梁生智“如何进入艺术审美状态”讲座心得
编辑:zhangyanqing 成考报名 发布时间：05-18 阅读：
一堆毫不起眼的散沙，在艺术家的手里变成震撼人心的中世纪城堡，同时演绎出一幅历史画面背后隐藏着的兴衰更替;一棵普通的大树通过不同角度的切入，让人世的沧桑体现的淋漓尽致。生智在讲座刚开始就没有采用语言引导方式直奔他的主题，而是通过吸引人们视觉注意更直观地进入感性的艺术审美状态，这就好比艺术本身，其传输方式不是通过理性化的认识论，而是通过画面、声音等直观形式达成其预期效果。
但是诸如画面，声音，文字等，尽管都是构成艺术的基本因素，但绝不是艺术本身。按生智的话来说，这些都是构成艺术的“介质”，艺术的根本在于灵魂，它决定了一幅画面，一段声音，一行文字，到底是有生命的还是不具备生命的。很显然，不论多美的画面，如果缺少了灵魂，那都是死景;一段声音，不管听来有多么悦耳，那它就只能是声音，而不能成其为音乐;一行文字，不论词藻有多么华美，表现形式有多么别致，都不能成其为文学，这也就是生智所提到的“非诗”的东西。这就涉及到一个问题，艺术的灵魂是什么，它是通过何种方式成为艺术本身，而使那些“介质”具有生命呢?很显然是来自于创作者自己的灵魂，是创作者受那些“介质”的触动，而从自己的灵魂深处产生出的一种情绪与感知，当创作者把这些情绪与感知或通过画面或通过声音或通过语言文字表达出来的时侯，这些“介质”就已经不再是“介质”而成为具有生命与灵魂的艺术，而这些情绪与感知是否深刻，是否涵盖了与人类生命具有相关意义的东西，就决定了艺术能否具有强烈的震撼力，能否成为一种人类精神的决定性因素。
因此艺术作品能否具有强烈的生命力，关键在于其创作者是否具有一种人类最崇高的精神，能否具有广博深厚的文化底蕴，能否具有对事物的洞穿与感知能力。一个内心苍白肤浅的人是不可能创作出具有震撼力的作品的，因此，艺术创作者要真正进行艺术审美状态，就必须不断充实自己，提高自己的境界，培养自己对事物的感知能力。从某种意义上讲，艺术创作者其实就是一个虔诚的修行者，不断地从此岸到达彼岸，没有经历无数次的生与死的轮回，是不可能产生一个真正的艺术家的。
生智所发的那些图片，不单单是要我们看到那些角度的变化的，从他的阐述中我们应该不难发现，他是要通过那些角度的变化揭示这些事物的本质。他告诉人们的是，我们不要永远都停留在事物的表面，要用我们那颗心，我们的灵魂去感知事物的本质，那些角度的变化，与其理解为一种表现，到不如理解为一种感知更具实际意义。
那么，如何才能提高内心洞察能力，如何才能让自己的内心更具穿透力呢?生智用他的几首诗作了最好的诠释。大家回想一下他的那首“滚动的羊群”，那首“麻雀”，还有他关于父亲母亲的那些诗，试想一下，如果一个艺术创作者总是高高在上，俯视这个世界，能从那些卑微的生命或存在中感知到让自己灵魂震颤的东西吗?我们有好多人，只不过刚刚有了点小小的成就，便觉得自己有多么的了不起，不论什么时侯都担心别人忽略了自己，这样的心灵层次，能真正洞入事物的核心，发现事物的本质吗?所以这样的人不论身处哪个领域都难成大器，成大器者首先应当具备的就是一种谦卑的品行，永远都不会轻视任何一种存在。因此，做为一个艺术创作者，必须有一颗卑微的心，能对最不起眼的存在心生敬畏，才能不断地有所发现，不断发掘出具有灵魂与生命的东西。同时，作为一个艺术创作者，在拥有谦卑的同时，还要有一种俯瞰世界的王者气派，因为只有你让自己身处统领世界的位置，你才能看得更高更远，才能具备一种大境界。八万四千众生，三千大千世界，你的灵魂身处哪层，你占据了多少?谦卑与尊贵，看上去似乎矛盾，而其实相互依存，无尊贵的卑微那只不过是龌龊，同样，没有一颗谦和卑微的心的尊贵，也只不过是一种妄自尊大。
做为一个艺术创作者，不能总是把自己看得太重，要学会淡化自己，很显然的道理，心里总想着自己，这个世界的一切又怎么能够引起你的注意，进入你的内心?生智为什么要给大家讲道德经的思维模式?就是想让每个人都让自己从自己的心里走出来，这样的话心就空了，就无了，然后这个世界的一切才会走进你的内心，你才会真正发现这个世界的一切，你才会被这个世界所震撼，你才能真正被这个世界感动，然后再去感动所有的人。“放下茶杯，要有与爱人分别的心情“，这种心情，你有过吗?
以上说的这些都是听生智这次讲座所产生的一些心得，由于篇幅的关系，暂时就写到这里，有关艺术表现方面的审美状态，如果以后有时间了再跟大家共同探讨吧。