人们的心理感觉，可把色彩分为：（暖色）和（冷色）。

31、印象主义画派着力于（光影、色彩变化）的探索，（色彩）成了他们最主要的艺术表现。

32、立体主义的艺术语言是：形体结构的（分解）与（组合）。

33、摄影要注意（角度、光线）对作品的影响，摄影构图形式有：（对称式、非对称式、三角形式、S形式、V形式、圆形式）。

34、当代环境的主流：（室内设计、景观设计）；设计形式由（用途）决定。

35、广告设计包括：（政治性广告、公益性广告、文化性广告、商业性广告）。

36、油画从（清代末年）传入中国。

37、藏书章的刻制方法有：（冲刀法、切刀法）。

38、我们的生活丰富多彩，可利用垃圾制作作品，生活垃圾可分为三类：（有害垃圾、有机垃圾、无机垃圾）。

39、唐三彩是唐代工艺品的代表（殡葬的俑、驼、马）动物是其中的精品。

40、唐三彩是一种（低温铅铀）彩陶，三色是（黄、褐、绿）。

41、世界上现存最早的敞肩桥是（隋代的赵州桥），瓷器艺术发展最高峰时期是（宋）代，分别是（定、哥、汝、官、钧）窑。

初三美术建筑(三)
九年级上册美术6、魅力永恒的建筑

第6课魅力永恒的建筑

2课时

教学目标：

1、了解建筑的基本功能，懂得建筑艺术设计需要充分利用自然材料和自然条件，能够根据身边的自然环境特点，设计并绘制一幅理想中的建筑设计图。

2、初步认识中国古建筑的特点，了解中西建筑与历史人文的关系。

3、对建筑未来发展趋势有宏观的认识，理解建筑、环境与人之间的

关系，能根据自己对建筑结构和室内陈设的观察和理解，撰写调查报告。【初三美术建筑】

教学重难点：重点：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。

难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。

教学过程：

一、新课导入：

1、歌曲导入课前播放《命运交响乐》

（画面定格在音频中）

听一段雄伟的交响乐，看着这上下起伏的音频，你想到什么了？你和著名的德国诗人歌德想到一块儿去了。他把建筑比喻为“凝固的音乐”，建筑就像是音乐一样有节奏、有旋律、有美感。

让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。

（板书：凝固的音乐——建筑）说到建筑你会想到？

2、展示精美的图片。设问：我们居住的房子有什么功能了？你知道多少？居住遮风避雨的作用。

今天我们一起学习建筑除了居住的功能还有其它的作用吗？让我一起来探讨。

二、新课讲授：

（一）建筑的功能：

展示甲骨文中蕴含建筑原型图片和半坡原始居住复原图。

歌德说过建筑如凝固的音乐，好的建筑不仅满足其功能的需要，也是一件充满音乐般和谐韵律的作品。

（二）动物创造的优秀建筑——欣赏鸟巢

1、展示鸟巢的图片，你觉得鸟巢好的在哪？有什么优点？

2、许多动物给自己建造的家，比如鸟巢、蜂窝、它们与建筑设计有关吗？有什么关系？

小结：优秀的动物建筑从取材、造型、空间利用、自然环境融合等方面满足使用，便利的要求。

（三）建筑与自然环境的结合——欣赏北京故宫建筑

1、整体感受故宫。

首先让我们走进世界上现存规模最大、最完整的古代木结构建筑群——故宫。（课件，图片，音乐）

北京故宫简介：故宫又名紫禁城，是中国明、清两朝皇帝的宫殿，也是世界 上最大的皇宫。故宫开始建造是在明永乐五年（1406年），历史14年的才建造完成。占地72万平方米，房屋9999.5间，这么多房间会不会有种很乱的感觉？为什么多而不乱？

北京故宫有一条贯穿宫城南北的中轴线，两边都是对称的。布局很严谨，对 称结构这是中国古代建筑的一个传统模式。在这条中轴线上，有象征政权中心的三大殿（太和殿、中和殿、保和殿）。故宫四周围还有10米高的城墙，墙外52 米宽的护城河环绕，城的四个角上分别有有一座华丽奇特的角楼。实在是一个无与伦比的杰作。

听了故宫的简单介绍，你有什么感想吗？（宏伟、堂皇、庄严、和谐„„） 我们从故宫的整体上看，可以发现这里几乎所有的建筑都有个共同的特点？

（黄色的屋顶，红色的宫墙）

这有什么含义吗？（黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩）这两种明亮的色彩搭配在一起是那么？（热烈，和谐）

2、具体了解故宫内在文化。

（1）太和殿屋檐上的仙人走兽：（课件，特写仙人走兽）有谁认识他们吗？选择？（教师对陌生的名字适当做解释）。仙人走兽放在屋檐上有什么用意吗？

教师小结：为了突出大殿的威严，还有着消灾灭祸，逢凶化吉的意思。而且它还有实用功能，我们看屋檐有一定的斜度，瓦便有下滑的可能，所以在梁上需 用多个铁钉加以固定，为掩饰铁钉不美观还防止雨淋，工匠师们便在装饰了这些小兽们了。

（2）云龙大石雕：

（课件，云龙大石雕）顺着云龙大石雕往上走，你感觉？

这是一种怎样的图案能把我们都陶醉与此？（有龙纹、五座宝山、云纹）龙 代表着什么？（皇帝）它能驾于一切的。这里有九条龙，和五座山合在一起，寓意着：九五之尊。

（3）故宫的门：门，发现什么吗？（有门钉，铺首）有几个门钉？数字9 的内涵？门钉作用？（加固，装饰，等级的象征，皇宫、坛庙大门每扇门的门钉有九行，每行九枚，像亲王、郡王的门钉数量可就不一样了）铺首？（似狮非狮，据说叫螺蛳，是古代象征安全的一种保护神）

分类：交流探索

（四）中外建筑对比

1、故宫乾清宫内景与凡尔赛宫殿内景对比：

（课件，两幅中外内景图）哪个是故宫的内景？怎么看出来的？各有什么特 点使你一下子就区分出来？故宫内景给人感觉？（肃然起敬、庄严稳重，华丽威 严）。凡尔赛宫，感觉？（自由，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。） 在这里面展出着很多美术、雕刻等艺术品。

2、中国古代建筑故宫与外国古代建筑印度的泰姬陵、德国的科隆大教堂作对比：中国和外国古代建筑的内景带给了我们庄严的、奢华的不同美感，那么外景带给你的感受又会是怎样的？ 我们自己看图片以及学习资料，从建筑风格、材质、造型特点、色彩、整体感受等方面来欣赏完成这张表格。（小组讨论完成）

反馈建筑风格，材质、造型、色彩、整体感受。

小游戏：三种典型建筑风格的判断。

3、小结：

刚才我们一起领略了古代的中外建筑，赞叹古人的伟大，欣赏着建筑所散发出来的魅力。我们从建筑风格、材质、造型、色彩、感受等方面进行了欣赏。

（五）分组欣赏现代建筑

1、现代建筑欣赏：

那么现代的建筑又有着怎样的建筑之美需要我们去发现呢？他们最吸引你的地方是什么？让我们一起来看一组现代建筑的图片。

（法国里昂国际机场、澳大利亚悉尼歌剧院、中国国家体育馆、跨海大桥）。 欣赏了这么多现代的建筑，你觉得他们有着怎样的特点？

（高科技建筑、造型奇特、古怪）

2、现代建筑与古代建筑比较

他们和古代的建筑相比，最大的变化是什么？（古代建筑造型厚重、庄严， 形式较为统一，多以土、石、木材为原料。现代建筑造型风格迥异、夸张、讲求个性化，也多以金属、玻璃、钢筋混凝土等现代化建筑材料为原料。）

3、总结：

建筑不但是凝固的音乐，更是人类文明的纪念碑，它凝结着艺术家智慧的结晶。

（六）学生实践

课前同学们收集了一些中外的著名建筑，我想现在的你看到手中的建筑应该对它有更新的感受了，我们在纸上写一写，把你对建筑美的感受写下来。谁愿意把自己手中那充满魅力的建筑介绍给大家？

（七）课后拓展

这里还带来了一个神奇的建筑，（会动的建筑）像海鸟一样的密尔沃基市艺 术馆，是一座会动的建筑。西班牙建筑师卡拉特拉瓦，能够将建筑顶部的两个像翅膀一样张开的羽翼，在阳光下慢慢张开。凝固的音乐随着高科技的发展，随着建筑师们神奇的创造力，建筑正在慢慢成为跳动的音乐，流动的音乐。让我们用 美的眼光去发现它们，欣赏它们。

总结

通过这节课的学习，我们了解到了气候、地形、民族文化、风俗习惯对建筑的影响；了解到了建筑所具有的特点和建筑样式。这些不同风格的艺术使得我们的世界更加丰富多彩，我们应该抱着纯洁美好的心去欣赏这个世界所有美的艺术。

初三美术建筑(四)
初三美术教案(全册)

南 通 市 通 州 区 石 港 中 学

初

三

美

术

教

案

美术备课组 颜鹏飞【初三美术建筑】

年 月 至 年 月

力量与生命

——外国雕塑赏析的教案

一、教学目标

认知目标：通过赏析，了解雕塑艺术评议的特点，了解外国雕塑的艺术成就。 技能目标：通过赏析，发展学生自主学习、探究学习的能力，通过讨论、陈

述、评价，初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。并结合雕塑本质特征，学会初步运用雕塑的基本欣赏方法去赏析具体的雕塑作品，提高学生对艺术节品的语言表达能力和丰富的想象力。

情感目标：雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体积，表现某种形

象和节律，达到交流思想感情的目的。通过赏析，感受艺术家赋予顽石的力量与生命，以及艺术家对生命的礼赞。

二、教学重点：

通过对雕塑本质特征，立体造型的理解，能够初步运用雕塑的基本欣赏方法赏析优秀的雕塑作品，感受雕塑艺术品对力量与生命的礼赞。 教学难点：

通过分析，理解雕塑作品的抒情与象征性。

三、课前准备

教师准备：雕塑实体，一块大理石，多媒体课件

学生准备：上网查找外国雕塑的相关资料；收集不同时代艺术家的相关背景资料。

四、教学时间：2课时

五、教学过程

（一）引导阶段：（设疑导入）

出示一块大理石。

问：从这块石头中你能领悟到什么？

米开朗基罗曾经说过：其实，那些完美艺术的生命体早已存在于一块块顽石之中，雕塑家的任务只是将它们从其中解放出来。（1501年，米开朗基罗

走进佛罗伦萨教学的庭院，发现一块在那儿闲置了46年的大理石，他如获至宝，利用3年时间雕刻成巨像《大卫》。米开朗基罗能从一块大理石中感受到一件完美的雕塑艺术品。）导入课题。

（二）合作探究阶段：

1、媒体出示《维伦多夫的维纳斯》和《米洛斯的阿芙罗狄德》。

请学生分析两幅作品。

重点：《维伦多夫的维纳斯》：单纯、明快、极富雕塑的体量感。可能是史前人类对女性的一种崇拜，也可能是当时人们对人类繁衍生息的一种祈祷。有一种生命的张力。《米洛斯的阿芙罗狄德》：庄重、妩媚，“残缺”与“完美”的深刻理解。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。

2、文艺复兴时期作品展示：《摩西像》。

请学生结合文艺复兴的相关背景知识解读作品。

重点语：文艺复兴是西方文化史上一次著名的运动，整个西方文化的知识面貌产生了巨大的变化。不仅恢复了古典时期古典美术的形式和题材，同时强调以科学的态度观察事物，对种艺术作品突出表现了艺术家对透视学和解剖学的深刻认识。个性解放和世俗文化是文艺复兴时期的两个特点。人文主义，颂扬人的智慧和精神。米开朗基罗的出现，则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。他以写实的手法，用准确的人体解剖学知识，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象。文艺复兴时期的雕刻艺术对后世的雕刻家有极大的影响。

3、18~19世纪作品：《伏尔泰坐像》；《巴尔扎克像》。

请学生比较分析两幅作品对人物内在气质的刻画。

教师根据学生的讨论及时总结。

重点语：《伏尔泰坐像》通过眼神的刻画体现哲学家的智慧。《巴尔扎克像》注重人物的精神状态。

4、20世纪初期作品赏析。《张弓的赫拉克勒斯》；《河流》。

请学生从两幅作品中感受雕塑的多元化与象征性。

重点语：《张弓的赫拉克勒斯》：粗犷、奔放、现代感。《河流》：象征性。

5、现代派作品赏析。《国王夫妇像》；《空间中独特的连续形体》；《马》；《吻》。

四个学习小组分别选取其中一幅作品，分析现代派雕塑的特点。

重点语：20世纪是一个色彩缤纷的时代，各种思潮和流派不断产生并流行，并波及整个世界，如立体派、表现派、未来派、抽象构成等等，都是决裂于传统艺术的新形式。《国王夫妇像》：具象与抽象。

6、雕塑与城市环境。《高速》；《衣夹》。

四个学习小组分别比较两幅作品并结合其他城市雕塑进行讨论。讨论雕塑艺术与自然环境、人文环境的联系，并选代表在班级进行了交流。

教师进行简单小结。雕塑具有独特的审美效果，在特定的建筑环境中能起到画龙点睛的作用。每个城市都应该有自己独特的风貌，而城市雕塑则使这风貌更为显著。从空间设计的角度来看，雕塑必须与建筑和环境协调，才能产生美学效果。黑格尔曾说：“雕刻作品的内容和题材也可以随多种多样的地点和建筑的性质而有无穷的变化。”金字塔在无垠的沙漠衬托下，显得何等宏伟壮观；而狮身人面雕像的造型与金字塔锥形的对比关系，使建筑空间组合更有变化；雅典卫城建筑群内部构图中心是雅典娜雕像，它使卫城的环境更为完整。雕塑，应当成为这种流动空间中的艺术，和城市、建筑共同形成新的环境艺术。

（三）感悟体验阶段

1、你能从米开朗基罗的《摩西像》中感受到生命的力量吗？

2、你能从奥登伯格的《衣夹》中感受到工业社会的文明吗？城市财运亨通可以作为一个城市的象征吗？

3、罗丹是一位开才的雕塑家，你还知道他的哪些作品？

（四）归纳巩固阶段。

1、为什么说雕塑所具有的形式美是自然美与艺术美的综合？

2、西方现代雕塑的发展趋势？

3、《国王夫妇像》怎样表现出国王与王后的尊严以及神秘的气息？

（五）课后拓展

结合雕塑与城市环境的关系谈谈自己的看法，写一篇小论文。

你喜欢中国雕塑吗？中西雕塑有何差异？

笔情墨意抒胸臆

一、教材分析

教材版面分成两大部分。第一步分是古今艺术大师的经典花鸟范作和学生作品;第二部分是笔墨（包括用色）技法示范，与生活有机联系的美术活动。大师作品与学生作品与学生作品均淋漓尽致地体现了墨彩交融、水墨浑然一体的艺术特色。笔墨（彩）技法示范主要提示学生用笔用墨的变化，学习和尝试如何浓破淡，淡破浓，墨破色，色破墨，干破湿，湿破干的画法。教师可通过示范与比较，让学生去理解，并在作品中加以应用。教学启示可以开展各种有意义的活动，将民族文化与民间活动结合，使教学过程更生动活泼，以保持学生对中国画的长久兴趣。

二、学情分析

学生通过第二课的学习，有了一定的赏析中国画的能力，对用笔用墨的技法也有了一定的了解，此课关键是学生要理解中国博大精深的文化传统、思想境界与审美境界，把握住这一点才能通过笔墨来抒发胸臆。

三、教学目标

认知目标：通过欣赏花鸟画作品，理解笔墨的表现是为了达到“托物言志，借物喻人”。作品即“人品”体现。

技能目标：能够大胆地运用作画工具和方法，表达墨与彩的变化效果，尝试创作形象生动的花卉作品以表达自己的情感。

情感目标：进一步理解中国画的内涵美、意境美，感知一花一草皆有情，学会观察生活，引导学生在情感体验中提高想象力、创 造力。

四、教学重点: 通过作品分析，理解花鸟画的表现内容和表达方式。

把握泼墨，破色，墨色的浓淡变化，用笔的简练概括，水分的干湿与笔墨融合 的作用。

五、教学难点：用中国花鸟画的表现形式去表达个人的志向和情怀。

六、教学课时：2课时

七、课前准备：教具 花鸟画作品，作画工具等

学具 宣纸、毛笔、墨汁、毛毡等。

初三美术建筑(五)
初三美术总复习4--建筑部分

初三美术总复习4-建筑部分

四．建筑（苏州园林）（九上P18—23）

（一）中国古典园林：园林艺术浓缩了中国文化的精华，将自然与人工创造的山水花木、建筑等融于一体的中国园林被誉为“世界园林之母”。中国园林除了私家园林，还有皇家园林。苏州园林就是现存的私家园林代表。中国四大名园是：拙政园、留园、避暑山庄、颐和园。

（二）苏州四大名园：

1．（城市山林）沧浪亭：始建于宋代，景色自然，建筑朴实简雅。（苏州最早的私家园林）

2．（假山王国）狮子林：始建于元代，是吴地园林成熟期的代表，以玲珑剔头透的太湖石假山众多而著称。

3．（中国私家园林之最）拙政园：始建于明代，富丽堂皇，雍容华贵，处处诗情画意，是一座大观圆式的秀丽园林。

4．（吴中第一园）留园：始建于清代，园内的建筑白墙灰瓦，色调雅致，构图优美，可称为江南园林建筑的代表作品。苏州园林中最高的湖石是留园中的冠云峰。

（三）园林构成元素：

1．山水：山是园林的骨架，水是园林的灵魂，理水和叠山在造园中不可分割。

2．建筑：园林建筑是生活方式，精神向往的物质依托，苏州园林的建筑有：厅、堂、楼、台、榭、轩、亭、斋、廊、舫等。

3．陈设：园林内的主要陈设布置不但是实际生活的需要，也是园主的经济状况、思想文化、审美情趣的直接反映。陈设布置的内容主要有家具、灯具、屏风、盆景、古玩、字画、匾额、楹联、文房四宝等。

4．植物：园林的花草树木是构成园林景色的重要因素。与山水、建筑、有机结合，形成园林的风格。园林的植物既是造景的素材，又是观赏的对象，更重要的是对四时植物的精心布置能够反映园主人的审美情趣。

5．桥：曲桥、虹桥等各种形式的桥连接景点，又使水面显得开阔。而贴水之桥，使人有行走在水上的感觉，更能领会江南园林水的灵气。

6．建筑小品：铺地、窗与门在古典园林的构景手法中起着重要作用，辅助着轻灵的建筑，营造幽雅的风景。园林被称为“无声的诗”“立体的画”，无处不入画，无景不成诗，能够使人的精神得以升华。

（四）1997年苏州园林被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。它们是拙政园、留园、网狮园、环秀山庄。2000年，沧浪亭、狮子林、艺圃、耦园、退思园作为苏州古典园林的扩展地也被列入《世界遗产名录》。

（五）皇家园林有：

1．颐和园（我国现存最完整的大型皇家园林）。

2．清代圆明园等。

五、苏州地方美术

（一）《姑苏繁华图》又名《盛世滋生图》，是清代乾隆年间苏州画家徐扬所绘。

画家仿宋《清明上河图》，运用我国传统的散点透视法，融时空于一炉，摄万象于毫端，整个画面用工笔彩绘，巧妙地综合了山水画、界画、人物画、花鸟画等画种的优长。画卷中既有苏州城乡全貌的鸟瞰，又重点描绘了灵岩山前、木渎镇、苏州城、山塘街这一村、一镇、一城、一街的具体景观，既有炽烈的高潮，也有闲淡的情调。这幅长卷无论是社风民俗、生活气息还是地方色彩都十分浓烈，是一幅具有很高的历史价值和艺术价值的风俗画，人们称它为研究清代苏州的百科全书，并不为过。

宋代大画家张择端的《清明上河图》与清代的《姑苏繁华图》，前者描绘北方汴京的景象，后者展现江南苏州的风貌。就画的篇幅看，《姑苏繁华图》还长于《清明上河图》，这两幅长卷堪称为我国古代画苑中之双璧。

（二）苏州博物馆新馆

2006年10月建成苏州博物馆新馆，设计者为著名的建筑设计大师贝聿铭。

馆址为太平天国忠王李秀成王府遗址。面积8000多平方米，分东、西、中3路，中路立体建筑为殿堂型式，梁坊满饰苏式彩绘，入口处侧门，有文征明手植紫藤，内部东侧有太平天国古典舞台等，是全国重点文物保护单位。

（三）吴门画派：明代中期，苏州地区崛起了四位著名画家：沈周、文征明、唐寅 、仇英 。他们以新颖的绘画风格和接触的艺术成就并誉画坛。他们在艺术上较全面地继承了宋元以来的优秀传统，并形成各自的独特风格，开创一代新风，取代院体和浙派而占据画坛主位，历时150多年。画史将沈、文、唐、仇并称为吴门四家或明四家，为吴门派的代表画家。

（四）虞山画派：又称“虞山山水画派”简称“虞山派”，为“云间画派”两大支流之一。其崇古摹以拟风尚，影响颇大。“虞山画派”的奠基之祖为黄公望，开山之父为王恽，并把他与王时敏、王鉴、王原祁合称“四王”。他的

主要学生有杨晋、顾昉及李世倬、上睿、胡节、金学坚等。山水画后代因宗法王翬画风者众多，便形成了一个新的画派——“虞山派”， 画史上把他及其弟子一派称为“虞山画派”

（五）娄东画派：江苏太仓的“娄东画派”（简称“娄东派”）， “云间画派”两大支流之一。因其画风崇古保守，画家王原祁并与“虞山画派”创始人王恽同为“四王”相互依托，继其祖父王时敏家法并仿黄公望法，名重一时，师承者甚多，即成中国画流派之一。娄江（即浏河）东流经过太仓，故称“娄东派”。以族弟王昱、侄王愫，弟子黄鼎、王敬铭、金永熙、李为宪、曹培源、华鲲及温仪、唐岱等为著；其后有曾孙王宸、族侄王三锡，以及盛大士、黄均、王学浩等。此派的对后世影响颇大。

（六）桃花坞年画：

1 起源于明代，盛行于清，具300多年历史的桃花坞木刻年画，采用一版一式 ，木刻套印方法印制而成。代表作《一团和气》，在苏州召开地28届世界遗产大会的会徽和吉祥物“圆圆”，就取材于此。

2 “南桃北杨”指的是苏州的桃花坞和天津的杨柳青木刻年画是齐名的。