现代悲情诗

现代悲情诗篇一
《唯美的诗现代诗复古诗伤感诗爱情诗歌》

《遥远时空中--八叶抄》片尾会出现的《和歌》，本人感觉不错， 1 春日郊野

来摘嫩草之人

落樱缤纷，不知前路

2 望寥廓

听惊雷 天音贯耳

纵天雷难阻断

念彼此 厚谊永存

3 思君恋君 心向君

忘我随去

奈何身不随心

空任孤心对流云

4 樱花徒散尽 不见君归路

君离意已决 相送空折柳

5 樱花雅色

着我青衣

落花飘零

永留后世

6 莲叶素心真

污泥不染尘

露珠作白玉

何故也欺人

7 樱之花瓣

随风飘散

空卷碎浪

永驻我心

8 怒叱赶雀鸟

庭花皆踏散

野外无芳踪

方至我家来

9 天命如露滴

如幻更似虚

相逢若相知

逝亦不足惜

10 春至花开日 花开盛极时

明年能见否 天命有谁知

11 此心终夜暗 迷惑不知情

是梦还非梦 人间有定评

12 风吹居无所 吾身如尘土

前途两茫茫 不知何处去

13 庭院点点红 无尽为君折

谁道次花儿 春绽冬不凋

14 欲寄无从寄 只身隔远方

此心飞作影 日日在君旁

15 朗朗赋笑颜 何将欣说函

如应裁云袖 携来嘉日远

16 深草野边樱 今年应有情

花开都黑色 丧服墨磨成

17 夏夜尚深秋 天明早已经

云间何处隐 晓月已无形

18 开合若春霞 山樱开似玉

见花如见君 难久不知足

19 流水高山出 一心往下流

寸衷存恋意 也自永悠悠

20 明月当空照 清河似白玉

云深难遮掩 尤可见银光

21 不见飞蛾事 徒然夜扑灯

此身迷惑甚 恋意枉加憎

22 魂似已离体 远去莫能助

所言非所思 言也离远意

23 从今无所恋 御手洗川来

川水将身涤 神灵允诺哉

24 哀肠系思念 何畏难波前

若使情相易 生死族笑开

25 迷生如得放 随心任消长

纵使话离别 幸自免神伤

26 送君去

情思莫问情归去 情归去

相逢足慰

不求朝暮

《面朝大海，春暖花开》是海子的抒情名篇，写于1989年1月13日，两个月后，海子在山海关附近卧轨自杀。《面朝大海，春暖花开》这首诗歌以朴素明朗而又隽永清新的语言，拟想了尘世新鲜可爱，充满生机活力的幸福生活，表达了诗人真诚善良的祈愿，愿每一个陌生人在尘世中获得幸福。

面朝大海，春暖花开

现代悲情诗篇二
《现代诗歌《悲伤》》

悲伤

你悲伤的理由 不会比快乐 更成熟一些

夜色悄悄地躲到 黑蝙蝠的翼下 偷听泪水滴落声中 的怪石嶙峋

会不会在此刻 过到他的心房 或是

低头在路边的屋檐下

他完全不选择悲伤 是因为

他从来都不记得 路过他窗口的心事 如此的轻声细语 满是温柔

黑蝙蝠

在更多的悲伤和快乐 之间划上等号 划过裂口

划动你永远永远 都听不到的 消息

2012年11月1日

原文链接：

现代悲情诗篇三
《表现_悲情_荒诞_博彩_象征_浅谈中国当代网络诗歌的现代主义特征_徐晓明》

第25卷第1期2012年1月镇江高专学报JournalofZhenjiangCollege

Vol．25No．1

Jan．，2012

表现·悲情·荒诞·博彩·象征

———浅谈中国当代网络诗歌的现代主义特征

徐晓明，经宽蓉

（镇江高等专科学校人文科学系，江苏镇江212003）

摘

要：现代主义文学产生在西方，这一现代工业社会的产物，用艺术形式表述着动荡的20世纪欧美社会的时代

“表现”、精神。中国当代网络诗歌受到现代主义影响而具备侧重悲观情愫、荒诞面目和博彩意象以及运用象征等特征。把握这些特征可以了解此类诗歌的创作主旨、意趣、追求，进而对其做有益的鉴赏。关键词：中国；当代；网络；诗歌；现代主义中图分类号：I207．22

文献标志码：A

8148（2012）01-0015-04文章编号：1008-

现代主义文学产生在西方，这一现代工业社会的产物，用艺术形式表述着动荡不安的20世纪欧美社会的时代精神。

从19世纪的中后期到20世纪初，科学技术的人们飞速发展刷新了欧美代表的西方文明的面貌，对宇宙和世界以及人的个体群体等看法产生了巨大的改变。欧美社会的现实矛盾日益深化，使现代西方人对于传统的真善美、宗教信仰产生了动摇，对于对于人类的命运与前途，满人类的本性产生了怀疑，

腹焦虑充满悲观。一时间非理性主义的文化思潮开始流行于世。唯意志论（德国，叔本华）、权力意志论（德国，尼采）、直觉主义（法国，柏格森）、精神分析说（德国，弗洛伊德）等等，为现代主义文学染上了强烈的非理性主义和悲观主义色彩。

现代主义作为20世纪一个极富于创新和反传统精神的文学思潮，在思想特征上，不信奉人道主“理性王国”对的实现不抱幻想，它立足于生命义，

的本体论，思考社会与人类的前途命运，对文明发展的进程做深刻反思，认为应该彻底抛弃已有的文化抛弃整个人类文明，因为这些传统和文明对人传统、

的生命欲求、对人的价值的实现，都起着反向的作用。现代主义文学突出地从自然与个人、社会与个人、个人与个人、个人与自我的关系四个方面表现异化主题。在艺术上，为了追求深度的艺术性，象征隐

喻的神话模式被现代主义文学普遍运用。象征隐喻最深刻的感悟用的神话模式可以将作者最内在的、

时空倒错、变形夸张、错乱结构等等手段来构架，更揭示为直接更为突出地表现创作者的思想和情绪，出生活更为深广的意蕴。现代主义文学热衷于艺术技巧的革新与实验，大量采用时间和空间的倒错、自、“意识流”自我内心的独白和以形由流动的联想、

象做象征、以形象来隐喻等表现手法，特别重视形式因素，如语言、符号、线条、色彩、结构和风格，追求“有意味的形式”，丰富与拓展了传统的文学表现

［1］

。

现代主义文学西凤东栖，在现当代对中国文学产生了极大的影响。从纸质的铅印的文学文本到虚拟的网络文学，无所不在。作为文学样式之一的诗现代主义的影响覆盖极广，现代主义的特征渗透歌，极深。

1诗之灵魂：“表现”

“表现”是一种由内而外的情感抒发，侧重于主

则是相反的方向，它侧重在精观；而传统的“反映”

准地记录现实世界。德国表现主义理论家的埃德施，“世界存在着，米特认为仅仅复制世界是毫无意义”，“表现”的就是“在最为切实的核心中进行探索，，“是艺术的最伟大的任务”重新创造”这

［2］

。中国

收稿日期：2011－11－18

作者简介：徐晓明（1962－），男，江苏南京人，副教授，主要从事现代诗歌创作与研究；经宽蓉（1983－），女，江苏镇江人，讲师，硕士，主要从

。事中国现当代文学研究

·15·

当代网络诗歌旨在抒发感情、描绘心境，充分地表现

绝非现实主义那样对生活和感着诗人内心的感情，情的写实以及反映。

以记游写景类诗歌为例。写实的诗歌在记录游

一定会对某一处自然的或人文的景观程之见闻时，

作描写，将内心的感受建筑在客观的描写之上的。而现代主义特征的当代网络诗歌却对于记游时观看

到的物景形象没有兴致描状，诗人的主观情绪洄游、冲撞、萦绕、旋舞在稀疏模糊的客观物象间。一首游

———“你去了异国的腹地∕加拿大的诗歌这样写道

没有纤尘∕城乡的恬静如碧色流淌∕因为一点橘红摄取血肉∕便奋力划动水淋淋的长桨∕优雅散放生机∕婉转玲珑的盼望∕马车颠着古老的流苏∕叙说是雪峰的声响∕对虾张舞海的刀枪∕然而失却了决斗的方向∕感动于粗壮的山脉蠕动∕透过世界的玻璃圆窗∕憔悴的生命寂寞∕在春昼展开紧闭的皮囊［3］”∕铺写倔强鬼怪的诗行。这里，读者无法清晰地看到加拿大的自然或人文景观，依稀辨别出那里城

乡是碧绿恬静的，雪峰高耸，马车、游船在街道、水面行走、飘动。但是诗作者怅惘、寂寞的感情却扑面而

”、“婉转玲珑来，袭人心魄。温馨柔暖的“一点橘红”、“古老的流苏”，的盼望激昂热烈的“奋力划动水

、“雪峰的声响”、“对虾张舞海的刀淋淋的长桨”

”、“粗壮的山脉蠕动”枪都挡不住诗人憔悴生命的

萧瑟凄惶。表现的强烈的冲击感震撼着读者。

便只有沉浮在“朦强的力量推开所有的弯曲之后，

里了。迷悠长”

传统的诗歌在思想立意方面针对现实社会和人写实精准、细致深刻、生动活泼，显示宣传的鼓动生，

揭发的批判的、积极果敢的、入世练达等社会意的、

义和价值，而网络诗歌渲诉强烈的个人感情，其内涵、情趣、审美的下滑倾向在在昭彰，它代表了文学

，“植根于现实艺术现代潮流的个人主义、颓废情绪，的历史的土壤里”是“社会、时代以及人类的代表

［4］

和喉舌（别林斯基语）”。人类对自然界的践踏戕害、人类自身的战争与杀戮、真善美信仰的丧失、利欲熏心穷奢极欲追求享乐、精神颓废心灵荒寂孤苦、世界毁灭预言虚无主义哲学的出现，如此等等，为本质是扎根于人生土壤的当代网络诗歌涂抹上了悲观的情绪色彩。诗人在作品中的真情倾诉正是当今时代对他们灵魂投射逼袭的反馈。

3诗之面目：荒诞

“荒诞”（absurd）一词是从拉丁文“耳聋”（sur-dus）演变而来的，原意指音乐中的不协调音调。法国存在主义哲学家加缪在他的《西西弗的神话》中，认为人类的生存状态从根本上讲是荒诞的，是毫无意义可言的。人与其环境的不协调、人与社会的不协调是无法摆脱的，人们试图寻找生存的意义和控制自身命运的一切抗争都是徒劳的。但是悖论在

——人偏偏“应当是不断探究他自身的存在物—于，

一个在他生存的每时每刻都必须查问和审视他生存

［5］

状况的存在物”。当代社会因为物质文明和精神人们的荒诞反应就显得愈发文明的矛盾异常尖锐，

突出，诗人敏感的诗心对这种矛盾无法解决产生的荒诞感更为强烈。当代网络诗歌作者认为，荒诞手

“用来正视已经失去意义和目标的宇宙的法是一种

［6］

办法”。身在一个传统道德沦丧、礼崩乐坏的社会，诗人心灵的纯洁、人性的纯真受到极大的戕害，

2诗之心曲：悲情

人类感情有着万千之变，须臾之幻，绮彩之相，

网络诗歌继承了诗歌抒情的传统，在网络世界里尽情渲诉诗人的真情实感。但就情感的流向弧线看，它们侧重于下滑，激昂豪迈、欢快热烈、健硕高亢、明亮瑰丽者只占少数，而荒凉、愁苦、幽怨者，空虚、惆怅、迷惘者却比比皆是，俯首可得。

“春

弯曲

风在树叶的缝隙间∕歌

弯曲总能

音延续着凉冽季节∕弯曲确实无形∕为什么看到潺潺缓缓的怜悯∕为什么

那怜悯淌下的泪浑

于是，他让自己诗歌以荒诞面目示人，引起读者的惊

警，为的是让读者去探究生活中社会现象的本质，选

［7］择遵从内心善良的愿望，营造一个美好的世界。

“年末∕冷硬的孤舟上一张镂空的魂魄∕摇移

浊着无奈∕弯曲实在有形∕出生处柔嫩成长段清

——∕毛发乌黑亮丽只因美容∕亮∕切近的面庞—皮肤皱褶暗晦房∕你

弯曲地抚摩我的心

——弯曲不尽无数敦厚的慰藉∕弯曲淡去—

源自本质∕你

着酸痛的叠影∕夜深∕无极的天幕上星月不见∕逝

去的生命吹嘘出倾盆泪∕……落日高悬的一刻钟∕讲说千年之前地中海神话∕蓝白典雅∕火山刺目的一幅画∕凸起尖锐的声音∕颠覆安宁成就恐

［3］

惧”。诗中意象荒诞怪异：魂魄是镂空的，摇荡在孤舟上，像一张布满了洞孔的帆布，质感是硬的、触

［3］

”，隐约朦迷悠长。这首《弯曲》

正以弯曲为歌咏对象，把兴旺的春光中的歌声都看

∕蓦然袭来浓香

得弯曲着身形，既写了世间万物有形的弯曲，更写出了无形的存在于世间万物神魂的弯曲，当诗人用最·16·

觉是冷的、感觉到它正酸痛着，还有重叠的身影。一

就因为画面是火山。一个幅画在发出尖锐的声音，

时间在讲述故事，这故事有关千年之前的地中海，有

关蓝白色相间的雅典。

然而，只要用心观察就会发现，这荒诞的反面正是清晰：温暖的、不孤单的情绪，留存的、安宁并蓬勃的生命。没有绝望的泪，只有欢乐的笑。为了让正面的意义更为深入人心，打动读者，诗人的《独白》描画的是荒诞的意象。这并非是一个荒诞者的独白，其实是代表人们对于物欲横流的金钱世界的忧愤，是在追求个体生存和人类生命的终极的美好的

。意义

“在冷漠的空气里呼吸∕时时暖腻的白日梦环绕∕心跳着苦痛∕回忆的喜丝镶嵌∕台风乌黑地吹过∕云霞晚间羞红∕忽忽悠悠飘向东天∕婀娜姿态俏丽分明神仙∕回望桃花坞上∕软晖洒满出散文诗∕太阳雨一直下到今朝∕一枚俊俏别在胸前∕南去入海口∕歌唱最新的流行∕那椰树林孕育的青春∕张扬爽冽的甘美一层层∕北水一个生灵∕叹息无垠的虚空∕荡起秋千在四季∕问号悬挂成漫天繁

［3］

《乱弹》星不眠”。这首里空气冷漠、白日梦萦绕、喜丝镶嵌着跳动痛苦的心房，虽然意象也是一种怪

诞面貌，但是桃花坞上的太阳雨、婀娜俏丽的晚霞、南方入海口的青春生命、北水之畔星光下的秋千，又具有非常明晰的秀魅健朗。分明是身陷荒诞世界的显示了心灵对于纯真美好的不懈追求和亢声赞美，

罕见的当代网络诗歌的亮色。

走进文明的时代。彩色生命链，

《立春日杂刍之五》在中，诗人写道：“青春记——∕温情的关怀∕是森林地夏夜的忆，定时拜访—月光薄冰∕飞舞着绸缎的流利∕丝毫不逊冬晴日的朝阳∕撒娇的腻柔∕是二月蜜绿的叶片拥护的彩羽∕静谧着甜美∕只渗透爱人激荡的心流∕一并挥发去了∕如同喧闹时孤清的记忆∕等待重新栖落梦的

［3］

枝头∕定是枯涩的黄褐唱着老腔的时候”。诗作———“夏夜的月光”、“绸缎的流利”、将温软的意象

“叶片拥护的彩羽”，———“薄冰”、“孤与冷硬的意象”、“枯涩的黄褐唱着老腔”，清的记忆交互钩联，形成矛盾对立的统一体。这样的组合在当代网络诗歌中并非罕见，因为正是这种貌似反向的正负组合，显示了诗歌内涵的无限张力，淋漓地渲诉着诗人撕裂。《观画》那样同格调同色系的意象般痛苦的心声

更显出现代主义那种意象博杂变异的独有组合，风貌。

5诗之构架：象征

“象征一般是直接呈现于感性观照的一种现成的外在事物，对这种外在事物并不直接就它本身来看，而是就它所暗示的一种较广泛的较普遍

［8］

的意义来看”。与作为小说剧本的叙事文体比较，散文诗歌作为抒情文体，象征用来更为妥贴、优美。为了取得内涵丰沛的美感，当代的网络诗歌大量运用象征。用诗歌外在的“直接呈现于感性观照的”多姿多彩的形象，表现诗人对于“所暗示的一种较为广泛较为普遍的意义”的潜心关注和艺术阐述。

《梦》“坚硬里隐隐弹性张握斑驳这样写道，

咯伤你的水嫩淋漓满地晨露/梦中呻吟醒来江畔烟柳悠长婉转鸟鸣你朦胧成焦山魂/你在三月末

［3］

的风索上摇晃忧伤地笑跃出白花红瓣紫光”。，、诗中的“你”绝不是个体的生命，不是“你”

“我”、“他”中的哪一个，这是所有的怀抱美丽希望、顽强挣扎在现实世界中的生命群体的象征。

，这样一个“你”触觉硬邦邦又软绵绵，质感沉甸甸复轻飘飘，是多么含蕴多彩的象征物！

“密密匝匝地阴郁兜顶而来寒气鲜润红妆枯朽纷纷缭乱三春梦天∕扼捏轻薄碎裂斑驳一地图案缠绵你的婉约妙然若笑靥岁首绽放∕洞穿青册的眼光清亮今昼悠悠一声长叹颤抖万

［3］

水千山浩渺森林”。这首《志于岁首》中有个象——阴郁中枯朽的红妆正做着三月的征的意象—

·17·

4诗之着装：博彩

当代网络诗歌博彩的意象，由诗人多彩律动的

心境构成。这种博彩虽然看起来是矛盾的、荒怪的，不合逻辑的，难以理喻，但是确实闪烁异样的光彩，让人有种迷离奇幻的美感。欣赏者一旦调动起对诗歌意象的所有认知，透过特有的诗国的言语，就可以和隐于作品后的诗人进行沟通、交流。

［3］

《观画》在中众多的意象是同类的同色调的，都表现出高亢的、放狂的形态和神韵，属于一个系

列。通过诗歌标题可以知道，这些意象来源于诗人

，“来自寂静的远古”，可能是一幅，也可能看到的画

是一组。诗人用想象连缀，用感情贯串所见的画中

原始物像。喧闹的蔚蓝拥护，灿亮的紫光照耀，披蒙苍翠的蓬勃的山峦为背景，水中有嫩黄鱼，陆地有棕树，林海中行走着长了五齿掌的怪兽；大日和月轮是这世界的主宰，主宰着仓仓啷啷作响的蜿蜒遥迢的

梦，她看到斑驳的图案，听到碎裂的声响，感到寒

具有笑靥般的美气兜顶而来；她舒展一种婉约，

妙；她洞穿了千万年的历史，耳边飘动悠悠的唏嘘

，指掌拂掠万水千山和浩浩森林。这个“她”长叹，

象征背后的指向姑且不论，我们接触到的是“她”

的灵幻之形、冰彻之心、哀怨之情以及清空之意，“她”让读者目夺神移了。

德国著名的剧作家布莱希特提出过一种完全与传统戏剧相异的叙事剧理论，要求在观众与舞台之间保持必要的距离，说如此可以使观众能比舞台上的人物看得更远，了解得更多，能在更高和更主动的精神和立场上来看剧情。诗歌里的象征意象，将读者与诗人的正常交流通道制造了间隔，即类似于这种间离阻隔法。诗作的象征意象后，有着诗人的真实的内心。透过纷繁迷离的意象探测诗人的真实思

成为读者的一种心理期盼，这种期盼贯穿于阅读情，

过程中和阅读后的思索、寻觅、追究。这样一种期待，对于读者，可以促发其想象力，再创作力；对于诗作，则十足地显示了它的诱惑力、吸引力、绵长的生

［9］

，命力。“距离产生美”便是对用象征构思网络诗歌所产生的效果的最好诠释。

感受情怀、欣赏意境、参悟宇宙和生命。把握文字、

诗歌这些现代主义特征无疑可以了解这类诗歌的创

作主旨、意趣、追求，从而对其进行有效的鉴赏。时这些大量的多姿多彩的诗歌正在网络空间释放下，

无穷无尽的光彩。

参考文献：

［1］蒋承勇．世界文学史纲：［M］．2版．上海：复旦大学出版

2002：337．社，

［2］伍蠡甫．现代西方文论选［M］．上海：上海译文出版社，

1983：153．

［3］唏嘘文学家园·唏嘘之诗专版［EB/OL］．（2011－02－

08）［2011－04－15］．http：//w0．5ilog．com/cgi-bin/mybbs/2/28213784/．

［4］北京大学中文系文艺理论教研室．文学理论学习资料

（下）［M］．北京：北京大学出版社，1981：39．

［5］恩斯特·卡西尔．人论［M］．甘阳，译．上海：上海译文出

2004：201．版社，

［6］A．P．欣奇列夫．荒诞？怪诞？滑稽———现代主义艺术

．杜争鸣，迷宫的透视［M］译．西安：陕西人民出版社，1989：89．

［7］徐晓明，——网络现成秀萍．神形一体：依附逻辑的荒诞—

．镇江高专学报，2007，20（3）：代派诗歌之解析［J］36－37．

［8］黑格尔．美学：第2卷［M］．朱光潜，译．北京：商务印书

1981：10．馆，

［9］徐晓明．诉说心意彰显魅力———谈现代诗中的象征［J］．

2004，17（4）：23－24．镇江高专学报，

6结束语

中国当代网络诗歌充分熔铸了现代主义艺术自

“表现”由无羁地主观情感的特质，用悲情的歌喉吟通过所描摹的荒唱对个体人生与人类社会的感受，

诞面貌、博彩意象，运用象征牵引读者在阅读中揣摩

〔责任编辑：胡菲〕

OnthemodernistcharacteristicsofChinesecontemporarynetworkpoems

XUXiao-ming，JINKuan-rong

（HumanityDepartment，ZhenjiangCollege，Zhenjiang212003，China）

Abstract：Modernliterature，originatedfromtheWest，isaproductofmodernindustrialsociety，whichexpressestheEuropeanandAmericanspiritsoftheturbulenttimesinthetwentiethcenturyintheformofart．Chinesecon-temporarynetworkpoemsaffectedbyModernistbearthefeaturesoffocusingonpresentation，pathos，preposterous-ness，gamblingimageandsymbolization．Wecanlearnfromthesecharacteristicsaboutthecreatingpurpose，inter-estandpursuitofsuchpoemsandthenmakegoodappreciationofthem．Keywords：China；contemporarytimes；network；poem；Modernism

·18·

现代悲情诗篇四
《青少年最喜欢的现代诗歌经典_《悲伤,快乐》》

作者：沐杉遗失的猫

当悲伤多过快乐时

你是选择继续悲伤

还是努力寻找快乐

当快乐多过悲伤时

你是趾高气昂地宣泄快乐

还是默默无语地解读悲伤

或许

悲伤也是一种无比自我的快乐

快乐也是一种抹杀真实的悲伤

我努力悲伤因为我找不到快乐

我努力快乐因为我拥有太多的悲伤

现代悲情诗篇五
《青少年最喜欢的现代诗歌经典_《约定de悲伤》》

作者：小月瑶晴

你，走进我的心灵，

消破我心灵长久地悲伤，

我该怎样表达我对你的心意勒？

做你的公主吗？

平安夜，

我们有一个一天的约定，

你在球场飞舞，

我在草坪凝望。

凝望你那矫健的身影。

我没想到，

一天的约定成了。

长久地约定，

无我的身影时，

我们的约定还在吗？

破了吗？

我的心，

犹如万箭刺痛般，

但我知道：

你在那辽阔的，

球场等我的身影。

令你失望地是，

我的出现看见你的身影，

如老鼠见了棒似的。

在同一个教学楼上获取不同的知识，

我在上面，你在下面；

我在5楼，你在3楼；

我往下望你常呆地地方，

你左望。右望。下望。前望，

还是偶尔往上一望，

这是，我们的目光相视，

我们都清楚地知道：

目光里有一中悲伤，

我索性地将头取回，

我害怕我要流泪……

在这师生共存地校园里，

偶然地相遇，

使我们措手不足，

可谁也不说话，

只用一个点头来表示，

我们就这样彼此地-

伤心离开。

我的心会不停地无节奏地跳，

你的心会是怎样勒？

也许，这是我们

都会悲伤与无捺……

你我并肩走在幕雨下，

却冷望了双眼，

揪痛了心扉，

你说：我们的约定``````

我说：悲-伤。

你的嘴角扬起一丝微笑，

走在黄昏的独影下，

你我却挥泪而

告别悲伤；

留下你我的约定。

现代悲情诗篇六
《现代诗歌欣赏》

现代诗歌欣赏

主讲：谢晓霞

绪论

一、什么是现代诗？

现代诗是一个十分宽泛的概念，通常有以下几方面的涵义：

1、是与传统的古典的旧体诗相对的，自“五四”前后产生的中国新诗。它的产生和发展，均伴随着整个新文化的现代化进程。

2、表现现代人情感的现代诗歌，包括五四以来产生的新诗和旧体诗。 3、指在西方象征主义和现代主义的各种诗潮影响之下产生的作为一个潮流而存在的中国新诗。如象征主义和现代主义的诗歌创作。

我在这门课程中所要探讨和分析的现代诗指的是：与古典的旧体诗相对的，自五四前后产生的中国新诗。它是现代中国人以现代的诗歌形式表现现代情感的诗歌，这其中也包括在西方象征主义和现代主义各种诗潮影响之下产生的作为一个潮流而存在的中国新诗。

它与古典诗歌有一些根本的区别：

古典诗歌反映的多为普遍的情感和普遍的事件并具有清晰优美的画面感，表现上是自我的物化。现代诗讲求主体性，表现方面多为自然的人化。

二、与诗歌有关的几个概念

1、意象（区别于形象）

提起意象，许多人会以为它是一个外来词，是英文image的译文，并很容易把它和英美意象派诗歌联系起来。英美意象派所提倡的image是指运用想象、幻想、譬喻所构成的各种具体鲜明的、可以感知的诗歌形象。事实上，意象是中国文论中固有的一个概念。而英美意象派的庞德等人本身就是中国古典诗歌的爱好者。《文心雕龙·神思》篇中就有对意象的解释。

意象是融入了主观情意的客观物象，或者是借助客观物象而表现出来的主观情意

随着工业化的发展，“我”的出现，现代诗歌也进入了“意象”时代。正如罗门的《古典的悲情故事》里所描述的：

休闲中心到不了文化中心/天桥到不了鹊桥枫桥/证券行到不了桃源行琵琶行/卡拉OK到不了坐看云起时/塞车的街口到不了/万径人踪灭

2、意境

指作者的主观情意与客观物境互相交融而形成的艺术境界。

人与世界接触，因关系的层次不同，可有五种境界：

（1）为满足生理的物质的需要而有功利境界；（2）因人群共存互爱的关系而有伦理境界；（3）因人群组合互制的关系而有政治境界；（4）因穷研物理，追求智慧而有学术境界；（5）因欲返本归真，冥合天人而有宗教境界。

介乎后二者之间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映，化实景为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是艺术境界。艺术境界以美为最高法则。 王国维使“意境说”步入成熟状态。他认为：“文学之事，其内足以掳己而外足以感人者，意与境二者而已。上焉者，意与境浑，其次或以意胜，或以境胜。苟缺其一，不足以言文学。”

以人与自然、人与人之间的和谐关系为主体，是意境的基本特征。它是与中国农业文明的传统紧密相连的。

3、情感和情绪

对于一些意境和意象特征不太明显，而是以直接抒写诗人的心灵感受为主的诗歌，我们需要引入“情感”和“情绪”这一对概念进行理解和分析。

情感：古典诗歌的范畴中更多的是情感。它是一种理性逻辑与心灵激动相结合的，比较明晰的情感。

情绪：是一种超越现实，挣脱了理性羁绊，从生命深处升腾而上的冲动。这是现代诗歌的一个重要特征。情绪之所以成为现代诗歌的表现内容，与五四后个体的觉醒是分不开的。

三、讲解和欣赏的三个视角

1、文化视角：属于空间的思考

首先，寻找属于诗的“诗意”，把诗当作一种文化现象来接受，克服陌生感和拒斥感，最终在一个美点上找到心灵上的认同。

其次，从多层文化的侧面，来理解诗的内涵。

2、历史视角：属于时间的思考

现代诗歌历史的勾画。

寻找解读对象的历史参照系，不要把对象当作孤立的存在来看。

历史的态度

3、审美视角

这是属于诗的本体的思考

改变传统文学观念给我们形成的对于诗的功能的看法。读诗是一个诗使你感受到什么的过程，而非发现原文是什么意思的过程。

美的品格超越了“言志”和“载道”的需要。

对诗美特性的认识问题，诗歌主要是一种情感和情绪的交流和表达，它虽不能排除观念，但决不用逻辑的思维去阐释观念。

四、讲述方式和考核方式

1、讲述方式

2、考核方式

讲述内容

现代诗歌欣赏

第一章：绪论

第二章：中国现代新诗的诞生

1．

2． 生成的文化根基 早期白话诗人和诗作

第三章：“开一代诗风”的新诗创作

1、郭沫若的“女神”体诗歌

2．湖畔诗派的爱情诗

3．冯至的诗歌

 4、冰心和宗白华的“小诗体”

第四章：闻一多、徐志摩与“新月派”的创作

1．

2． 闻一多诗歌欣赏 徐志摩诗歌欣赏

第五章：早期象征派诗歌欣赏（以李金发、穆木天为主）

第六章：戴望舒、卞之琳等人的现代派诗歌

1．“雨巷诗人”戴望舒及其诗作欣赏

2．卞之琳：楼下的风景

3．“预言”时期的何其芳

4、废名的诗

第七章：臧克家与艾青

第八章：穆旦、郑敏与“中国新诗派”的创作

第九章：五六十年代的诗

第十章：朦胧诗欣赏

第十一章：新生代诗歌欣赏

1．

2．

3． 于坚、韩东等诗人的诗 海子、骆一禾等人的诗 女性诗歌

第十二章：九十年代以来的诗歌

第十三章：台湾现代诗歌

1.

2.

3.

纪弦、郑愁予与“现代诗”社的创作 余光中、覃子豪与“蓝星”诗社的创作 洛夫、痖弦与“创世纪”诗社

4. 席慕容的诗歌

第一章：中国现代新诗的诞生

一、诞生的根基：五四新诗运动

五四文学革命在创作实践上是以新诗的创作为突破口，而新诗运动则从诗形式上的解放入手。胡适提出“作诗如作文”：

1、打破诗的格律，换以“自然的音节”。

2、以白话写诗，不仅以白话语词代替文言，而且以白话的语法结构代替文言语法，并吸收国外的新语法，也即实行语言形式与思维方式两个方面的散文化。

二、早期白话诗人及诗作：“尝试”中的新诗

1、胡适：第一“白话诗人”，他是在美国意象派诗歌的启发下，意识到了必须“充分采用白话的字，白话的文法和白话的自然音节”，“做长短不一的诗”，把“诗的散文化”与“诗的白话化”统一起来，才能跳出旧诗词的范围，实现“诗体的大解放”。《蝴蝶》、《鸽子》分析

写法上：白描、比喻、象征，以意象描写的浅层面的象征来传达情绪。

2、沈尹默的诗

《月夜》、《三弦》

3、鲁迅的诗

4、周作人的诗

5、其他诗人和诗作

三、早期白话诗的特色

1、带有思想解放的鲜明特征。内容：体现新思想；题材：广泛抒写社会现象和人生问题

2、表达真实的思想感情

3、艺术手法上多用白描、比喻和象征

四、早期白话诗的“非诗化”倾向

现代悲情诗篇七
《从戴望舒的爱情诗透视其性格及其悲情婚恋》

从戴望舒的爱情诗透视其性格及其悲情婚恋

摘要

戴望舒是我国现代白话诗坛上一位十分特别的诗人，他的诗作以典型的个人

话语书写内心情感历程，他咏叹情爱，但更多遭遇苦恋，未曾获得幸福。他的诗歌的大部分篇幅，忠实记录了他与施绛年、穆丽娟、杨静爱恋的心灵碰撞，交流与疏离。从诗人的爱情诗歌文本中，可以诗人独特的性格气质——忧郁、自卑、自恋、怯懦、要强等等，正是这些性格气质，影响了他在对爱情追求上所呈现的病态心理，致使出现了他人生中的三次悲情婚恋。

关键词：戴望舒；爱情诗；性格；悲情婚恋

引言

文学史，就其深刻的意义来说，是一种心理学，研究人的灵魂，是灵魂的历

史。”[1]对于中国现代诗人的诗歌创作研究，我们应当重视他们的社会经历，但也应当重视他们的情感生活与私人生活环境。因为情感生活和私人生活环境是整个社会生活的一部分，整个社会生活是由各种不同的私人生活环境组成的。所以，中国现代诗人的诗歌创作活动不仅包含了广泛而深刻社会生活内容，同时也融入了他们自身丰富而复杂的异性情结。在他们的诗歌创作里，有婚姻的感伤迷恋，也有恋情的爱火喷发；有热恋的喜悦，也有失恋的苦闷焦灼；有执著追求的狂热妄情，也有冷静处理的理性超越。这些丰富而复杂的情爱心态，照耀了他们诗歌创作的一片光辉。可以这样说，中国现代诗人的诗歌创作在一定程度上是通过情爱去认识整个社会的思想意识状态的。

在中国现代诗人中，戴望舒可以说是一个独特的存在，一个复杂的存在。在

他45岁的生命历程中，经历了与施绛年的伤心之爱，穆丽娟的不忍之离和杨静的无奈分手。戴望舒的一生，是一部凄楚哀婉的情爱悲剧史。综观他存世的100余首诗歌，关于两性之爱，男女之间心灵的碰撞、交流、融合与疏离，几乎占了一半的篇幅。他对异性的渴望、激情，对家庭的痴迷，对爱情可望不可及的无奈、哀叹，伴随他短暂的一生。他与异性世界说不尽，理还乱的恩恩怨怨，在他的诗歌中留下了一道道忧郁的影子。由于他自身生理、心理性格上的缺陷，他在恋爱上是“一个单恋者”，“爱恋上的一个低能儿”，所以他的爱情诗很少有温馨与幸福，更多的是无尽的忧郁、烦恼、孤寂与悲苦。诗是自我的开掘，是诗人内心的袒露。正如弗洛伊德在《诗人与幻想》中所说的“诗人所完成的东西，是他最大的隐私。”[2]也正因为诗歌表现的是诗人的心灵世界，所以诗歌成为我们探讨诗人心理的重要途径。而强调爱情之于戴望舒诗歌创作的重要性，并不会降低这位诗人在诗歌史上的地位，也不会抹煞他本来就有的种种政治意识，相反，却有助于我们深入到诗人的情感世界，体会他把握世界的基本方式，更好的理解其人其诗。因而，本文试图结合戴望舒与他生命中的三位女性的情感经历及他的爱情诗来分析他的情爱心理，对戴望舒的爱情诗作一个崭新的诠释。为戴望舒研究提供一个新的途径。

一、孤独的童年生活是形成诗人独特性格气质的重要因素

戴望舒，原名戴朝采，字丞，小名海山。1905年10月5日生于浙江杭州一

户平民百姓家庭。他是家中的独子，并不为父母所疼爱。母亲对他很严厉，经常

对他说：“孝顺，孝顺，最重要的是顺。”[3]他生活在一个传统家庭中，这种不冷

不热的家庭总会带给许许多多的压抑感。而且从小他几乎没有什么朋友，连他唯

一要的一个朋友曼云也在早年被海浪打走。在他的散文《回忆》中，抒写了心灵

的孤独和悲哀：他和自幼青梅竹马的曼云妹妹在海滩上玩耍，曼云妹妹为拣贝壳，被海浪卷走了，他说，他当时晕了过去，其后，“我终日在海滨盘桓着，有时二

三只轻鸥从头上飞过。我总也痴也似的唤着曼云妹妹，因为伊或者已化为鸥了，但是我想化作鸥呢？除非是在梦寐中罢。”[4] 曼云的离开，使孤独的他更加沉浸

在自己的寂寞中。

除此之外，他还因三岁时，害过一场天花，病愈后在脸上留下斑痕，这个生

理上的缺陷，就被常被别人当作取笑和奚落的把柄，同时也影响到了他后来的生

活，给他的心理造成了不可磨灭的伤痕，给他的童年乃至一生蒙上阴影。

佛罗伊德认为，“童年的生活是影响人的一生的，许多童年时形成的心理习

惯，会在年长时不自觉的表现出来，即使年长后个人阅历已经很丰富，修养也很

深厚，童年的心理的影子也是抹不掉的，这些表现一般有心灵的脆弱，自卑，或

者对人的提防等等，比如小时侯缺少关爱，长大后就比较冷漠，内心也比较封锁

等。”[5]

戴望舒正是从小缺少关爱，而且天花、曼云的死，都给他的内心留下了层层

阴影。于是，造成了他忧郁、孤独、敏感而又要强的性格，他并带着这种独特的

性格走上了坎坷的生活和艺术之路。其中，忧郁紧紧伴随他的一生，成为他一切

感情的基色。

二、他的诗透视三次悲情婚恋。

（一）生命之痛，伤心之爱——单恋者的形象

1927年，反革命政变开始以后，戴望舒开始了长达一年的政治避难,躲在好

友施蛰存家中。诗人对施蛰存的妹妹施绛年一见钟情，深深地爱上了当时尚未成

年的施绛年，但当时仍在校园一心读书的小姑娘施绛年,却对这位大哥的好友并

无特殊的好感。于是诗人只能在诗中抒写自己的苦苦追寻之苦。这一期间他出了

一部诗集《我底记忆》，其中《山行》、《十四行》、《回心儿吧》、《夜是》、《路上

小语》等诗歌都记叙了诗人初恋的苦曲。在这部诗集里，诗人给无形的“记忆”以拟人的生命，在绵密的思绪里隐着绵长的情绪，在看似平和的调子里翻涌着苦

涩与沉重的记忆。

诗人苦苦的追寻这位美丽的姑娘，却遭到了冷漠的拒绝。最终，为了得到这

份爱恋，诗人终于选择了以跳楼殉情相避，施绛年才勉强答应。1931年9月，

戴望舒和施绛年举行了订婚的仪式。之后他写下了《村里的姑娘》、《三顶礼》、《二月》、《野宴》、《我的恋人》、《款步》（一）、《小病》等诗，洋溢着他的喜悦，同时也略带着苦涩。

1932年，戴望舒在施绛年的要求下，去法国留学。到1935年4月回国，诗

人在国外度过了漫长的3年，其间《见勿忘我花》、《微笑》、《霜花》是诗人对恋

人的眷恋和怀想。但回国以后才知，施绛年已移情别恋。诗人当众打了施绛年一

耳光，登报解除了婚约，结束了这场长达八年的爱恋。之后，诗人陷入了无比绝

望的地步，写下了许多苦闷的诗，《过时》、《微辞》、《妾薄命》、《寻梦者》、《乐

园鸟》、《秋夜思》等诗，都是诗人从苦恋中解脱后，沉重的心灵无法解救的呼唤。

这次苦恋，对戴望舒的影响是非常深刻的，从此以后，他的很多诗作里，都

无法逃脱施绛年的影子。这场无结果的情爱，改变了戴望舒的婚恋观，甚至在他

心灵深处留下女人不可信的心理障碍，在某种意义上造就他个人生活的终生不

幸。

（二）、寂寞的爱恋和寂寞的婚姻——与穆丽娟恋情

戴望舒回到上海后，住在刘呐鸥的江湾公寓坊公寓。遭遇婚变的戴望舒得到

朋友们的同情，朋友的情谊和安慰也渐渐冲淡了婚变的悲苦。这一期间，他结实

了好友穆时英的小妹穆丽娟，由于穆丽娟倾慕诗人的才情、学识。渐渐地由崇敬

之情上升为倾心相爱。1935年冬天，戴望舒和穆丽娟订婚。于1935年6月举行

了婚礼。婚后的6个多月里，戴望舒虽然在与穆丽娟的甜蜜爱恋中得到抚慰，然

而他俩从相识到结婚只有半年时间，诗人对施绛年没有完全忘却。《小曲》、《眼》、《夜蛾》有新婚燕尔的喜悦之情，也有对过去爱恋的哀悼。

从诗人的诗作来看，这一期间，戴望舒与穆丽娟的爱情诗很少，这份感情缺

少了诗人与施绛年热恋时的热烈、冲动。从诗人的《寂寞》中可以看出，“我今

不复到园中去/寂寞已如我一般高：他依然生活在深闭的内心之园/独自斟酌/品

尝短暂的爱情美酒。”可见，诗人对穆丽娟的爱情很短暂，或许正应了“爱情是

婚姻的坟墓”这句话。他俩之间，缺少沟通，戴望舒很少顾及到穆丽娟的感受。期间也发生了一系列的矛盾。在他们的感情和性爱生活中，存在着某种不和谐的

因素，这些不和谐的因素，既有日常生活上的，也有个性心理上的。

1941年，穆丽娟终于忍受不了戴望舒的冷淡，提出了离婚。这时，戴望舒

才醒悟过来，想尽各种办法来挽回这份婚姻，甚至用服毒自杀来表明自己对丽娟

的情意，但终究无法挽回。诗人是爱丽娟的，但诗人的鲁莽个性及遭遇前期婚变

的病态心理使他最终失去了“温柔又美丽”的穆丽娟

（二）短暂而极其无奈的婚姻——与杨静的恋情

再次经历了这悲痛绝望的恋情，望舒内心的凄凉，寂寞需要得到安慰，滋润。

这时，望舒与他生命中的第三位女性——杨静邂逅了。1943年5月9日由图书

印书局老板胡好作介绍人，望舒同比他小21岁的杨静结了婚。半年后，穆丽娟

也找到了自己感情上新的归宿。婚后，戴望舒和杨静的生活还是安定愉快的，家

中景况也不错。

1944年6月《赠内》一诗，即是诗人对自己中年爱恋的吟咏。不过由于他

和杨静之间缺少必要的相互了解，年龄相差巨大，教养性格差异，使他们无法处

于同一层面交流，达到心灵深处的契合。杨静回忆说：“那时候自己年龄太小，

[6] 对他了解不多，也没有想到要好好了解他，现在看来，可以说是一件憾事。”杨

静外貌固然宜人，但她的感情明显带有少女式的不稳定性，中年的诗人无法把握，捉摸不定。一个青春律动，一个需要平静安定的幸福。平淡琐碎的夫妻生活也消

磨了幸福的光耀。他们俩本就不合适，从各方面的差异都可以看出，这不仅仅是

年龄的问题，更多是心理上的差异。于是，分手离婚是必然的。1948年，杨静

爱上了住于同一幢房子姓蔡的青年，并向戴望舒提出离婚。此时的戴望舒痛苦但

又很冷静，谈判在平和气氛中进行，为了挽救即将破裂的家庭，望舒做了许多工

作，但由于杨静的固执己见，望舒成全了她的心愿。

在诗人的一生中，经历了感情的一波三折，他与三位女性的爱恋构成他生活

的苦痛，同时成就了他的美丽诗篇。他的幸福生活都是短暂而饱受内心折磨的。他对情感的要求和付出都是无比真切的，只是他没有找到适合的表达方式，也许

这正是他的性格所致。他的性格中有太多的忧郁、太多的冲动、太多的要强，才

导致了这一次又一次的悲情婚恋的出现。

三、从他的诗作透其性格

（一）挹郁着，用我二十四岁的整个的心

对于诗人戴望舒而言：“我们可以说是偷偷地写着，秘不示人„„一个人在

梦里泄露自己底潜意识，在诗作里泄露隐秘的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧地。从这种情境，我们体味到诗是一种吞吞吐吐的东西，术语地说，它底动机是在表

[7]现自己与隐藏自己之间。” 又由于戴望舒奉行“诗是由真实经过想象而出来的，

不单是真实，亦不单是想象”[8] 的创作原则，就为我们诠释戴望舒的诗歌增加

了难度，但根据戴望舒在诗歌中对情爱的描写的不同特点及他的情爱之旅，我们

还是可以理清诗人的情爱心理的。

美国著名作家莫达尔，在他的有着广泛影响的《爱与文学》一书中曾经这样

说：“我们必须恢复‘性爱倾向’一词的原始与高贵意义，”他声称“严格说来，所有情诗都是性爱的诗；其实诗与文学的伟大便在于性爱，因为生命中性爱占重

要成份，这些文学因此对生命便最真实。”在他看来，“人类的本质根本是性爱，”莫达尔说：“情场失意和婚姻不幸的人，不可能从财富、名声、地位而得到安慰，相反地，天才人物比其他人更渴望爱情。”[9] 戴望舒的爱情诗中，占绝大多数的

还是与施绛年、穆丽娟、杨静的恋情诗，这类有抒写对象的爱情诗，主要表现诗

人在爱情生活中的苦苦追求，而又得不到回应的烦忧与苦闷，当然也有获得爱情

后的甜蜜与温馨，失去爱情的凄苦与绝望。忧郁、感伤仍然是挥之不去的主线，这既与诗人敏感忧郁的个性相关，也是与他的爱情生活中的屡受挫折相连。

相较之于“五四”以来的众多知识分子，戴望舒是有这种自由追求爱情的勇

气的。然而，他的忧郁性格又在一定程度上形成了心理障碍。对于忧郁，朱光潜

先生是这样解释的：“一切受到阻碍的活动都导致痛苦，忧郁本身正是欲望受到

阻碍或挫折的结果，所以一般伴之以痛苦的情调，但沉湎于忧郁本身又是一种心

理活动，它使郁积的能量得以畅达通泄，所以反过来又产生一种快乐，„„所以

任何一种情绪，甚至痛苦的情绪，只要能得到自由的表现，就都能够最终成为快

乐。„„我们所谓“表现”，主要是指本能冲动在筋骨活动和腺活动中得到自然

宣泄，也就是说像达尔文说‘情感的表现’时那种意思，其次是一种情绪在某种

艺术形式中通过文字、声音、色彩、线条等等象征媒介得到体现，也就是说，是

‘艺术表现’的意思。”[10] 戴望舒写爱情，迥异于传统的爱情诗。他极少写爱情

的甜蜜和爱的魂牵梦绕，也极少写到传统色彩的失恋的相思痛苦，他的爱情诗，扑面而来的是一种忧郁的爱情体验。在戴诗的开卷《旧锦囊》一辑中，便意存低

回，顾影自怜，《生涯》、《凝泪出门》以泪洗面。诗行间多灰、冷的意象：死枝

枯叶，荒冢幽灵，微命之魂，薤露歌„„《残花的泪》回忆蝶恋花的欢情，自怨

自艾，难以卒日。《林下的小语》“走进幽暗的树林里，人们在心头感到了寒冷，/亲爱的，在心头你也感到寒冷吗？/„„不要微笑，亲爱的，/涕泣一些是温柔

的，/涕泣吧，亲爱的，涕泣在我的膝上，/在我底胸头，在我底颈边。/涕泣不

是一个短促的欢乐。这种爱情环境的描写是很独特的。不是姹紫嫣红，莺歌燕语，而是阵阵寒意。爱情的甜蜜瞬间却是忧郁情绪的大倾泻时刻。诗人不需要微笑，甜言蜜语，而是眼泪哭泣。“夜是清爽而温暖；/飘过的风带着青春和爱底香味，/我底头是靠着你裸着的膝上，/你想笑，而我却哭了。„„不要讲古旧的Romance

和理想的梦国了，纵然你有柔情，我有眼泪。”甚至在诗集中，有一首以“忧郁”为题目的诗歌——《Spleen》。“我如今已厌看蔷薇色，/一任她娇红披满枝。/心

头的春花已不更开，/幽黑的烦忧已到我欢乐之梦中来。„„我颓唐地在挨度这

迟迟的朝夕，/我是个疲倦的人儿，我等待着安息。”这种莫名的忧郁充溢着整个

空间。诗人在《夕阳下》：“我瘦长的影子飘在地上，/像山间古树底寂寞的幽灵。/„„在这寂寞的心间，/我是消隐了忧愁，消隐了欢快。”诗人在无爱中咀嚼着

青春的苦闷。

（二）忧郁中的自卑

“止一次听过我的表白：我配不上你的爱情！即使她真正地属于了我， 但我在她面前是多么贫穷。”[11]——丘切特夫《你不止一次听过我的表白》

在戴望舒的少年时期，正处于青春期，在他的心理上，必然存在着一种对爱

情的渴望和煎熬。他是一个感情细腻、敏感的人，因而他的表达方式也是缠绵悱

恻，苦涩朦胧的。在《Fragments》中，诗人呼唤爱情的到来：“愿他温温的眼波，/荡醒我心头的春草：/谁希望有花儿果儿？/但愿在春天里活几朝。”诗人渴望得

到深爱，即使痛苦也心甘：“可是只要你爱我深，/只要你深情不改，/这今日的

悲哀，/会变作来朝的欢快，”（《可知》）而当诗人面对心爱的人儿时，则显得忧

郁，自卑：见了你朝霞的颜色，/便感到我落日的沉哀，（《山行》）早期的爱情诗，主要表现其青春期对爱情的朦胧憧憬，对爱情的渴求和无人所爱的忧伤。而戴望

舒对于施绛年的爱情，它的第一乐章便是爱情的“乞求”。在《静夜》、《回了心

儿吧》、《路上的小语》中都有反映。“回了心儿吧，Ma chère ennemie，/我从今

不更来无端地烦恼你。/你看我啊，你看我伤碎的心，我惨白的脸，我哭红的眼

睛！/回来啊，来一抚我伤痕/用盈盈的微笑或轻轻的一吻。/Aime un peu! 我把无

主的灵魂付你：这是我无上的愿望和最大的冀希。/回了心儿吧，我这样向你泣

诉，Un peu d＇amour pour moi c＇est déjò trop!”甚至在《我的素描》中诗

人为自己作单纯的静物写生：“我是青春和衰老的集合体，/我有健康的身体和病

的心。/在朋友间我有爽直的声名，/在恋爱上我是一个低能儿。/因为当一个少

女开始爱我的时候，/我先就要栗然地惶恐。/我怕着温存的眼睛，/像怕初春青

空的朝阳„„”诗人有时沉浸在初恋中，却“我觉得我是在单恋着，”“而且又是

一个可怜的单恋者。”（《单恋者》）其实，真正的爱情应该是与爱的对象的紧密融

合，又相互独立。但诗人是在为这一份爱作深深的乞求。“乞求”显然包含两层

意思：一是乞求爱情，这种乞求与祝福、崇拜的感情交织在一起；一是宽恕，这

种乞求与诗人的自卑心理联系在一起，他们的爱情有片刻的欢乐，也有莫名的烦

忧、痛苦。对于施绛年而言，她自己已有坚定的爱情，但又不忍心伤害望舒，诗

人与绛年似乎总有不和之处。望舒认为是自己的不是。他认为自己配不上绛年：“去吧，欺人的美梦，欺人的幻象，/ 天上的花枝，世人安能痴想！”(《Spleen》)

然而诗人却是痴心倾其所恋，这种“丘切特夫”式的爱情的“乞求”却终究没有

为诗人挽回爱人的心。

（三）忧郁中的自恋

一个人为寻求心灵的平衡支点，必然有一股强烈的内驱力支撑着他，因而在

戴望舒自卑心理的内核中又包含了要强的因素，导致他的自恋。在他与施绛年的

爱恋中，忧郁中的诗人更多表现的是一种对爱情的渴求和无法得到的无奈。诗人

渴望被爱的感觉，沉醉在被爱的想象之中：

我将对你说我的恋人，

我的恋人是一个羞涩的人，

她是羞涩的，有桃色的脸，

桃色的嘴唇，和一颗天青色的心。

„„ „„

她有纤纤的手，