关于朦胧诗

篇一:《朦胧诗》

诗歌是文学宝库中的瑰宝，是语言的精华，是智慧的结晶，是思想的花朵，是人性之美的灵光，是人类最纯粹的精神家园。古今中外的诗人们，以其妙笔生花的精彩写下了无数优美的诗歌，经过时间的磨砺，已成为超越民族、超越国别、超越时空的不朽文明，扣击着一代又一代人的心灵，给人们以思想上和艺术上的双重享受和熏陶。 朦胧诗,指以舒婷、顾城等一批文革中成长的青年诗人为代表的具有探索性的新诗潮。对人的自我价值的重新确认，对人道主义和人性复归的呼唤，对人的自由心灵的探险构成了朦胧诗的思想核心。朦胧诗的重要特征是意象化，象征化和立体化。

它以“叛逆”的精神，打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面，为诗歌注入了新的生命力，同时也给新时期文学带来了一次意义深远的变革。他们在诗作中以现实意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在艺术上大量运用隐喻、暗示、通感等手法，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。“朦胧诗”并没有形成统一的组织形式，也未曾发表宣言，然而却以各自独立又呈现出共性的艺术主张和创作实绩，构成一个“崛起的诗群”。关于朦胧诗曾在当时文坛引起论争。

代表人物

食指、北岛、顾城、舒婷、梁小斌、江河、杨炼、根子是朦胧诗的代表诗人。 1979年3月，《诗刊》发表了北岛的《回答》，标志着朦胧诗由地下正式走上诗坛，从而形成了所以当他们意识到自己年少时天真和单纯的信仰被欺骗之后，不免有些失落和迷惘。由此，他们便开始产生一种悖逆心北岛理，不仅怀疑“文化大革命”，甚至也怀疑起自己和周围的一切：

“告诉你吧，世界，/ 我—不—相—信！”（北岛《回答》）“一切都是命运/一切都是烟云”（北岛《一切》）

这就是一代人在特定时期所怀有的特有情绪。但是，他们并没有就此沉落下去，而是开始了执着中的奋起，迷惘中的寻求。

“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它来寻求光明”（顾城《一代人》）。

顾城笔下一代人的形象，正是这一代青年最真实的象征。因而，在他们丰富而又复杂，矛盾的内心世界中，既有置身于那个时代的惊悸、恐怖、苦闷、激愤，又有心灵的痛苦、迷茫、空虚、失落，同时也有在反思过程中所孕育的新的希望和理想。当他们怀着这种情绪走近诗歌时，又不期然地与西方现代派艺术达成了某种程度的默契和汇通。于是他们一改传统直白浅露的抒情模式，而大量采用象征、隐喻、反讽、变形、通感、暗示等艺术手法，使之呈现出一种隐约朦胧，含混甚至歧义的诗意氛围，因此人们便把这类诗称作“朦胧诗”甚至贬称为“古怪诗”。

《致橡树》 我如果爱你-- 绝不像攀援的凌霄花， 借你的高枝炫耀自己: 我如果爱你-- 绝不学痴情的鸟儿， 为绿荫重复单调的歌曲; 也不止像泉源， 常年送来清凉的慰籍; 也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。 甚至日光。 甚至春雨。 不，这些都还不够! 我必须是你近旁的一株木棉， 做为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下， 叶，相触在云里。 每一阵风过， 我们都互相致意， 但没有人 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干， 像刀，像剑， 也像戟， 我有我的红硕花朵， 像

沉重的叹息， 又像英勇的火炬， 我们分担寒潮、风雷、霹雳; 我们共享雾霭流岚、虹霓， 仿佛永远分离， 却又终身相依， 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里: 不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置，脚下的土地。 舒婷长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理(《神女峰》、《惠安女子》)，并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。 舒婷的诗，有明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，从这方面说，她的诗并不“朦胧”。只是多数诗的手法采用隐喻、局部或整体象征，很少以直抒告白的方式，表达的意象有一定的多义性。把握了这一点，舒婷的朦胧诗是不难解读的。 《致橡树》热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想，比肩而立，各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。这组形象的树立，不仅否定了老旧的“青藤缠树”、“夫贵妻荣”式的以人身依附为根基的两性关系，同时，也超越了牺牲自我、只注重于相互给予的互爱原则，它完美地体现了富于人文精神的现代性爱品格:真诚、高尚的互爱应以不舍弃各自独立的位置与人格为前提。这是新时代的人格在性爱观念上对前辈的大跨度的超越。这种超越出自向来处于仰视、攀附地位的女性更为难能可贵。诗歌对爱情理想的歌唱、高扬，树立在极有思想含量、极有力度的否定之上。全诗共36行。1至13行借用一系列自然物进行象征类比，对攀附(“凌霄花”)和单方面奉献(“险峰”)这两种以一方的压抑、萎缩和牺牲为爱的前提的爱情观作了深刻的否定，这正是以对立的价值面对现代爱情理想构成的深刻有力的反衬。14至31行正面抒写理想的爱情观:爱情的双方在人格上完全平等，既保持各自的独立个性，又互相支持，携手并进。32至36行写真正的爱情就应该既爱双方的人品，也爱他的理想--忠于祖国。 “橡树”的形象象征着刚硬的男性之美，而有着“红硕的花朵”的木棉显然体现着具有新的审美气质的女性人格，她脱弃了旧式女性纤柔、抚媚的秉性，而充溢着丰盈、刚健的生命气息，这正与诗人所歌咏的女性独立自重的人格理想互为表里。 在艺术表现上，诗歌采用了内心独白的抒情方式，便于坦诚、开朗地直抒诗人的心灵世界:同时，以整体象征的手法构造意象(全诗以橡树、木棉的整体形象对应地象征爱情双方的独立人格和真挚爱情)，使得哲理性很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化，因而这首富于理性气质的诗却使人感觉不到任何说教意味，而只是被其中丰美动人的形象所征服。

篇二:《朦胧诗及其叙述》

朦胧诗及其叙述 学习目标 朦胧诗的朦胧所引起的论争情况以

及发展结果 朦胧诗以及论争在中国当代文学史上的地位和意义 舒关于朦胧诗。

婷北岛顾城的创作风格特点以及他们的异同 朦胧诗的发展和变异情

况 什么是朦胧诗 所谓朦胧诗是指以一代青年为主体的当代早期先

锋诗歌运动 一回顾五六十年代诗歌的特点

中国特殊的历史环境与共和国文学范式决定了这时期诗歌的基本范

式是颂歌与战歌 时代对于诗人以及诗人对于自身都是这样要求必

须具有正确的强烈的社会主义革命的感情以现实主义的创作方法描

绘我们这个时代物质和精神的伟大变革向人民进行共产主义的教育

诗也就是时代真实而嘹亮的音调也就是人民意志的代表 二朦胧诗

的出现 在颂歌战歌的匡制下诗歌创作的主流到了文革十年已走上了

假大空的绝路而一些地下的诗歌创作中心在形成他们写与颂歌不同

的朦胧诗其中最著名的是白洋淀诗群由一批北京赴白洋淀下乡插队

的知青构成主要成员有芒克多多根子等同时在福建四川等也有这样

的创作群体 后来成为朦胧诗主将的北岛舒婷等也是在这一时期开

始创作的 1979年权威性刊物《诗刊》先后刊出北岛的《回答》

舒婷的《致橡树》《祖国啊我新爱的祖国》等诗标志着朦胧诗开始得

到社会的承认到1980年全国许多刊物争相刊登这些青年诗人的作品

形成一股强大的潮流冲击着中国文坛 三朦胧诗论争的情况及论争的

意义 由于这些朦胧诗从内容到形式与人们已经习惯了的的颂

歌战歌截然不同自然引起人们的困惑不解以至抵触特别是经过文革

洗礼的的一些文人 朦胧诗引起的这场论争在中国当代文学史上

有着特别的意义 1全面复苏和回归五四新文学的精神 2由论争演

变为一场自觉的诗歌运动并在这一运动中完成了现代主义诗歌的中

国化 3在论争中不断涌现新的创作观念和先锋精神这些新的创作观

念和先锋精神不但影响着整个诗歌的发展走向而且成了整个文学创

作的探索者 四朦胧诗的特点 在内容上注重自我表现诗中的自我不

再是集体的代名词也不是螺丝钉而是一个人一个有思想有情感有尊

严的人我并不是英雄在没有英雄的年代里我只想做一个人北岛 在艺关于朦胧诗。

术上开始注意到汉语的诗意特质讲究精炼暗示含蓄讲究意象的经营

即使是理性的思考观念的传达也能借意象的运作而完成 五代表作家

的诗作风格 一个时代有一个时代的文学朦胧诗代表着真正的过

渡期70年代末80年代初的时代精神是文学回到文学自身的开始因此

它是当代文学史不可缺少的一笔 朦胧诗的代表诗人主要是北岛舒婷

顾城 北岛诗作 《回答》 《宣告》 《雨夜》 《古寺》 舒婷诗作的

特点 在朦胧诗人中舒婷是最早得到大家认同的的诗人 舒婷的诗表

现出一种甜密的忧郁一种感伤的希望形成一种深情柔和的诗风 舒婷

以款款的吟唱抒写了人的情感世界充满了温情与包容具有浓郁的浪

漫主义色彩 舒婷的诗采用了隐喻意象暗示象征通感以及打破时空等

等现代主义的表现方式具有着明显的现代主义特点 舒婷的诗有较强

的宗教色彩 舒婷的诗作 《致大海》 《致橡树》 《祖国啊我亲爱的

祖国》 《落叶》 《双桅船》 顾城简介 1956年出身于北京13岁随

父亲到山东左黄河道的农场1974年回到北京做过多种杂工1980年以

后专职从事创作1993年10月9日在新西兰希基岛自杀 他的诗集有

《黑眼睛》等 顾城被舒婷称为童话诗人他诗歌的魅力是来自那种童

话般的迹近纯洁的幻想 对顾城的了解我们可以在舒婷的《童话诗人》

中找到答案 顾城的诗作 《生命幻想曲》 《我是一个任性的孩子》

北岛与舒婷的比较 舒婷是情感型的主要致力挖掘自己女性的心灵而

北岛是思辨型的主要致力于探讨人类的精神 舒婷的诗表现出现代主

义的特点但所表现的现代主义特点是从浪漫主义到现代主义的引桥

而且表现表现出更加内向的趋势更加关注生命本体的意义而北岛是

当代诗歌现代主义的先锋他的作品从一开始就表现出与众不同的先

驱者的觉醒意识富有哲理的思想深度和充满艺术魅力的人格力量形

成凝重奇峭的风格 舒婷是一个感情至上主义者重视自己的直觉和感

悟总是相信世界是美好的而北岛是一个彻底的悲观主义者自觉地把

个人和民族的苦难作为一个双重的精神十字架北在自己身上 北岛与

顾城的比较 两人都具有十分鲜明的现代主义倾向但两人的文化素养

的形成和表现特点又有很大的差别 所受的文化教养不同北岛在思想

性格形成的重要阶段曾接触过西方现代主义文化而顾城较少受到西

方现代主义的影响 对现实的态度不同北岛虽然拒绝与现实社会合作

但始终表现出自己对人类精神困境的终极关怀而顾城在对现实失望

后以逃避的态度去寻找自己眼中的童话世界去创造一个与世俗世界

相对立的美好幻境 五朦胧诗的发展与变异 2朦胧诗变异之二新生关于朦胧诗。

代 后朦胧诗人以海子王家新骆一禾西川等为代表 第三代诗人以韩

东于坚杨黎李亚伟等为代表 3后朦胧诗人的创作特点 与朦胧诗人

一样深受西方现代主义文学的影响但他们与朦胧诗人相比较他们更关于朦胧诗。

强调体现古老的文化传统和知识分子的精英意识更注重从哲学层面

探讨人生的价值和诗歌的终极意义其作品比朦胧诗更丰厚深邃也比

朦胧诗更艰深晦涩 代表人物是海子 关于海子 1964年生于安微省

怀宁县在农村长大1979年考入北京大学法律系大学期间开始诗歌创

作1983年秋大学毕业后分配到中国政法大学哲学教研室1989年3月

26日在山海关卧轨自杀 4海子的创作特点 海子是一个诗歌的理

想主义者同时也是一个人生的悲观主义者在他的身上集中而鲜明地

体现着中国当代知识分子在社会急剧变革和中西方文化激烈冲撞中

无处依傍的精神焦虑海子的创作在风格上与舒婷有相似之处就是善

于采用抒情手法表现内心复杂的情感有浓郁的浪漫主义倾向在精神

气质上则接近北岛受尼采哲学思想的影响在作品中透出一种智慧与

高贵孤独与愤激 海子的作品 5第三代诗人的创作特点 否定朦胧诗

变异和反动朦胧诗与后朦胧诗反英雄反崇高反理性反文化反抒情反

优美等 通过语言意识和生命意识的变异来体现诗歌审美意识的变异

如《有关大雁塔》《尚义街六号》 有关大雁塔

韩东 有关大雁塔 我们又能知道些什么 有很多人从远方赶来 为了

爬上去 做一次英雄 也有的还来第二次 或者更多 那些不得意的人

们 那些发福的人们 统统爬上去 做一次英雄 然后下来 走进下面

的大街 转眼不见了 也有有种的往下跳 在台阶上开一朵红花 那就

真的成了英雄 当代英雄 有关大雁塔 我们又能知道些什么 我们爬

上去 看看四周的风景 然后再下来 中国我的钥匙丢了 中国我的

钥匙丢了 那是十多年前 我沿着红色大街疯狂地<a

name=baidusnap0></a>奔跑</B> 我跑到了郊外的荒野上欢叫 后来

我的钥匙丢了 梁小斌 北岛简介 原名赵开振1949年生于北京

1968年中学毕业后进北京一个建筑公司当工人后曾在两家杂志社当

编辑然后辞职做自由撰稿人80年代末出国定居 主要诗集 《北岛诗

选》《太阳城札记》《在天涯》 《零度以上的风景》 这些诗作大多在

海外出版 北岛的诗作特点 北岛1970年开始诗歌创作在他的生活中

的两次死亡事件对他的创作产生很大的影响一是好友遇罗克的被四

人帮的专政机构枪决二是他妹妹为救一个溺水儿童遇难这不仅使他

对社会现实有了冷峻的观察也使他对于死亡生命的意义有了省思北

岛表现出沉思者的姿态诗风凝重眼光犀利他的诗中充满着许多警句

式的诗行极富概括力与洞察力 舒婷出生于福建泉州在厦门鼓浪屿长

大一九六九年中学毕业后到闽西山区插队落户一九七二年回城待业

做过各种各样的临时工时代的灰暗与个人的不幸刺痛她的心灵她在

那时充满了被遗弃的寂寞 朦胧诗 江河杨炼的史诗 新生代 后朦胧

诗 第三代诗人 江河的史诗代表作《太阳和他的反光》 杨炼的组诗

《诺日朗》《半坡》《敦煌》《西藏》 1朦胧诗的变异之一史诗 在主情的诗歌创作中强烈的个人情感被社会集体的本质取代诗歌独

特的含蓄暗示暧昧等美学因素被怱略被消极 贺敬之 放声歌唱 郭

小川 自己的志愿 这些年轻人的写作既不是为了发表更不是为了

名利完全是出自内心的一种真城与激情所以他们的诗显现出与当时

的主流意识完全不同的思想空间 《相信未来》

郭路生食指

篇三:《第10讲、朦胧诗》

第10讲、朦胧诗

教学目的

理解什么是朦胧诗

结合诗歌来分析朦胧诗的产生、写法和特点

教学重点

分析和解读代表诗人诗歌

教学课时

2课时

教学步骤

一、什么是朦胧诗

所谓"朦胧诗"，是指以一代青年为主体的当代早期先锋诗歌运动。

1，回顾五，六十年代诗歌的特点。

中国特殊的历史环境与共和国文学范式决定了这时期诗歌的基本范式是：颂歌与战歌。。在主情的诗歌创作中，强烈的个人情感被社会、集体的本质取代，诗歌独特的含蓄、暗示、暧昧等美学因素被怱略、被消极。代表诗人贺敬之、郭小川 2，朦胧诗的出现

在"颂歌""战歌"的匡制下，诗歌创作的主流到了文革十年，已走上了"假，大，空"的绝路，而一些地下的诗歌创作中心在形成，他们写与颂歌不同的"朦胧诗"，其中最著名的是"白洋淀诗群"，由一批北京赴白洋淀下乡插队的知青构成，主要成员有芒克，多多，根子等，同时在福建，四川等也有这样的创作群体。后来成为"朦胧诗"主将的北岛，舒婷等也是在这一时期开始创作的。这些年轻人的写作既不是为了发表，更不是为了名利，完全是出自内心的一种真诚与激情，所以他们的诗显现出与当时的主流意识完全不同的思想空间。

如郭路生(食指)《相信未来》：当蜘咮无情地查封了我的炉台，当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀，我依然固执地铺平失望的灰烬，用美丽的雪花写下:相信未来。 1979年，权威性刊物《诗刊》先后刊出北岛的《回答》，舒婷的《致橡树》，《祖国啊，我心爱的祖国》等诗，标志着朦胧诗开始得到社会的承认。到1980年，全国许多刊物争相刊登这些青年诗人的作品，形成一股强大的潮流，冲击着中国文坛。 3，朦胧诗论争的情况及论争的意义

由于这些朦胧诗从内容到形式与人们已经习惯了的的颂歌，战歌截然不同，自然引起人们的困惑，不解，以至抵触，特别是经过文革洗礼的的一些文人。

1980年，作家章明《令人气闷的朦胧》把这些诗贬意为"朦胧诗"， "朦胧诗"的称呼也就是由此文而来的。老诗人臧克家《关于"朦胧诗"》，文中凛然指出:"现在出现的所谓'朦胧诗'，是诗歌创作的一股不正之风，也是我们新时期的社会主义文艺发展中的一股逆流。"丁力《新诗的发展和古怪诗》把这些新潮诗称为古怪诗，并把其提到政治的高度:"古怪诗的出现是受国内和国外的影响。在国内，有些人对过去的新诗重新评价，为过去不受欢迎的流派，如以李金发为代表的反动派翻案，这是不好的。 三屈起：谢冕《在新的崛起面前》，主张要用宽容的态度对待朦胧诗，因为"我们有太多的粗暴干涉的教训，我们又有太多的把不同风格，不同流派，不同创作方法的诗歌视为异端，判为毒草而把它们斩尽杀绝的教训。而那样做的结果，则是中国诗歌自'五四'以来没有再现过'五四'那种自由的，充满创造精神的繁荣。"

孙绍振《新的美学原则在崛起》中认为新的美学原则有如下特点: 一，不屑于作时代精神的号筒，不屑于表现自我感情世界以外的丰功伟绩，而是追求生活溶解在心灵中的秘密; 二，强调自我表现; 三，对于传统艺术习惯的背离。

徐敬亚《崛起的诗群——评我国诗歌的现代倾向》 文章全面阐述了朦胧诗兴起的历史背景及其美学，思想内涵等

二、关于朦胧诗的评价：

1、朦胧诗指向明确，一点不朦胧。朦胧诗其实是政治诗，具有极明确的政治目的。实质其实就是反革命＼反毛时代＼反无产阶级文艺。从政治上讲，朦胧诗成功了，它至少与它所要反对的文艺形式同归于尽了。现在人们不读那些诗歌和所谓的人文精神衰落、市场经济大潮冲击、人心糙了之类的说法一点关系也没有！仅只是因为朦胧诗已经完成自己的历史使命，没有继续存在的必要了！只要大部分人一听到毛时代文艺就皱眉头，就下意识地觉得是意识形态主导下的样板宣传，那么我们就可以说朦胧诗已经胜利了！人们忘记或者说有意忽视了，朦胧诗本身也是一种意识形态宣传。我的看法是：朦胧诗是三中全会精神的文艺表达，三中全会精神是朦胧诗的政治纲领。朦胧诗通过渲染个体，消解阶级意识，用资产阶级文艺观达成对毛时代革命文学的替换。悄悄颠覆原来的审美原则，构筑一种新的生活观念。用新的意识形态来取代革命的意识形态。所以说朦胧诗是从属于80年代整个意识形态领域大决战的一个子战场。

2 、为什么称它朦胧？有两个原因：1、它的朦胧不在于其精神实质，只在于形式、措词。这是相对于毛时代文艺的审美原则而言。朦胧诗出生的时候，毛时代或者说无产阶级文艺的审美原则还是主流（用资产阶级的习惯的话来说就是“八十年代初的政治壓力仍相當濃重”），所以被认为朦胧。2、朦胧诗人自称朦胧，是一种保护色，意在掩盖自身的战斗性质。朦胧诗人们“寫作中並沒有選擇正面的對抗，而是沉湎與發明一種新頹廢，來點染寫作衝動和青春的苦悶”。他们的作战方针是：毛泽东时代消解个人生活，我们就歌颂个人生活。爱情的激烈、动人、秘密、忘我、大胆、温情、带个人苦难的倾诉，把拥抱转变为真理。（《左边——毛泽东时代的抒情诗人》）

3、诗人群体的自发性。朦胧诗人群体，说得文艺一点叫“精神团契”。尽管南北诗人之间联系交流很多，也有自己的刊物，原则上可以认为有组织，但他们更愿意被人认为是自发的，非组织的。为什么？很简单，无产阶级文艺是组织性的！工人阶级作为先进阶级的首要特性就在于它是在资本主义大生产的制度下成长起来的，消除了手工业和小生产的涣散形式，代之以极强的组织性。与这种生产方式相适应的马克思主义政党的首要特性也是极强的组织性——党是有组织的部队！反映到无产阶级文艺上必然也是组织性的。那么与之对抗的方式就是诉诸＂个体性＂／＂非组织性＂／＂体制外＂等等。

三、朦胧诗的代表人物及其作品解读

顾城、舒婷，北岛，杨炼

1、 顾城，男，1956年生于北京。12岁时辍学放猪。“文革”中开始写作。1973年开始学画，次年回京在厂桥街道做木工。1977年重新开始写作。并成朦胧诗派的主要代表。1980年初所在单位解体，失去工作，从此过漂游生活。1985年加入中国作家协会。1987年应邀出访欧美进行文化交流、讲学活动。1988 年赴新西兰，讲授中国古典文学，被聘为奥克兰大学亚语系研究员。后辞职隐居激流岛。1992年获德国DAAD创作年金，在德国写作。1993 年10月8日在其新西兰寓所辞世。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。

顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。与舒婷的典雅端丽、委婉绰约、美丽忧伤相比，顾城的诗则显得纯真无瑕、扑

朔迷离。但是，在顾城充满梦幻和童稚的诗中，却充溢着一股成年人的忧伤。这忧伤虽淡淡的，但又象铅一样沉重。因为这不仅是诗人个人的忧伤，而是一代人觉醒后的忧伤，是觉醒的一代人看到眼前现实而产生的忧伤。

顾城的帽子：顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，他为什么戴帽子按照他的解释是为了避免尘世间污染了他思想，他眼中的世界，总会蒙上了一层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。那顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。

《远和近》你，一会看我，一会看云。我觉得，你看我时很远，你看云时很近。 《一代人》 黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

《小巷》小巷 /又弯又长/没有门/没有窗/我拿把旧钥匙/敲着厚厚的墙

“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性，黑色的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。换一个角度看，黑色的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫威报以深沉的否定。相对色彩缤纷的光明世界来说，黑色是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。从作者的生活历程看，诗中的黑夜似乎是“十年浩劫”，“一代人”当然是指在这个特定历史阶段中成长起来的当代中国人。然而，诗毕竟不是历史，诗的容量常能凭借艺术的魔力而无限扩大。如果超越时空的话，我们便很容易在屈原、杜甫、鲁迅等等不同时代的人物身上，看到“一代人”的形象，他们都在“黑夜”中生存，他们都具有特别敏锐的“黑色……

2、舒婷

原名龚佩瑜，祖籍福建泉州， 1969年下乡插队，1972年返城当工人。1979年开始发表诗歌作品。1980年到福建省文联工作，从事专业写作。她的诗歌更接近上一代载道意味较浓的传统诗人，反抗性淡漠了许多。舒婷擅长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理（《神女峰》、《惠安女子》），并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。

舒婷的诗，有明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，从这方面说，她的诗并不“朦胧”。只是多数诗的手法采用隐喻、局部或整体象征，很少以直抒告白的方式，表达的意象有一定的多义性。

《致橡树》热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想，比肩而立，各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。

“橡树”的形象象征着刚硬的男性之美，而有着“红硕的花朵”的木棉显然体现着具有新的审美气质的女性人格，她脱弃了旧式女性纤柔、抚媚的秉性，而充溢着丰盈、刚健的生命气息，这正与诗人所歌咏的女性独立自重的人格理想互为表里。

在艺术表现上，诗歌采用了内心独白的抒情方式，便于坦诚、开朗地直抒诗人的心灵世界：同时，以整体象征的手法构造意象（全诗以橡树、木棉的整体形象对应地象征爱情双方的独立人格和真挚爱情），使得哲理性很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化，因而这首富于理性气质的诗却使人感觉不到任何说教意味，而只是被其中丰美动人的形象所征服。

3、北岛

1949年出生，本名赵振开，曾用笔名：北岛，石默。祖籍浙江湖州，生于北京。1978年同诗人芒克创办民间诗歌刊物《今天》。1990年旅居美国，现任教于加利福尼亚州戴维斯大学。曾获得诺贝尔文学奖提名。他的诗刺穿了乌托邦的虚伪，呈现出了世界的本来面目。一句“我不相信”的呐喊，震醒了茫茫黑夜酣睡的人们。

北岛的诗歌创作开始于十年动乱后期，反映了从迷惘到觉醒的一代青年的心声，十年动乱的荒诞现实，造成了诗人独特的“冷抒情”的方式——出奇的冷静和深刻的思辨性。他在冷静的观察中，发现了“那从蝇眼中分裂的世界”如何造成人的价值的全面崩溃、人性的扭曲和异化。他想“通过作品建立一个自己的世界，这是一个真诚而独特的世界，正直的世界，正义和人性的世界。”在这个世界中，北岛建立了自己的“理性法庭”，以理性和人性为准绳，重新确定人的价值，恢复人的本性；悼念烈士，审判刽子手；嘲讽怪异和异化的世界，反思历史和现实；呼唤人性的富贵，寻找“生命的湖”和“红帆船”。清醒的思辨与直觉思维产生的隐喻、象征意象相结合，是北岛诗显著的艺术特征，具有高度概括力的悖论式警句，造成了北岛诗独有的振聋发聩的艺术力量。

北岛是中国新时期诗歌无论如何也绕不过的岛屿。这大概已经成为人们的共识了吧。问题是，由于名人效应及其各种复杂的历史和现实原因，人们对北岛诗歌的理解还仅仅停留在朦胧诗层面，乃至还有不少人只知其人而不知其诗，更有甚者，是对北岛诗歌的曲解、误读、隔膜。

宏观上，有人不满北岛尼采式的“一切价值重估”；有人指责北岛普罗米修式、丹柯式的英雄姿态；有人气闷北岛波特赖尔式的「交感」对应体系，等等。微观上，有人惊讶于北岛网式错综的生活观；有人困惑履历式的非理性等。就是对名诗〈迷途〉的理解。

北岛不喜欢别人把他纳入“朦胧诗派”，因为那是人们强加给他的，而且这在当时还带有强烈的贬抑性。他宁愿把他们那一批人命名为“《今天》派”2。因为他和芒克等人在1978年12月就创办了民刊《今天》3，发表了由他执笔的宣言式的〈致读者〉4，自印了「今天丛书」5，还举办过同仁诗歌朗诵会6。无奈的是，诗歌史上摆弄权术的人，即北岛所隐喻的“一些搜寻爱情的小人物”还在沿用朦胧诗的称谓，应该如北岛所希望的、恢复“《今天》派”命名。

流亡前的诗歌写作：废墟上的星光

“《今天》派”一开始就给自己预设了文学理想，那就是，除了旗帜性的〈致读者〉外，在《今天》创刊号上与之同时发表的亨利希·标尔的〈谈废墟文学〉。文中有这样一些话：“我们从那场战争归来了，我们发现废墟并描写它。只是这种谴责的、几乎病态的声音是奇特的、多少持怀疑态度的”；“这就产生了三个加在这种年轻文学之上的称号：战争文学、归来文学和废墟文学”。由此，我们不妨把“《今天》派”的文学称之为“废墟文学”。站在文革废墟上的北岛，如他的另一个笔名「石默」所暗示的，保持着特有的清醒冷峻。他在〈回答〉里的一句“我──不──相──信！”，可谓石破天惊。它首先是喊给自己听的，其次是喊给那个刚刚过去的蒙昧时代听的，最后也是喊给仍在潜流着的历史惯性听的；而且这种高分贝的、绵长有力的呐喊，真切地摩拟出了广场回音的效果。北岛早期的诗歌几乎都是继承了中华民族文化传统里家族式的、以暴制暴的、“反抗绝望”的方式，表明了北岛们与他们的父辈们同属一个精神谱系。红帆船：我不想安慰你 /在颤抖的枫叶上 /写满关于春天的谎言

流亡后的诗歌写作：“逃亡的刺猬”流亡后的北岛已经由一个战士变身为一位绅士了。换言之，在一个相当自由宽松的环境里，北岛就能够真正地平静下来，沉潜地思考一些根本性问题。

A、他思考自己同母语之间的关系以及作为流亡者对于祖国的深厚爱情。B、继续思考生活和幸福的不真实性。北岛在〈苹果与顽石〉里写道：「一颗子弹穿过苹果／生活已被借用」。C、继续思考个体话语存在的可能及其难度。D、对本体论的怀疑和对整个世界逻辑的质疑。如〈蓝墙〉里说「一只轮子／寻找另一只轮子作证」和〈无题〉里说「火不能为火作证」E、返乡的坚定指向及其困难。

四、朦胧诗的艺术旨趣和美学追求对中国当代诗歌产生的影响:

1、陌生化——延长知觉的过程,突出审美的目的

从某种意义上说,“朦胧诗”唤起了审美主体的主体性觉醒。实际上,任何诗歌的审美价值都在于其艺术上的创新与探索,从某种程度上说,朦胧诗潮的诗歌所创造并形成的陌生化手法和艺术旨趣,为中国诗歌开辟了一条更加宽广的道路,也为当代美学观念的转变提供了凭据,更为新诗艺术在表现形式上提供了多元化的可能。

2、个人化——自我的抒情方式

朦胧诗的个人化抒情,并非孤立的艺术现象,其思想根基恰恰是在对“左”的政治和传统思想文化的批判中所表现出的个性自由精神和崭新的生命意识。新时期中国民众的心灵的苏醒首先在诗歌中显露出来了,个性化抒情分明是对“五四”新诗的现代传统精神的承继与张扬。从艺术的脉络上看,它与中国三四十年代的现代主义诗歌有着相互的衔接,特别是现代派诗人戴望舒等人的诗歌(讲究内在的旋律、意象的原则暗示性与朦胧美),九叶派诗人穆旦等人的诗歌(凝重、充沛、坚厚的主体精神),对舒婷、北岛等朦胧诗人发生了积极的影响抑或心灵的感应。诗人们恰到好处地熔铸了群体意识与“代言人”的角色内质,又尽情发挥着个人化抒情的潜力和持久性。朦胧诗个人化抒情风格为我们的新诗发展完成了极其特殊而重要的一步。

3、民间化———是一种写作立场,更是一种审美的自由

民间化立场体现在诗人的写作中,就意味着尽量摆脱体制化立场,追求思想与艺术上的审美自由,意味着对个体精神的坚持,意味着保持个人写作的纯粹独立性。朦胧诗的创作追求便因循了这样一种自由。不论它的前期探索还是它后来的自觉原则,都紧密地恪守了这一立场和旨趣。它呈现的是个人的真正独特的生命经验，朦胧诗让一个个诗人的艺术个性在单一平实的传统文风里更加分明。

综上所述，朦胧诗潮在艺术上的追求成就了中国当代文学史上的一个巅峰,其独到的风格和美学旨趣对诗坛来说都是一个典范。正如谢冕先生所说:“新诗潮弭平了新诗史上的最大的一次断裂,它使五四开始的新诗传统得到了接续和延伸:它结束了长期以来新诗向着古典的蜕化,有效地修复和推进业已中断的新诗现代化进程;它结束了新诗思想艺术的„大一统‟的窒息,以开放的姿态面对世界,由此开始了艺术多元发展的运行。新诗潮结束了新诗的暗夜,以富有活力的实践撒下了新时期诗歌的第一线的曙明。”朦胧诗的发轫和消隐都缘于那段特定的历史和人文环境,它对中国当代文学的发展,特别是汉语诗歌的进步有着不可磨灭的贡献

篇四:《关于春天的诗歌》

1、<春天的集会>

冬天刚过，
一些急信子的花儿竟相斗艳，
争赶春天的集会，
因为怕迟到，
小草、杨柳也提前来报道，
一年一度的春天集会，
谁想错过。
燕子呢喃，
是春姑娘的信使，
原野披上了绿色的新装，
大地沐浴着春光，
万物生机勃勃。
迎春花枝头缀满了黄色的花蕾。
随着拂来的微风轻轻地晃着头。关于春天的诗歌。
牵牛花花藤正绕着绳子向上爬，
藤梢的小绿叶还完全没有开放，
像一只手要抓什么似的。
春姑娘来到河岸，
为河岸披上了毛茸茸的绿毯，
星星点点的野花，黄、粉红、雪白、淡红、紫色的
在绿草中开放。
一群小鸟在唧唧喳喳的叫着，
它们垒窝了，
那叫声仿佛是说:
春天来了!春天来了!

2、<春天>

春天是一本五颜六色的书??
黄的菜花，
红的木棉花，
绿的鸡蛋花树，
白的芒果花??
春天是一本会笑的书??
小朋友笑了，
酒窝圆又大；
妈妈笑了，
咧开大嘴巴??
春天是一本会唱的书??
春雷轰隆隆，
春雨滴滴答，
燕子唧唧唧，
青蛙呱呱呱，
小朋友啦啦啦??

3、<春天的歌谣>

春在枝头飘绕
春在花间闪耀
春在燕翅声声歌唱
春在鸽哨翩翩舞蹈
春给西山一片绿涛
春给长河一串欢笑
春给田野沸腾喧嚣
春给古城百媚千娇
春雷擂响鼙鼓
春风奔走呼号
春雨播洒歌谣
春潮汹涌如涛
一个生机盎然的春天染绿了人们的每个细胞
一只希望的鸟儿在北京人的心头
正悄悄地筑巢

4、<我跟春天有个约会>

温柔的春，
闯入了我的生活。
冷漠的冰，
似乎已成了过去。
柳披上了崭新的绿装，
因为她跟春天有个约会
风向爱情的方向吹，
柳儿扭动，
柔美细腰，
多么迷人的线条。
尽情飘摇
尽情舞蹈；
石榴花穿上了石榴裙，
因为她跟春天有个约会。
风向爱情的方向吹，
石榴花羞红了脸，
暗自丛中笑
燕子穿上了燕尾服
遥遥飞来了。关于春天的诗歌。
因为她跟春天有个约会。
燕舞，
燕舞，
莺歌燕舞；
我匆匆赶来，
因为我跟春天有个约会。

5、<春天的脚印>

看，小松鼠岀来了!
快乐地又蹦又跳。
看，小燕子飞回来了!
叽叽地叫着春天的歌；
人们身上的衣服，
越开越薄；
小动物身上的绒毛，
越来越少。
听，沙沙的春雨声，
滋润着河边的小草；
听，温和的春风，
把所有的小动物都唤醒!
走到田野里，
到处都是金灿灿的油菜花；
走到城市里，
到处都是青翠的香樟树。
闻，路边的小花，
它们个个都散发着清香；
闻，温暖的空气，
蕴藏着太阳的香气息??
看，小河解冻了!
快活的流淌着；
看，天气变暖了，
我们高兴地跳着!

6、<我是春天的小雨点>

我是春天的小雨点，
我首先告诉了人们春天已经来临，
我用滴哒的声音，唤醒了万物。
万物将在我的引导下讯速生长。
我在天空一刻也不停留。
我是春天的小雨点，
是大地给了我生命，
我一样要还给大地。
但我无怨无悔。
我能让大地披上绿装，
但我死而无憾。
我的牺牲能让大地五彩缤纷，
这是我最大的愿望。
我是春天的小雨点，
我的每一滴汗水，
都是大地的精灵，
是万物的琼浆。
我是春天的小雨点，
虽然我来去匆匆，生命短暂，
但我因能为别人带来快乐而更加快乐。

7、<春雨的色彩>

春雨绵绵，喜为微弱，
怒之倾盆，欲情之，
春雨沙沙，欢为虹彩，
怨为雷鸣，欲色之。
雨露晶莹，低垂下落，
飞舞交姿，欲滴之，
汇雨成江，会水成河，
奔流不息，欲动之。
雨细如针，雨粗如棍，
斜下欢歌，欲落之，
雷鸣如吼，电闪如剑，
剑吼交织，欲天之。
花开黄骨，草长昌葱，
汇予自然，欲醒之，
牵牛挂树，荷莲怒放，
会为苍葱，欲娇之。
春雨之情，不易领，
全予欲观春之人也。

8、<春，你在哪儿?>

春天的脚步，
虽然无影无形，
但如果你是一个细心的人，
你就一定会发现!
春，你在哪?
小溪的水，
不在被冻住了，
春已从那里走过。
春，你在哪?
枝头已长出了花苞，
有的已张开了?笑脸?，
春已从那里走过。
春，你在哪?
小草已从地里冒了出来，
遍地都是绿油油的，
春已从那里走过。
春，你在哪?
春日天气温暖的阳光，
挥去了冬日的阴霾，
春已从那里走过。
春，你在哪?
当你停下寻春的脚步时，
你一定会发现，
春，其实就在你的心里。
对!春，就在我们心里!

9、<春天>

春天是一本彩色的书--
黄的迎春花，
红的桃花，
绿的柳叶，
白的梨花??
春天是一本会笑的书--
小池塘笑了，
酒窝圆又大；
小朋友笑了，
咧开小嘴巴??
春天是一本会唱的书--
春雷轰隆隆，
春雨滴滴答，
燕子唧唧唧，
青蛙呱呱呱??

10、<春天来了>

春天来了，
冬爷爷带走了茫茫大雪和刺骨的寒风。
春姑娘带着春的气息。
小燕子姐姐，
从南方飞回北方，
为春光增添了许多，
浪漫的生机。
小草又重新换上了
碧绿的衣服，
好像在对人们说
呀!我梦寐以求的，
春天终于来到了。
才下过几阵蒙蒙的细雨，
柳树的枝条就像妈妈，
那柔顺的长发，
在微风中翩翩起舞。
沉睡了一冬的麦苗，
揉了揉它那睡意朦胧的眼睛，
好奇的看着这日新月异的世界，
小麦苗们抖擞抖擞精神，
奋力追赶着变幻没测的世界。
农民伯伯脸上洋溢着幸福的微笑。
我也要振奋精神，
向前冲、向前冲??

11、<春天是什么>

春天是什么，
春天是魔术师，
一转眼，
他就会把
被冬天冻住的小溪
融化开。
春天是什么，
春天是画家，
他提起毛笔，
把世界上需要的东西画上，
春天是什么，
春天是演员，
他让爸爸妈妈们无法把专心投入到工作中，
我们的眼睛离不开春天的表演
天天迟到。
春天是什么，
春天是妈妈，
春天每天跟随着我们来到了到学校，
每天跟随着我们离开学校，
每天给我们做饭。
春天是什么，
春天是化妆师，
他把小花染红了，
他把小草涂绿了，
他把小朋友的心灵美丽了，
他把世界打扮的更加鲜艳了。

12、<春>

春
来了
她穿着在冬天里织好的裙子，
来到了人间。
她把裙子上的五颜六色洒向了大地。
她把绿色给了田野，
把红色给了花园，
把黄色给了太阳，
把蓝色给了大海和小河。
把黑色给了夜晚，
把白色给了天空，
最后，
剩下的几块彩色布料给予了人们。
春姑娘非常高兴地
做完了这一切，
她坐在摇椅上，
陪伴着人们度过美好的春光。

13、<春天>

梅花落时，
熄灭了冬季；
杏花开时，
燃烧了春天。
花儿们唤醒了春姑娘，
使她张开了沉睡的双眼；
春姑娘唤醒了小动物，
让小动物们自由玩耍。
春姑娘拿起画笔，
把花儿们画红；
春姑娘拿起画笔，
把草儿们画绿。
啊，小朋友们，
沉静在五彩的春天里；
啊，小朋友们，
成长在幸福的春天里。

14、<颂春天>

春天来临之季，
小鸟歌颂春天，
迎接着春姑娘，
歌颂着春天的绿色。
大雁往南飞，
成群节队颂春天，
歌颂着春天暖和的天气。
小花小草齐长大，
吸吮着春的甘露，
它们赞美春天的露水。
游人四处观赏，
他们赞美春天的美景。
啊!
春天的绿，
春天的天气，
春天的露水，
春天的美景，
多美呀!
鞭炮的余音，
纷纷落地。
让青春一天天苍老童年，
一天天长大。
往事已随风远去，
希望已渐渐发芽。
春天是美丽的象征!

15、<春天来了>

春天来了，
花儿透过像镜子似的湖水，
照着自己美丽的身影，
她满意的笑了，
这就是春天。
春天来了，
刚刚发芽的柳树姑娘，
在微风里得意的，
跳起舞来了，
这就是春天。
春天来了，
春风唤醒了大地的孩子，
花儿红了，草儿绿了。
到处一片繁荣的景象，
这就是春天。
啊!春天是最美好的。
春天将伴随着我们，
一起快乐的成长!
我们要将春天，
创造得更加美好。

篇五:《关于梦的诗》

篇一:梦思
 

作者:林吉华
 

夜，漫过了朦胧的灯
树下，撒落月光
这或是，光的孤寂
一片凋落的枯黄的叶
它只是一滴悲秋的眼泪
 

窗台边的围栏，褪了颜色
却也围不住岁月
风是流浪者的脚
刮伤了脸庞，而疼痛
风也无所察觉，继续飘泊
 

风，停留在枝头那刻
木棉花娇红了脸
路过的女孩，许个愿吧
今夜，风是我的翅膀，我将坐落
你家窗台，轻扣你的梦
星星在你的梦里
闪烁着些思念
 

篇二:梦，能醒来吗
 

作者:刘恒武
 

一道闪电，
划破了寂静的天空。
 

风中的小草，
落满了一脸的伤痕。
 

黑黑的云团，磅礴的大雨；
咆哮的山洪。
 

一个乞讨的碗，
碎了!
 

梦，
能醒来吗?
 

篇三:梦回故里
 

作者:北岛
 

多少回魂牵梦绕
多少回思绪飘摇
梦里凯旋归来
盼望荣归故里
儿时的山村
一辈子的记忆
 

无论世事沧桑
无论生活坎坷
无论身处异国他乡
还是都市繁华似锦胜地风景如画
故乡的记忆
亲切悠长
故乡的思念
是香醇佳酿
 

在心灵最深的地方
有个梦的港湾
有个灵魂的天堂
那就是故乡

篇四:寻香入梦
 

作者:融华
 

清风伴明月
白云悠悠然
虽是孤灯影单时
仍可见湛蓝
卸去春料峭
暖意催容颜
花红柳绿入画卷
这风、这暖、这夜晚
这花、这香、这春天
已入梦帘。关于梦的诗。。。。。。。
 

篇五:梦中的蝴蝶
 

作者:海民
 

前世
你是我放飞的蝴蝶
正如放飞一只风筝
风筝的线紧紧攥在手中
 

我们的故事
被印在陶罐上
一代一代的流传
写在瓦片上的玫瑰
已寂寞地开放了一千年
我的肩头落满了灰尘
如果不曾相见
为何指尖还残留
你午夜的发香
如果你曾来过
为何年年花开
不见踪影
 

我写过那么多诗句
却找不到一个字
那个字
足可让我潸然泪下
泪光中
有一只蝴蝶翩翩起舞
朝我飞来
 

篇六:一个梦
 

作者:余痕
 

只因为，一个梦
背离了多少
又，舍弃了多少
无从知晓
疼痛，便是这一切的证明
 

走在路上
像是掉进了黑洞
仿佛又在寒风中
心在颤抖
一种歇斯底里
让这一个梦，在摇曳
 

无所适从
伫立，拔剑四顾心茫然
这般的无助
这般的压抑
梦想，如街角流浪的猫
仅此一个梦
 

鹭岛遥望对面
小金门岛上的灯塔
海边午后的迷雾
目光如此用力
也无法看透
时间慢慢的流逝
阳光穿透阴霾倾泻而下
灯塔如此耀眼
 

脚步踉跄
当信仰背负灵魂上路了
没有回头
泪水也往心里搁
就是这一个梦
一个理想的梦
 

创业路上孤独
我想，高处不胜寒
走着走着
才发觉只剩下一个人
一个梦