再别康桥读书笔记

再别康桥读后感
再别康桥读书笔记 第一篇

再别康桥的读后感：

有一首诗，独特美妙，有一首诗，世人赞颂;它就是《再别康桥》。读完这首诗，我有了很大的感触。

相信有很多人都听过这样一句话：悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。这句话很美，这首诗也是徐志摩的经典之作。徐志摩为了康桥写下了这首诗每一句诗都包含着他对康桥的爱，如果你闭上双眼，这首诗的景象就浮现在脑海之中，如画一般。康桥的一草一木都在向他招手，彩虹似的梦在他心中，他遐想着在康桥的生活。他几乎忘记了自己要离开康桥，他希望自己可以放声歌唱。但他不愿惊动他心爱的康桥，只能在心中唱响那首离别的笙箫曲。他不带走一片云彩，不愿打扰康桥。他对康桥依依不舍，挥之不去的伤感一直绕在心头。

作者喜爱康桥的生活，迟迟不愿离去。我很喜爱这首诗。喜欢诗的优美，喜欢这首诗的深厚情感，更是为了我心中，那属于我的彩虹似的梦。

有一首诗，独特美妙，有一首诗，世人赞颂;它就是《再别康桥》。读完这首诗，我有了很大的感触。

相信有很多人都听过这样一句话：悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。这句话很美，这首诗也是徐志摩的经典之作。徐志摩为了康桥写下了这首诗每一句诗都包含着他对康桥的爱，如果你闭上双眼，这首诗的景象就浮现在脑海之中，如画一般。康桥的一草一木都在向他招手，彩虹似的梦在他心中，他遐想着在康桥的生活。他几乎忘记了自己要离开康桥，他希望自己可以放声歌唱。但他不愿惊动他心爱的康桥，只能在心中唱响那首离别的笙箫曲。他不带走一片云彩，不愿打扰康桥。他对康桥依依不舍，挥之不去的伤感一直绕在心头。

作者喜爱康桥的生活，迟迟不愿离去。我很喜爱这首诗。喜欢诗的优美，喜欢这首诗的深厚情感，更是为了我心中，那属于我的彩虹似的梦。

徐志摩选集 读书笔记
再别康桥读书笔记 第二篇

徐志摩当初之所以走上文学之路，全是由于爱神的拨弄，是爱情的力量使他成了一位诗人，我们也才有机会读到他留给我们的那么多美丽的诗文。

徐志摩在24岁以前，对于诗远不如对于相对论或民约论更感兴趣。他父亲希望他出洋留学以后，进入金融界；而他自己，则想要做一个中国的汉密尔顿，当一个哲学家。可是，当他1921年在伦敦认识了才貌双全的林徽因之后，他立刻觉得“我吹着了一阵奇异的风，也许照着了什么奇异的月色，从此起我的思想就倾向于分行的抒写。一份深刻的忧郁占定了我；这忧郁，我信，竟至于渐渐的潜化了我的气质。”于是，他的诗情，就“像是山洪暴发，不分方向的乱冲”（《猛虎集·序》），而终于以10年的时间，成就了这位有影响的诗人。

人艳如花的林徽因，打动了徐志摩的心，使他写下了《志摩的诗》中许多表现真挚热烈的爱情和追求理想、自由、个性解放的诗篇。然而，当他解除了与原配张幼仪的婚姻之后，林徽因却未有与之成婚的可能。在这时候，他认识了陆小曼。在追求陆小曼的日子里，作为诗人“生活上的又一个较大的波折的留痕”，他创作了第二本诗集《翡冷翠的一夜》。后来，他又陆续出版了《猛虎集》、《云游》两部诗集。 林徽因使徐志摩发现了诗；陆小曼则使他在诗的殿堂里得到新的收获与发展。然而，在同徐关系最近的3个女人当中，最爱徐的乃张幼仪。“因为她对徐志摩的爱是没有任何附加条件的，甚至不管徐志摩爱不爱她。（”韩石山《徐志摩与张幼仪情感揭秘》）但是，假如徐志摩终生守着张幼仪过日子，而不对其他女人发生情愫，那么，可以肯定，

他是写不出这几部优美的爱情诗来的。因为，他从没爱过张幼仪，而若没有那爱力的推动，他便不会遇见诗神了

爱情是许多诗人创作的动力与源泉，对于画家、音乐家来说，也同样如此。俄国作曲家柴科夫斯基就是一个很好的例子。

柴科夫斯基在经济拮据之际，结识了既可以在经济上给予他资助，又能够欣赏他新异的、充满激情的音乐的梅克夫人。自结识梅克夫人之后，柴科夫斯基就向她表示：“从今以后我写下的每一个音符都将奉献给您。”果然，怀着对梅克夫人的爱，他于1877年创作了著名的第四交响曲和歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》。他为这两部作品的完成“感到无比的喜悦”。他说：“我觉得，在这两部作品中我向前迈进了一步，而且是一大步。我感到幸福，因为春天即将来临……”

徐志摩与柴科夫斯基的爱情故事，以及他们由此而在诗或音乐的领域里所取得的非凡成就，至少向我们传达了这样一个信息：真挚的爱情是一切文学艺术之花赖以生长、开放的阳光和雨露。对于一个作家、艺术家来说，那个女人是否爱她并不是最重要的，关键的问题是，他必须很深的、很真的爱着那个女人。那么，当一个有着文学或艺术潜质的女人，很真、很深地爱上了一个男人的时候，这爱是否也会促使她成就一番事业呢？回答是肯定的。英国女诗人布朗宁夫人和她著名的《葡萄牙十四行诗》，就是一个世人皆知的好例子。

一个人对于异性的爱既有如此的伟力，其对于祖国和人民的爱则有更为巨大的力量。自古至今，无数献身于祖国和人民事业的仁人志士、英雄豪杰，正是在这种博大之爱的驱使下，以他们各自的成就与建树，

以他们的生命与热血，书写了灿烂辉煌的不朽篇章。 当提到浪漫的人时，在我的脑海中仍然固定地闪现出一个人来，似乎在我心中，只有认定他才是货真价实，彻彻底底的浪漫人物，他就是——徐志摩。

很久以前就听说过关于他的只言片语。与他同时出现的总是那些词：才子、林徽因、陆小曼……浮现在我眼前的就是一幅才子佳人的画面。最初接触是在高中学习他的诗歌《再别康桥》，“噢，原来这就是徐志摩写的啊……”“他原来是长这样子啊……”后来终于了解的多了，知道了他是一个才华横溢却又英年早逝的人，知道了他的生命中还有一个名叫张幼仪的女子，知道了他的生平经历，感觉他短暂的一生中经历了那么多的东西，本身就是一件既浪漫又传奇的故事……所以我选择了这本《徐志摩选集》，想看看这位看似柔弱斯文的书生，以他的经历，他的才华，写出的究竟会是怎样的文字？

全书分为三个部分：诗选、散文选和徐志摩的生平系年。诗文包括他所出版的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》其中的经典选篇，散文有他的《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》三个散文集和一个单篇散文《秋》。徐志摩热烈追求“爱”、“自由”与“美”、追求“人”与“自然”的“和谐”，与他那活泼好动，潇洒空灵的个性及不受羁绊的才华和谐地统一，形成了徐志摩诗特有的飞动飘逸的艺术风格。因此，有人说他的人与诗都是“古典理想的现代重构”。徐志摩的散文内容涉及的范围也比较广泛，有对人生理想的漫评，有触及时政的论说，有对往事的怀想和追忆，也对艺术发表见解和评说，

有一事一议的小品， 也有说长道短的书评。他的散文表现了很强的个性，他的自我思想感情的剖露，哲理和诗情的融合，散文的诗化，三者合而为一，构成了他的散文的“别一世界”。

胡适说徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他满怀英国康桥式的人生理想，期望在中国实现他的理想主义。《雪花的快乐》是《志摩的诗》开卷第一首，它可算作徐志摩早期诗歌的代表作之一。作者运用隽秀柔和的笔调，描绘了雪花优美的形象，生动地写出了雪花的快乐。诗的节奏轻快，调子舒展明朗，意境优美。他把对理想的追求的主观感情与客观的自然景象交融互渗，从而化实景为虚境，创出了一个优美的艺术境界。徐志摩不仅写诗，同时也写散文，在其全部创作中，其成就和影响更为显著的，除诗歌外，恐怕就要数散文了。甚至有人认为他的“跑野马”的散文比他的诗好。他的散文集《落叶》的首篇《落叶》篇贯串其间的是“感情”二字，通篇宣扬人的感情、“真的人情”的重要和作用。他认为人若要摆脱人世的苦恼和压迫，就要争得自由发展的“真纯的个性”，最好的途径是到大自然去沐浴。因此，有人说他“《落叶》诗篇是充满着浪漫蒂克的自白，充满着康桥时代的憧憬。”

中国文论中有言：“文如其人”。的确，我们从徐志摩的文字中可以看到他追求自由，浪漫不羁的性格。他的文章字里行所蕴带的主观性，感伤的情调以及对自然的崇尚，无一例外地都表现出了浪漫主义文学的基本特征。我想说的是，一个人究竟带有怎样的气质一定会与他的家庭环境、成长经历息息相关。现在呈现在我们面前的这样一位

风流不羁、才华横溢的浪漫才子，他是出生在怎样一个富裕、显赫的家庭中，这样的背景环境对他日后读书成才有着至关重要的影响。正是因为富足的家庭，他才可以深入学习。正是因为有背景支撑，他才可以赴美、赴英、赴欧去增加见识、开阔眼界，去剑桥大学，寻找做梦的乐园，去古老的欧洲，熏染浪漫的气息和心灵。与艺术大师泰戈尔的交往，与拜伦的神交，与哈代的面谈……感觉徐志摩的一生是如此的传奇与不平凡，拥有这样的经历，如果不是成为浑身充满浪漫气息的人，那才叫奇怪。他的浪漫是兼具中国古典与欧洲浪漫派诗人的风格样式，形成的一种全新的、独特的、清新的风格。

徐志摩的一生短暂而漫长，在他三十五年的岁月中，走过了别人也许一辈子都无法实现的道路和梦想。他是一个用本身来体现爱的人，所以他才把爱情看得那么重要，以为对于一个如此有着浪漫情怀的人，爱情是至高无上的、不可或缺的必需品，所以有了他和张幼仪、林徽因、陆小曼之间的爱恨纠葛。也许有人会说，徐志摩的死有很大一部分责任是陆小曼的，但我想的是，对于徐志摩这样一个情痴的人，想必也是十分欢喜的，他愿意用他微薄的收入去供养他所爱的女人奢靡地活着。只要她快乐，无关其它。这也许正是印证了古时的话“人间自是有情痴，此恨不关风于月。”

无论怎样，这样一位满腹才华，浑身充满浪漫情调和爱的气息的人离去了，以那样一种浪漫的方式，在蓝天白云中划上了他三十五年的句号。从此，在中国文学史上留下了一个与“浪漫”二字形影不离的名字——徐志摩

诗歌读书笔记
再别康桥读书笔记 第三篇

《徐志摩诗歌全集》读后感 轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。“悄悄的我走了，正

如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。 再别康桥，再别志摩。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。 《徐志摩诗歌全集》收录了徐志摩生前发表的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》

和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗人虽然轻轻的走了，

但是他留下的作品却会永存于读者心中。 徐志摩是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：“在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我

是完全没有相干。”但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人

的代表，徐志摩的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，

同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也

在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。 这里引用徐志摩的诗：“但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有

很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是

与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。”有着对自己思维方式的反思，人的

思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深邃，却不能传给后

世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！ “人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的止境，从人

到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞

吐一切。”他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别

总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。 现在，

诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只

是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，

你能看到自己的心声，也许你一直在影藏它，你不曾发现的你的那份情怀。 “你真的走了，

明天？那我，那我，??

你也不用管，迟早有那一天； 你愿意记着我，就记着我， 要不

然趁早忘了这世界上有我，省得想起时空着恼，只当是一个梦，一个幻想； “也许你没有志摩的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼， 看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中

参透。诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志摩诗歌全集》，发就自己

以前所未有的情怀。篇二：王维诗歌读书笔记 空静融画意

——王维诗歌读书笔记 对许多诗人的了解仍旧止于书目上刻板公式化的简介以及课本中零星诗句任务性质的背

诵，王维便是其中之一。而之所以会选他的诗来读皆因苏轼那句“味摩诘之诗，诗中有画；

观摩诘之画，画中有诗。”事实上，在未细读他那些带有禅性画意的诗之前，我更喜欢他的“相

逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。”“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”不为别的，就为那

股隐含的盛唐气象。也喜欢他的“唯有相思似春色，江南江北送君归。”情真意切，语调柔婉。

就连那句已经“口语化”的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”读来情感上也比“薄暮空

潭曲，安禅制毒龙”厚美些。也正是如此，才会在读到他的山水田园诗的时候不觉一愣，空

山明月，鸟惊花落，抬头回味间突然的安静加强了视觉的敏感，心绪宁谧中青松红萼、落日

孤烟被诗句摹成了画，编成了卷„„

（一）空静

读王维的山水田园诗最直观的感受便是“空静”二字。环境的感受是很容易影响到心境

的，而内心的状态又会反过来影响对环境的描绘，王维说自己“晚年惟好静，万事不关心。”

正是这种心态和天性（当然不能排除部分政治因素）外化到诗中才有了那些让人为之清心平

和的诗境。因此，在“景”和“意”的关系上，我根据自己的感受将其诗中的“空静”之意

分为了两类：一类为“貌空静”即是空静之感侧重在直观景物中，主要以景物的描绘营造出

诗境。如：“空山新雨后，天气晚来秋。”山中新雨之后顿生凉意，一个“空”字，既点出山

中人迹罕至，又下接初秋天气的静爽，诗境澄澈。 “深林人不知，明月来相照。”“人闲桂花

落，夜静春山空。”等也都是通过对山中景物的描写凸显诗境的宁谧悠远。另一类则为“意空

静”即是空 静之感主要侧重于自身的行为和感受以凸显内心状态，营造出内心空静的境况。如：“我

心素已闲，清川澹如此。”心的娴静反映到山水所见便是清川净水，无尘无染。又如“倚杖柴

门外，临风听暮禅。”“行到水穷处，坐看云起时。”非心静不能放达随意如此，风中细微的蝉

声、天上白云悄然的流变亦只有在空静无碍的心中才会被放大凸显。 所述两者虽在“空静”的表现上侧重不一样，但却有着必然的联系，“景”因“情”而遇，

“情”因“景”而生。无景之情，寡味而失却美感，无情之景，板滞而失却意味，因此二者

虽可区分却不可分割，情景交融，相互渗透，也正是这样王维诗歌中的“空静”才显得圆融

纯粹。

而从诗的发展来看，王维诗中自然恬淡、静远寂寞的诗境却是上承陶渊明而来，但又有

区别。陶渊明说“相思则披衣，言笑无厌时。”王维则感“偶然值林叟，谈笑无还期。”陶渊

明言“秉耒欢时务，解颜劝农人。”王维则笑叹“农月无闲人，倾家事南亩。”陶渊明“白日

掩荆扉，虚室绝尘想。”王维则“依仗柴门外，临风听暮蝉。”„„然而，在寂寞这一观点的

叙述上，两人却存在着差别。陶渊明寂寞时，看到的是“白日沦西阿，素月出东岭。遥遥万

里辉，荡荡空中景。”叹咏的是“欲言无予和，挥杯劝孤影„„念此怀悲戚，终晓不能静。”【再别康桥读书笔记】

日落冷月，气象虽阔，情景却不免凄冷。而王维寂寞时，清唱的是“独坐幽篁里，弹琴复长

啸。深林人不知，明月来相照。”即使是“独自”一人，琴空响，无知音，然而密林之中，仍

然有明月来和。两首诗中都有月，陶渊明的月是“素月”，清高遥远，幽冷凄清，举杯邀酌，

却只能形影相吊。而王维诗中的月却是“明月”，究竟此月“明”到何种程度，王维诗中并没

有进行描述，但从整首诗的意境来看，此月绝不会让人觉得凄冷，诗人清啸感怀之间，明月

应声而来，多少是带着暖意的。 王国维说：“有我之境,以我观物,故物皆着我之色 彩。”那月有何不同，我之心境不同矣。 而他们的差别一方面也许在于时代的不同，唐朝的平和安定与魏晋南北朝的动荡差异之

大，世人的心理状态自然不会相同，唐朝人乐观积极的心态在有意无意间决定了唐诗的基本

基调。另一方面可能就是自身性格原因和接受思想的差异了，陶渊明的思想在于儒道之间，

而王维的思想则在于儒释之间，也许正是佛家的“寂灭”观使得王维能安于寂寞、甘于寂寞，

能于寂寞中察觉出自然外物之美，营造出“空静”的意境，而在我看来“寂寞”对于陶潜更

多的是着意堪破而并非自然接受吧。

（二）画意

王维的生平简历中说：“他是杰出的画家，又擅长音乐，能以绘画、音乐之理通于诗。”

晁补之云：“右丞妙于诗，故画意有余。”个人觉得最能印证这两句的是《过积香寺》中那句

“泉声咽危石,日色冷青松。”着一“咽”一“冷”字，音声画意尽出。 写景状物最忌讳的便是凝而不动，徒有其形，而王维的山水诗，却静中含动，意态悠远

宏阔。如其千古佳句“大漠孤烟直，长河落日圆。”一“直”一“圆”简单而又深切，既有大

漠苍茫之感，又融入作者孤寂情绪。又如其“月出惊山鸟，时鸣春涧中。”用动衬静的辨证眼

光描物状景，那一缕柔柔的月光也能将宿鸟唤醒可见山中之静，此以无声之光写静又自有种

通感的趣味，而鸟儿的鸣叫之声却是在以“动声”凸显“静声”，体物细微，韵致悠远。而其

“白云回望合,青霭入看无。分野中峰变,阴晴众壑殊。”则运用光影的的变幻交替，写出景物

的流变之美。他的“郡邑浮前浦，波澜动远空。”气象更是宏阔而又不失灵动，一壮胸中气魄。 而个人最喜欢的却是他那句“山路元无雨，空翠湿人衣。”每次读到，都会想起《笑傲江

湖》里那曲《清心普善咒》，心神为之一荡，神魄为之一舒。想那山路上本 来无雨，翠绿的色泽又岂可湿衣？细想之下，定是那绿色太过纯粹浓郁且相连成片，人

身在那一片绿色之中，便像被绿烟包裹，连衣衫似乎也被染成了绿色，画中的晕染之法化于

诗中，清爽之意顿生，想来一句诗便能消暑，实则夏日必备必吟之佳句。 在王维的一

些诗中，往往又加入人事，从而使画面更富有生气。如《白石滩》“清浅白石滩,绿蒲向堪把。【再别康桥读书笔记】

家住水东西,浣纱明月下。”朗月舒照，景物清晰可见，干净明快。末句“浣纱明月下”则意

境优美灵动，虽写俗世可读来却令人忘俗。于是便想起歌里唱的“梦中楼上月下，站着眉目

依旧的你啊”，内容相异，情致却是一般。 王维诗中“空静”和“画意”有时虽未同处一诗，但就其山水田园诗的整个思想情感来

看，却是组成其诗整体基调必不可少的部分。正是有了那种“空静”的状态，体物状景才会

细致而悠远，画意才会浓厚。亦正是画意存在胸中，“空静“之感才显得传神精微。 另外，王维被称为“诗佛”，其诗中的禅意是很重要的一部分，如其“欲投人宿处，隔水

问樵夫。”“薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”“行到水穷处，坐看云起时。”等都是隐含禅机的，只

是个人佛学修养有限，要参悟出一二恐怕会见笑于人，于是此处只取自身直观感受，其他方

面则有待以后花时间再参悟了。

中文系07级5班 陈琳 200711020057篇三：布瓦洛诗艺读书笔记 《诗艺》（第一章）的读书笔记 对于诗，很多都人会有敬而远之的态度。“诗歌是通往心灵的小径”，而这条小径有又太

神秘了，常叫人遍寻不着，更别说走了——大多数的人更愿意奔向小说、戏剧这样的康庄大

道，因为它们要好走得多。久而久之，诗歌就越来越少人问津了。 某一天，读了布瓦洛的《诗的艺术》，我发现，这本被公认为是古典主义文学的“法典”

的书令我有了重新审视诗歌的兴致。以下便是我读《诗艺》（第一章）的一些想法与感悟。

一、肯定诗人必须有灵感，必须有自知之明 “如果他感觉不到吟咏的神秘异秉，如果星宿不使他生来就是诗人，则他永远锢毕在他

那褊小才具里??????还是不要自苦吧，强学诗终会失败，莫以你爱吟咏就认为你有天才，也

该怕学诗不成，到头落得空欢喜，你应该久久衡量你的才华和实力。” 由这段可见，布瓦洛认为诗人并非人人可当的，合格的诗人必须要有天赋与灵感。这似

乎有悖于我们说的“有志者事竟成”，可怜诗歌创作的确并非仅靠后天勤奋便可达到的，真正

优秀的诗歌需要有绝妙的灵感，这便要求诗人必须要有异于常人的才华——而才华与灵感这

些东西真是勉强不来的，它是上帝给诗人的馈赠。 中国有俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，但依我看来，这样“吟”出来的“诗”

是难有精品的，这样培养出的“诗人”也是不合格的——他们顶多只能算是诗匠，所做之诗

有匠气，而无才气。因为音韵、平仄、对仗这些形式上的技巧或许可以通过后天的练习培养

出来，但诗歌的“意境”却绝不可能靠技巧获得的——而“意境”却恰恰正是诗歌的灵魂—

—它只能在诗人灵感的火花迸发的刹那被捕获。 因此，布瓦洛奉劝那些平庸之人不要强学做诗，“向往着文艺生涯，要走这艰难途径，还

是不要自苦吧，强学诗终会失败，莫以你爱吟咏就认为你有天才，也该怕学诗不成，到头落

得空欢喜，你应该久久衡量你的才华和实力。”

二、提出诗歌韵与义理的配合 “不管写什么题目，或庄严或戏谑，都要情理和音韵永远地互相配合，二者似乎是仇敌

却并非不能相容；音韵不过是奴隶，其职责只是服从????????在理性的控制下韵不能束缚理

性，义理得韵而愈明。” 诗歌本是灵感的果实，其迷人之处正在于有高明的义理。音韵会使得诗歌锦上添花，但 它绝非是诗歌的主角。如果我们一味追求音韵的华丽而忽视其他，那么诗歌义理的表现

力就必然会被削弱，这便是一种本末倒置的愚蠢行为了。 中国魏晋南北朝时期兴起的“永明体”诗，便是一个因过分讲究音韵而影响义理的反面

例子。从现存的一些资料中，可以看出当时的人对声律的要求是相当精细繁琐并十分严格的：

“宫商之声有五，文字之别累万。以累万之繁，配五声之约，高下低昂，非思力所学，又非

止若斯而已。十字之文，颠倒相配，字不过十，巧历不能尽，何况复过于此者乎？???????

轮扁不能言之??????”（《南史?陆厥传》载沈约答陆厥书），可见永明体对音律的苛刻要求，【再别康桥读书笔记】

必然会给诗坛带来了一些弊病。 诗歌的创作，必须要首先明晰“韵为理服务”这一原则，切不可本末倒置。我认为，在

不影响义理的表达的前提下，适当追求音韵的美，可以令诗歌的音韵与义理相辅相衬、熠熠

生辉，会令诗歌更加完美；但是若过分追求音韵，“以理就韵”，那么音韵便会化为一副无形

的枷锁，捆绑住义理这一诗歌的灵魂。

三、强调理性高于一切的观点 “首先要爱理性：愿你的一切文章 永远只凭着理性获得价值和光芒。” 布瓦洛的“理性”是指君主专制政治的要求与道德规范，如忠于国王、忠于公民义务、

个人服从国家整体利益。以此看来，我不免觉得布瓦洛的所谓“理性”多少有些取悦上流社

会的审美趣味的意思，显得有些饱受，我认为这是布瓦洛在他所处的那个时代的难以回避的

局限性。

我们的诗歌的确需要布瓦洛的“理性”，但在此之外，那些注重人的内心需求、肯定个人

的力量的“感性”也是不可少的。 布瓦洛是一位坚定的崇古主义者，在古典主义者的眼中一切文艺样式都应该“与理性完

全结合”，而布瓦洛又特别指出，“戏剧必须与理性完全结合”，“情节的进行、发展要受理性

的指挥，绝不要让冗赘场面淹没着主要目的”，“切不可乱开玩笑，损害着常情常理：我们永

远也不能和自然寸步相离。”

四、强调“开宗明义”，否定浮夸俗滥 “也有时一个作家肚子里意思太多，不说尽一个对象绝不轻易放过。如遇到一座宫殿，

便先写它的面景；然后又写些平台请你去——光临；这里是一个石阶，那里是一个走廊；那

里又是一个阳台，栏杆都发着金光。他数着天花板上圆和椭圆的藻井；到处都是雕花呀，到

处都是绶带形。我跳过了二十页想看看是否结束，哪知还是在花园，简直是无法逃出。莫学

这些作家啊，避免这浮词滥调，累赘的无用细节你应该一概不要。凡是说得过多的都无味而 可嫌；??????谁不知适可而止就永远无法写作。” 中国人称那些表述毫无节制，冗杂乏味的文章“像老太太的裹脚布，又臭又长。”可见文

章的表述必须要有节制，不懂得取舍主次只是一味地倾泻语言，这样只会令人生厌。文章尚

且如此，那么一向讲究精炼的诗歌就更要避免浮夸俗滥了。 冗杂的叙述会妨碍主体思想的表达，不仅令人厌烦，更叫人不得要领。因此，我认为布

瓦洛提倡的“写四个字删三个字”，并非只是完美主义者的强迫症——它是一种耐心斟酌，懂

得区分主次，懂得取舍的创作态度，这值得我们所有人去学习。

五、肯定诗歌语言风格的“风雅”，否定俳优打诨 “无聊的俳优打诨蔑视着常情常理，曾一度眩人眼目，以新颖讨人欢喜。从此只见诗里

面满是村俗的调笑；从巴纳斯神山里到处是市井嘈杂；大家滥咏狂讴，越来越肆无忌惮???????

最俗恶的滑稽家居然也有人赞赏；哪怕就是笪素西都找到人来捧场。但是，最后，朝廷上感

觉到这股歪风，它憎恶着诗坛上这种荒唐的放纵，辨认出率真自然不同于俳优俗滥???????

我们要学马罗的那种风雅的戏谑，把滑稽的村俗语丢给新桥卖药人。” 语言风格方面，布瓦洛强调“风雅”（“要雄壮而不骄矜，要风雅而无虚饰”），他把民间

语言视作为“鄙俗卑污”“市井嗷嘈”、。布瓦洛的这些观念体现了法国专制政治的文化统一化、

规范化的要求，以适应上流社会的审美趣味，我认为这其中有合理的、值得肯定的地方，但

也有其局限性和保守性。

我认为，以今天的眼光看来，布瓦洛是的观点完全是“站在了广大劳动人民的对立面。”

他仅仅看到了高雅文化的尊贵，却完全没有意识到草根的民间俗文化的活力。老百姓才是一

个国家的主题，老百姓们乐意接受那些“市井嗷嘈”，说明她们肯定是有其优点的，一味地否

定抹杀它们存在的合理性那断然是不正确的作法。 举几个例子：小说在中国古代文化作品里头一直被视作“末流”，它们被认为仅仅是消遣

之物，登不上厅堂，但看如今，四大名著四本小说早已得到了人们高度的肯定；五四时期，

新文化运动提倡推广白话文，这曾引起很多人的反对，因为从“文言文”到“白话文”转变，

似乎是“雅”对“俗”的妥协，但历史最终却证明，这样的妥协是值得且伟大的；十月份，

莫言得诺贝尔文学奖，我看了一个他的演讲，莫言说，他在小说创作中常爱加入高密方言，

因为他觉得“俗不可耐”的方言显得鲜活、有感染力??????? 所以，我认为布瓦洛一味排斥市井语言有其局限性，有点矫枉过正的味道。

六、提倡创作诗歌要慢慢推敲，不求迅速 “从从容容写作吧，不管人怎样催逼，万勿以敏捷自豪，求迅速只是傻气：你说笔头很 快，一篇诗走笔而成，这不说明你多才，只说明你欠精审???????劝你从容地忙着，总不

要失去耐心，还要十遍、二十遍修改着你的作品：要不断地润色塔，润色、再润色才对；有

时候要增添，却常要割爱删弃。” 布瓦洛的这点主张倒是和中国古代诗人贾岛的做诗准则很契合——那个耳熟能详的“僧

敲月下门”的故事。

这一点，布瓦洛自己的阐释非常经典：“一个作品不能表现出修改太过，但是实际上修改

越多越好，往往就是由于修改，经过刮垢磨光的工夫，才能使读者感到文章天成、妙手偶得

之趣。” 《诗艺》，不愧为古典主义文学的“法典”；布瓦洛，无愧为古典主义文学的“立法者”。

篇四：席慕容诗集读后感 席慕容诗集读后感 《席慕蓉诗集》由席慕蓉编著， 席慕容多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，

抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情，影响了整整一代人的成长历程。 《一棵开花的树》读后感 一直以来都很喜欢席慕容的诗和散文，尤其是诗，字里行间都散发着淡淡的罗兰香，清

新朦胧，如梦似幻。她的诗总是带着淡淡的苦涩，可却能很好地表现她对生命的热爱，对青

春的追忆。她书写的，不只是那种她梦想的绝对的宽容、绝对的真挚、绝对的无怨、和绝对

的美丽的爱情，更是为了纪念难忘的青春里的爱的印记。这个写出优美诗句的女子曾说写诗

只是作为累了一天之后的休息。她写诗，为的是纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心

中存在过的小小世界。她的诗里，有爱情、乡情，每一种感情都丰富细腻，让人沉醉。 很喜欢她是那首《一棵开花的树》如何让你遇见我，在我最美丽的时刻，为这，我已在

佛前求了五百年，求佛让我们结一段尘缘。如何让你遇见我，在我最美丽的时候„看似淡淡

的语气，却包含了浓浓的情感，如果那棵树有自己的意识的话，我想那应该是它心底最美好

的愿望了吧。当青春娇艳的花朵绽开了深藏红颜的时候，总是期待有人能在此时看见，最好

那个人是自己心中所想的人，或命中所定之人。没有谁会喜欢红颜空逝，在宿命中独自徘徊，

一觉醒来伴随着你的只有那雨后零落了的花，无限孤单，却又苦于无人欣赏。我已在佛前求

傲慢与偏见读书笔记
再别康桥读书笔记 第四篇

这本书是英国女作家奥斯汀的代表作。作品的开头就写到“每个有钱的单身汉，都需要一个美丽的太太。”这句话其实正是当时社会现实的写照。作品描写傲慢的单身青年达西与偏见的二小姐伊丽莎白、富裕的单身贵族宾格莱与贤淑的大小姐吉英之间的感情纠葛。傲慢与偏见读书笔记。

这本书似乎只有两种人:聪明的和愚钝的，没有绝对的好坏之分，骗子伟瀚也许除外。他利用了自己的巧妙的奉承能力以及一副“讨人喜欢”的仪表，迷住了伊丽莎白，不停地为自己洗刷冤情，中伤达西。可笑他的话里充满破绽，而聪明的伊丽莎白虽能与宾格莱小姐辩驳，与咖苔琳夫人顶撞，却还是被伟瀚牵着鼻子走，我觉得这是一种讽刺。伊丽莎白虽然冰雪聪明，但还是被伟瀚的外表蒙蔽，而对傲慢的达西产生了偏见，这说明每个人都有愚昧的一面。身在其中而看不清事情的真相。而伟瀚长着一副英俊的面孔，表面上也装的非常绅士，这部小说，吸引人之处就是讽刺的语言。傲慢与偏见读书笔记。作者通过伊丽莎白的眼睛，将那些自视绅士、淑女的贵族丑恶得到内心暴露无遗。文中的傲慢就是指出身富贵、教养颇高、眼光锐利的青年达西的个性弱点，而所谓偏见是指中产阶级、教养颇好、机智聪明的小姐—伊丽莎白的精神弱点。一个眼光锐利，一个机智聪明，他们在一次家庭舞会上初次见面，却因彼此的印象不佳，一个态度傲慢，另一个心怀偏见。伊丽莎白曾对达西说过:“我们的性情非常相似，我们都不爱交际，沉默寡言，不愿开口，除非我们会说出话来语惊四座，像格言一样具有光彩，流传千古。”正是因为思想上的一致才促成美满的婚姻，伊丽莎白最大的品质是敢于向比自己身份高贵的人说“不”，善于思考问题。正是因此，才使她在爱情问题上有独立的见解，并导致她与达西组成美满的家庭，而伊丽莎白的其他两个妹妹为了嫁入豪门而不惜放下自己的尊严衬托出伊丽莎白的高贵，她不拜金，漠视高贵，并且改变了达西的傲慢个性。

<傲慢与偏见>是文字魔力结合感情升华的最佳表现。奥斯汀的语言是经过锤炼的，她在对话艺术上讲究幽默、讽刺，常以风趣的语言衬托人物的个性特征。

傲慢与偏见读书笔记(二)

爱，就是傲慢与偏见的整合。

一、傲慢

这个词虽然是贬义词，但它却在男主人公身上明显存在。故事中的男主人公——达西先生，出现在好友彬格莱举行的一次舞会上。他不仅长得英俊，而且也很富有；但同时他也很无礼、很傲慢。因为彬格莱是一位家财万贯的单身汉，年轻英俊，生性活泼，开朗随和，所以他有很多朋友，自然也有很多人参加了他举行的舞会。这些人中当然也有很多漂亮的女士，但由于达西先生的傲慢，他对舞会上的任何一位女士都没有产生好感，相反还让伊丽莎白受到了他的怠慢。因为达西先生的傲慢和无礼，所以没有人想到他会爱上舞会上的任何一位女士，尤其是被他怠慢过的伊丽莎白。其实不然，后来达西先生慢慢发现了伊丽莎白的机敏聪慧，谈吐不凡，并且对她产生了爱慕之情，但他却极度克制着自己的感情，没有向伊丽莎白求婚，原因是他看不起她的家人，但他对她的爱的确十分强烈，最终克服了家庭、地位的障碍，终于向伊丽莎白表明了心意。傲慢是对爱的一种掩饰吗?它的确是一种习惯超速行驶的情感。

二、偏见

伊丽莎白是班纳特姐妹中的第二个，也是本故事中的女主人翁，她不仅美貌出众，而且聪明过人。在舞会上受到达西先生的怠慢后，自尊心受到伤害，因此对达西产生了偏见，可是达西先生傲慢无礼的样子早已进入伊丽莎白的头脑，还怎么对他产生好感?对于旁人的点评又怎能轻易置若罔闻?伊丽莎白对他有偏见是很正常的，所以当达西向伊丽莎白求婚时，大家也不难想到，伊丽莎白拒绝了他的求婚。但令我们没想到的是:最终，达西与伊丽莎白走到了一起。这虽然很出乎我的意料，但仔细一想，也不难想出。因为伊丽莎白对达西存在着偏见，所以就让伊丽莎白对达西有着比较深刻的印象，这种偏见也间接的对爱的产生起了一定的推动作用。偏见，其实就是爱的红绿灯。

三、傲慢与偏见

由于达西的傲慢，致使伊丽莎白对他产生偏见，()以致拒绝了他的求婚。但是拒绝了一次求婚并不意味着他们永远不能够在一起。因为达西的傲慢而使伊丽莎白对他产生了偏见，所以在达西向伊丽莎白求婚时，她不仅没有接受他，而且还痛斥了他一顿，而正是因这一顿痛斥，让达西认识到了自己的傲慢，此后他变得不再傲慢了，伊丽莎白对他的偏见也随之冰释了。最终，两人终成眷属。

所以，爱就是傲慢与偏见的整合。正是因为达西的傲慢和伊丽莎白的偏见而使二者结合在一起，并且相克相生，使得傲慢与偏见都荡然无存，最终才产生了爱的果实。

爱，竟能使两个人到如此地步。一次邂逅，一次目光的交融，就是永远的合二为一，就是与上帝的契约，纵使风暴雷电，也无法分解这种心灵的黏结。爱的力量是多么伟大呀!在爱面前，连傲慢也不得不低下他高贵的头颅。爱的力量实在是太高深莫测了，在爱面前不仅傲慢低下了他高贵的头颅，就连偏见也不得不甘拜下风。

在这个世界上，傲慢与偏见根本就不是爱的对手，傲慢与偏见在遇到爱之后不会让爱消失，相反，它们只会双双变成爱的俘虏。

傲慢与偏见读书笔记(三)

文/王智超

<傲慢与偏见>这本书主要讲述了傲慢的达西与对达西有偏见的伊莉莎白的爱情故事。达西出生贵族而伊莉莎白则出生在一个普通的较富有的普通人家里，他们相识在达西的朋友宾利的避暑山庄里。一开始达西就爱上了美丽聪明的伊莉莎白，可是伊莉莎白并不喜欢达西甚至是厌恶达西。伊莉莎白一开始就对达西有偏见，所以前面只能说达西先生在单相思。后来在伊莉莎白的表哥的家里只有达西和伊莉莎白的时候达西向伊莉莎白表白了，伊莉莎白虽然拒绝了达西但是她发现自己以前一直错怪了达西先生很是愧疚，后来伊莉莎白发现自己爱上了达西，最后有情人终成眷属。

13岁那年在同桌的极力推荐下我一口气读完这本书，当时我不解莉迪亚与威克姆欲望和冲动的爱情；讨厌夏洛特与柯林斯金钱和权利的爱情；向往伊莉莎白与达西纯洁和美好的爱情。18岁那年又一次拜读这本书我喜欢达西和伊莉莎白的爱情在现实生活中我希望大家少一些成见多一些谦让和鼓励我想这样我们才会生活得更快乐，有些时候我们难免会言不由衷但我们一定要坚持立场本分的做人。我们活着不是给别人看的对得起自己的内心就好。至今21岁的我再一次拜读这本书我钟情于达西对爱情的坚持不懈，要是第一次被伊莉莎白拒绝后他气馁的话岂不是断送了自己的终成幸福他与伊莉莎白美好的爱情也就此结束。其实人生之中不凡有许多的结束或许有成功也有失败，但无论成败皆有所获成功得到成就失败取得经验以作为下一次成功的要素。因此再多的挑战都必须迎面接受决不能半途而废只有这样我们才能获得更大的成功，在追求人生目标中不是经常如意但挫折并不可怕，可怕的是不能面对现实在失败里过错是难免的因为经验累积不够如果勇于面对检讨过程将能通向成功，正如伊莉莎白开始对达西心存偏见而对威克姆心存好感这是她对生活经验累积不够所至。明理事情真相后她勇于面对以前的过错最后与达西终成眷属，所以种种的失败是未来成功之母过程中的经验将是日后成功的基础，铁杵皆可磨成绣花针那么人生中的一点挫折考验也是在雕琢我们带领我们走向完美也就是成功。俗话说:不经一番寒彻骨焉得梅花扑鼻香。人生不过如此各种的考验皆是使自己成长，唯有经得起考验的人才能成功。(读后感)

关于读书的优美段落
再别康桥读书笔记 第五篇

1、也许你会笑我傻笑我笨，世界上美好的东西多得是，干嘛为了一本书而沉醉?而我会毫不犹豫的告诉你，我爱书，我就是爱书。以至于只要沉醉在书海的世界里，我就身不由己，不由自主的陷进了这个世界。

2、书是我生活中必不可少的好朋友，我在书的海洋里漫游，从中得到了莫大的快乐，更使我的知识面也宽广了不少，在生活中，书还帮了我不少的忙呢。

3、烦恼时会拿起一本书，它会告诉我开心是多么的重要；愤怒时，会拿起一本书，它会告诉我理解是多么的宝贵；无聊时，4、读书不是为了考试，本来考试是一件正确的事情，它是用来检查我们对学习过的知识是否懂了，懂了多少 多深 分数只是反映了我们对学过知识的掌握程度，不能是评价一个老师教学，或者是评价一个学生聪明、认真的标准。

5、世界上每个人都有自己的梦想。有的希望能的到财富，有的希望得到快乐，也有的希望得到一个家。而我的愿望却很小很小，我只希望能在一个安静的角落了，静静的静静的遨游在书海的世界里。

6、不管怎么说，爱读书总还不能算作恶习，老庄说“吾生也有涯，而知也无涯”，老孔说“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，现在读起来还觉得很给力，权且把这话作为自己爱读书的理由吧。

7、书让你走人生路途唱出春花秋月，落英缤纷；书让你在浩瀚海洋中尽情畅游；书点燃希望，让你在无穷无尽的人生漫漫路上永远不会迷失方向，一直像帆一样将你这只小船送道路的终极。

8、书是人类进步的阶梯，这句话说得真不错，我总是爱看书。关于读书的优美段落。因为我从书本里明白了很多很多的道理。常常会为了一个故事情节而陷入深深的沉思。好像一个学者，一个哲学家在领悟一道人生真谛。所以每读完一本书，心情便豁然开朗。

9、当我捧起<钢铁识怎样炼成的>，深深融入到里面时，我感到自己是多么的幸福，因为我拥有健康的身体，保尔虽然残废，但他那种不向命运低头，坚强的毅志和顽强的精神，深深地把我折服，让我佩服。我对今后的学习、生活充满了希望。我更爱读书了。

10、每一本书与每一本书之间的风格又迥乎不同。读<伊索寓言>后便有“柳暗花明又一村”的滋味，让你顿时豁然开朗。在笑过、乐过、哀过、伤过每则寓言中的主人公后，你便会记住不能和这个人一样自私、自立、自弃、自卑、自负……要像那个人一样自尊、自爱……

11、古诗人言:“腹有诗书气自华”。一个人修养精湛，表现在外自是雍容的气度，出俗的谈吐，脸上洋溢的亦是灼人的光华(用“灵气逼人”一句不算夸张吧 )还记得美国前总统林肯曾说:“一个人到了四十岁以后，就应该为自己的脸负责。”

12、对喜欢阅读的人来说，看书就是一种享受。书卷中的意念像一股无形的动力，影响你的思想和心态。书乡浸淫日久，则心胸玲珑，见识广阔，自然语言有味，气质高雅，此书卷气也。( 名人名言)

13、自小就爱读书，小学时爱读书是懂得了老师“少壮不努力老大徒伤悲”的谆谆教诲，中学时爱读书因为深悟了家长关于“书中自有颜如玉，书中自有黄金屋”的循循善诱，大学时爱读书是因为要圆自己的一个梦，刚参加工作那些年爱读书是因为想逛公园看电影找不到人来陪，现在还爱读书纯粹是一种习惯，一种自觉与不自觉。

14、“阅读让生活充实”，在不同的心境下，可以选择翻阅情调各异的文章。悠闲时不妨欣赏一些清雅脱俗的小品或散文，刚烈时也可朗读几首豪情奔放的诗词，再不然，在阅读了一大堆西方的名著之余，也不妨顺手拈来一本<张爱玲小说集>，尝尝倾城之恋的滋味，又或者找来<余光中诗选>，洗刷一下呆滞的脑袋，甚至是博益的“书仔”也会合胃口的。总而言之，正是“于书无所不读，凡物皆有可观”。

15、读书之所以是一种乐趣，并不在于作者告诉你什么，而是因为读书使你积极思考。在作者的书里，你的想想在书里驰骋，你的思考有可能比作者的文笔更好，更详细这样一来你不仅从书中了解世界，体验作者的生活，你也会重新认识你自己。但是，只有诚信读书，读书才能成为一种乐趣。假如你因阅读而变得高尚、聪明、善良、文雅，读书就不再是一种负担!

16、打开一本书，就好像轻轻感受到淳淳杨柳风，扑面而来；就好像慢慢感受到蒙蒙杏花雨，从天而降；就似乎全新体验到浩浩竹林带给你的轻松与快感。

17、人生与书本，书本与人生，两者对爱读书之人来说，是分不开的一回事。人与书的关系是非常密切的，因人的精神食粮可反映出他的内心世界。试问一个有气质的读书人又怎会沉醉于浅薄晦涩的书中呢?怎么样的人，便会看怎么样的书；相对地，看怎么样的书，便会成为怎么样的人。这或许不是个定律，但也有它的道理。

18、读书使我增长知识，正因为有了书，我才知道有神机妙算的诸葛亮，豪放勇敢的武松……正因为有了书，我才发现世界有这么多的故事，有这么多的人。

19、曾经在一本书上看到这样一段话“读书能医愚，读书能治穷，读书能疗病，读书能砺志，读书能致远，读书能练达，读书能聪慧，读书能知道怎样交友，怎样识人，怎样说话，怎样做事，怎样活着才身心健康，读书能明白什么样地人生称得上完美无憾。”是啊!读书得好处无穷无尽。

20、多读书，可以与主人公卑可怜之人，笑可鄙之士。读书是超越时空间的邂逅。你会感受李白攀登天姥峰的潇洒；杜甫登临五岳一览众山小的壮志；李清照在莲花池中争度的轻快；徐志摩再别康桥的不舍之情……你会和托尔斯泰感受老婆婆向金鱼永无休止的贪婪；你会与孔子一起因材施教；你会与鲁迅先生一起在夕阳落日时拾捡朝花，共同回忆那美好的童年；你也许会与海伦凯乐一起失去光明，面临黑暗，去感受那份渴望……

你若安好便是晴天读后感
再别康桥读书笔记 第六篇

很早就听说过你若安好，便是晴天这美丽的句子，今天看完了这本书，便觉得这里面很多话让人感动，让人久久难以忘怀这美丽。

每个人来到世上，都是匆匆过客，有些人与之邂逅，转身忘记；有些人与之擦肩，必然回首。所有相遇和回眸都是缘分，当你爱上了某个背影，贪恋某个眼神，意味着你已心系一段情缘。只是缘深缘浅，任谁都无从把握，聚散无由，我们都要以平常心相待。你若安好便是晴天读后感。这段话既让我看清了人与人的交往，不知道是承受不起生命的重，还是承担不起生命的轻。生命是人生一个重要的话题，鲁迅曾说，人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。这样的提问这是给我们大学生的启示和提醒，我们要怎样活着?我们应该也必须承担起应尽的家庭和国家的责任啊，所以我们必须义无反顾的奋斗，奋斗。

人的一生就如同草木，经历荣与枯、生与灭，看似稍纵即逝，实则无比艰难。我自己对人生的看法亦如此，但是却经常忘了时间的珍贵，经常在浪费时间，所以看到这句话感触颇多。

每个哭着来到世间的人，带给亲人的是无尽喜悦，每个微笑离开尘世的人，带给亲人的则是永远的悲痛。你若安好便是晴天读后感。无论你是来时去，你都关系这身边的亲人，所以要多爱亲人一点。

然而，繁华世间又何尝不是一杯毒酒，你以为自己早已厌倦，其实却总想一醉贪欢。等待一场姹紫嫣红的花事，是幸福；在阳光下和喜欢的人一起筑梦，是幸福；守着一段冷暖交织的光阴慢慢变老，亦是幸福。世间就算是再无情，冷漠，总有阳光的一面，幸福就在我们的身边，需要我们去抓住，去感受。

然而每个人自出生的那一刻起，就意味着远离纯净，开始漫步在红尘的烟火里。世间百态，必定要亲自品尝，才知其真味；漫漫尘路，必定要亲力亲为，才知晓它的长度与距离。

所谓心静则国土静，心动则万象动。真正的自在是知晓得失从缘，懂得随遇而安。那时候，任何的迁徙都不会成为困扰，不至于改变生活的初衷。在人生的路上，每个人都在努力寻找适合自己的方式，不至于太过曲折，不至于时刻彷徨在转弯的路口。世事难遂人愿，你想要行云流水过此一生，却总是风波四起。有人说，人生就是来经受苦难的，确实，人生不如意十之八九，每个人都需要经过各种各样的坎坷，所以我们不能把人生想的太简单，可是，人生要是按着轨迹来或是只有好事，那人生也就太过于平淡了，没有起伏的人生怎配的上来这世上这一遭呢!

究竟要以何种姿态行走于世间，才可以做到不被人忘记?一个男子爱一个女子，爱的是她青春的朝气，是她美丽的容颜，是她独有的聪慧。多少人会爱上岁月留在她脸上的印记?爱上她那颗被生活宰割得累累伤痕的心?林徽因似乎做到了，她让徐志摩怀想了一生，让梁思成宠爱了一生，让金岳霖默默地记挂了一生，更让世间形色男子仰慕了一生。作为女生，我们确实不应只想着装扮自己的外表，美丽的容颜会逝去，最重要的是要关注自己的内心，关注自己的修养，关注自己的素质，这些不仅不会随着岁月改变，还是自身的重要品质。

某一个人走进你的视线里，成了令你心动的风景，而他却不知道这世界上有过一个你。又或许，你落入别人的风景里，却不知道这世上曾经有过一个他。不知道多年以后，有缘再次相遇，算是初见还是重逢?

邂逅一个人，只需片刻，爱上一个人，往往会是一生起了三毛与荷西的那场恋爱，这位比三毛小了六岁的大男孩对她许下永恒的爱情。那时的三毛唯有感动，却不愿相信。六年后，他们再度重逢，荷西一如既往的真心将三毛打动。他们携手走进了撒哈拉沙漠，开始了风雨相伴的人生。他们用了六年的时间来辜负，又用了七年的时间相偎依，再用一生的时间来离别。

有一种遗憾，叫错过；有一种缘分，叫重来。

有缘的人，无论相隔千万之遥，终会聚在一起，携手红尘。无缘的人，纵是近在咫尺，也恍如陌路，无份相牵。这些关于爱情的解释，是我们应该思考的东西，爱情是美好的，不应该遭到玷污，所以对待他应该认真，也许他真的很奇妙，真有上天的安排，缘来就要珍惜，无缘也不必强求。

这样的女子真的太过聪明，她让自己洋溢着迷人的魅力，让欣赏者的目光聚集于一身，来享受着她的典雅纯美。她时刻愉悦别人，又温暖了自己。她仿佛永远都是那么无意，无意地看着花开花谢。纵然自己深爱一场，也可以做到平静地别离。纵是爱到深处，也不肯热烈相拥。她不会将自己逼到落魄的境地，任何时候，她都可以让自己优雅地行走。穿一袭素色白裙，走在人间四月，等待一树又一树的花开。春天早已远去，她却还在。喜欢林徽因淡淡的书香味，水乡的柔情，喜欢她的优雅，美丽，淡雅。

这本书就像是一篇美文，又像是江南的小桥流水，那样温婉，那样充满美感，读着这本书就像走在江南水乡，心中荡漾着一中小小的波澜，虽然没有大起大伏，但是却能在心中长久的留存，让人心中充满对这样女子的羡慕，对这样爱情的向往。

你若安好便是晴天读后感(二)

放假前，在浙中图书买到了白落梅写的<你若安好便是晴天??林徽因传>这本书。看着这个题目，就会有一种暖暖的非常美好的感觉，心都会立刻变得柔软、宽畅起来。黄黄的封面把这份感觉衬托得更为淋漓尽致。读着封面上的?我说你是人间的四月天，笑响点亮了四面风，轻灵在春的光艳中交舞着变。你是四月早天里的云烟，黄昏吹着风的软，星子在无意间闪，细雨点洒在花前。?这几句话，心中的美好情愫再次弥漫开来。这一定是一本写得非常美的书。翻开书细细品赏，果真如此。

一、人美

这是一本写林徽因传记的书，围绕着主人公林徽因的一生展开，其间也分别写到了与林徽因有着感情纠葛的徐志摩、金岳霖、梁思成三个男人，把林徽因的一生写得如诗如画，如歌如诉，美得让人心醉。

(一)最美林徽因

她是一个美丽、聪慧的女子，让徐志摩怀想了一生，让梁思成宠爱了一生，让金岳霖默默地记挂了一生，更让世间形形色色男子仰慕了一生。读她的诗，我们会不由自主地爱上<你是人间的四月天>，爱上了莺歌燕舞的人间，爱上了姹紫嫣红的春天，也爱上山温水软的江南。许多人对这个女子生了情，并认定她是梦中期待的白莲。无论岁月如何转变，她永远活在人间四月，有着不会老去的容颜。??林徽因是温和的，她的性情不曾有太多的放纵，所以也不存在多少破碎。她没有张爱玲的凌厉，也没有陆小曼的决绝，亦没有三毛的放逐。她活得乐观而执著，坚定又清脆，所以她的生命不惊心亦不招摇，她不曾给别人带来粗砺的伤害，也不曾被他人所伤。她是那样的柔婉又坚忍，诗意又真实。?

想起林徽因，总是在人间四月，春水煮茗，桃柳抽芽，有一种轻灵和鲜妍的美丽。不得不承认，林徽因是一个可以令春风失色、令百花换颜的女子，仿佛只有她可以在滔滔不尽的尘世里淡定自若。都说文如其人、其性、其心，读林徽因的文字，永远都没有疼痛之感，永远那般清新美好。一首<你是人间的四月天>好似她如莲的一生，纯净、柔美、优雅。

林徽因的美不仅是爱的修行的完美，还在于她事业的完美。她，林徽因，是中国第一代女性建筑学家，被胡适誉为中国一代才女，她是中华人民共和国国徽设计的参与者，是人民英雄纪念碑的设计者之一，是传统景泰蓝工艺的拯救者。林徽因一生留下了许多著名的诗歌、散文、小说，如<你是人间的四月天>、<情愿>、<任然>、<一片阳光>等；她和梁思成一起编写了<中国建筑史>、<全国重要文物建筑简目>，为中国古代建筑研究奠定了坚实的科学基础。

我想，做女人做到这样真是到极致了，美丽、纯净、有才情。也许我们永远做不了林徽因，但是我们可以让自己变得与她更接近，让自己更高尚，更纯净，更美丽，并且有点小才。独特的气质与修养是女人永远美丽的基础。美貌会随着时光的流逝而渐渐消逝，而女人内在的才情却能够与时俱进，历久弥香。一个真正的有才情的女人是灵性与弹性的结合，既有?知识女性?的大气，又有平凡女人的温婉；既有职场女性的干练，又有普通女人的细腻。她们不仅能够征服男人，同样也能够吸引女人。多读书，也许能够实现我们这份美好的愿望。

(二)浪漫多情徐志摩

在近现代文学史上，?林徽因?这三个字似乎因?徐志摩?这三个字而存在，而响亮。与林徽因相见之时，徐志摩已是一个两岁孩子的父亲，二十四岁的他与林徽因相比大了八岁。但徐志摩似乎对这样一个女子一见钟情。在徐志摩发动多次猛烈攻势之后，林徽因看似牢固的防线最后决了堤。徐志摩为其写了很多的诗歌，最著名的就是<再别康桥>了。但是由于多种原因，林徽因最后还是离开了徐志摩。但是徐志摩一直都怀想着林徽因，直到飞机失事也是为了去听林徽因的讲座。浪漫多情的徐志摩就这样离开了。这份爱情，很美好，美好得有些凄凉。因为徐志摩，林徽因的人生也因此蒙上了些许浪漫凄美的色彩。

(三)默默奉献一生金岳霖

?一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。?这样独具匠心的对联出自金岳霖之手。他爱上了林徽因，并且痴爱一生。一生默默地为林徽因奉献着，终身不娶。他爱得理性，爱得沉稳，爱得不动声色。这样厚重的爱世间能有几人做得到?也只有林徽因这样的女子才能承受得起。这份爱，美得纯净透明，让世间所有人为之向往。

(四)淡淡相守一世梁思成

结婚前，梁思成问林徽因:?有一句话，我只问这一次，以后都不会再问，为什么是我??林徽因答:?答案很长，我得用一生去回答你，准备好听我了吗??这样一个有韵味又特别的女人，在梁思成眼中，原本就是谜一样美丽的女子，如今更要为她这句话细细地守候呵护她一生了。梁思成就像一杯清茶，简单平淡，但却不乏清香，他用他的爱守护了林徽因一生，使林徽因的生活虽然平淡简单，却永远不会孤绝和贫瘠，虽然算不上完美无缺，却过得波澜不惊、清宁安稳。她在文学和建筑上都取得了让人倾慕的成就。梁思成对林徽因的这份执子之手与子偕老的爱又怎能不叫人感到羡慕与美好呢?

二、文美

翻开这本书，我就十分诧异，人物传记还可以这样写!人物传记还可以写得这么如诗如画，这么美!

本书作者白落梅，原名胥智慧。栖居江南，简单自持。文字清淡，心似兰草。一个凌霜傲雪，拣尽梅枝的女子。凭一支素笔，写尽山水风情，百态人生。没有风华绝代，只有岁月静好。读者盛赞其文?落梅风骨，秋水文章?。整本书的语言清新流畅、富有诗意，仿佛信手拈来。诗意的语言，将传记的主人，定格在?人间四月天?，定性为?梦中的白莲?。这样诗意的语言最般配林徽因这样美好的人生。本书就是用最清澈的文字、诗意的笔法、全面详实的资料，生动地展现了林徽因的传奇一生。

文中的优美经典语句数不胜数，如:?站在时光的路口，回望曾经走过的美丽和温柔。许多人，许多事，许多曾经花发枝满的渴求与憧憬，依然在岁月的长河中缓缓流过，又默默回溯。盘点每一份心情文字，或多或少都透出淡淡的忧郁和沉重，还有一份无端的惆怅和惶惑。伸手，水色时光流沙般从指间倾泻，像一只妖娆而决绝的蝶。无论你怎样握紧双手，也无论你怎样试图握住生命中不曾荒凉的岁月，青春都如一场倾城盛宴，浓妆艳抹着登场，又奢华低调着落幕。那些青涩而美好的葱茏，依然是心底最深最真的甜蜜和疼痛。?

?我知道，所有的掌声和喝彩，都不过是一场场风花雪月的虚无。日出月落的晨昏里，默数花开风过。我只在原地，等候生命中最温暖的时刻，等候一双手，用幸福和温柔来牵我。世事纷繁，时光终是无言，所谓的执念也许只是虚妄，所谓的抵达也不过是终点。而青春，又多么象一场盛大的烟火，易碎又那么容易凋落。()再多绮丽精致的绚烂，都不过是一瞥惊鸿。那么多随风而逝的过往，又怎堪流水日益不停地雕刻?万千次回眸，依旧掬不起曾经的岁月，再大的虚吝和纷繁最终都要归于本真和平淡。而你我，还来不及为自己埋下一个伏笔，为自己设定一个方向，荆棘和挫败便破空而出，将我们逼到无路可退。只等满眼空花开成半声叹息，而荒凉就着月色打捞未央的记忆。生命不止，红尘无尽。仅以一程换一种懂得，仅以一程换一场经历，如此，而已。?

看书里的一字一句，我们似乎能够找到一种宁静感，一种对生活释然的感觉，其实人的力量是多么微不足道，抵不过一寸光阴的削减，所以活得坦然才好，活在当下，做每一件自己想做的事，去每座和自己有缘的城市，看每道动人心肠的风景，珍惜每一个擦肩的路人。

我们都在追求内心的自在和所谓的幸福，每个人都知道，幸福有时候是午后的一杯浓茶，是夕阳下的一缕阳光，真正的自在是知晓得失从缘，懂得随遇而安。读着这些散发幽香的文字，渐渐忘却尘世的喧嚣，走进历史，品味悠远，与从未谋面的书中人物产生共鸣，共同徜徉心灵的桃花源，美好而温暖!

很感谢白落梅能够让我们看到这么一本美好的传记，遇到这么一段美好的爱情。我想，作者也一定是一个温暖的女子，有着细腻的感情和温暖的心。因为只有这样的女孩，才能写出这么美好的故事。让我们都记住:你若安好，便是晴天!